時間：2022-09-28 18:25:56
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在其中的存在，而也被視為一種文化和藝術。酒店不僅可以提供給客人方便、舒
適的服務，而且還可以讓他們感受到文化的魅力，體會到美的溫馨。本文主要就
是針對現代酒店裝飾藝術設計從酒店裝飾設計基本規律、酒店裝飾風格、酒店裝
飾區域、酒店裝飾形式、酒店配套設施等方面來進行討論的。
關鍵詞：現代酒店；裝飾；設計
中圖分類號：S611文獻標識碼：A
引言
裝飾美化酒店是酒店裝飾藝術的根本目的，它是一門涉及多領域多學科的綜
合性學科。酒店的裝飾藝術形式幾乎運用了絕大部分造型的藝術形式，而酒店建
筑已廣泛的把這些形式應用于酒店各個空間的環境以及各種實體之中。所謂酒店
的現代裝飾理念，是已視裝飾為環境藝術意境及氣氛的表現，他的表現形式是多
種多樣的。
1、酒店裝飾設計基本規律
1.1、外部空間的環境
其中包括了庭園綠化、雕塑、建筑小品、標志標牌等。而在外部環境設計的
環境裝飾上，設計師則需要從意識上，即能讓酒店外部環境的裝飾效果成為建筑
的背景和補充，又能給客人營造一個半私密性的空間；既與大環境呼應，又能突
出酒店的獨有特色，例如酒店的外部設計主要是以綠色植物、石、水以及小品等
素材搭配呈現的造型和空間環境，這就需要與酒店總體呈現出的建筑風格有內在
的默契，諸如此類的設計才有利于提高酒店外部環境的質量。
1.2、酒店內環境裝飾
這一部分就得要求體現出酒店的風格、檔次以及所營造的氣氛等，不僅要滿
足各類的使用功能，還要有凝聚各種文化、藝術的感染力。
1.3、整體設計思想
整體設計思想主要涵蓋了三個方面的內容：①酒店裝飾的規劃，需要設計師
從整體建筑空間的角度考慮該如何裝飾以及設置多少的裝飾藝術品才適度、得
體。②對建筑環境的意境要有統一的設想，例如對建筑環境的情調、氣氛和特征
等方面做好全方位的思考，并將其體現在每個具體環境裝飾設計之中。③需要對
環境的形態基調進行統一的規劃，根據酒店環境獨有的特點，把文化藝術和商業
性的功能巧妙地進行結合，最終達到具有特色格調的效果。最后選擇和格調與之
相符的材料工藝、藝術品以及色彩基調等，來達到整體上的和諧。
2、酒店的裝修風格
裝飾美化酒店環境是酒店裝飾藝術的最終目的，這是一門包含了多學科領域
的綜合性學科。現代裝飾概念是把環境藝術作為裝飾的一個組成部分，環境藝術
主要是服務于建筑空間環境和氣氛的表現，其表現形式較為多變。幾乎所有的造
型藝術形式在酒店的裝飾藝術形式中都有表現，這些形式在酒店建筑各種實體和
各個空間環境之中都體現的淋漓盡致。
酒店裝飾藝術的產物是將功能與文化的完美結合，正因為裝飾藝術的參與，
所以酒店建筑被視為是一種文化與藝術。客人在酒店既能享受到方便、舒適的服
務，又能感受到文化的氣息，更能體會到美的溫馨。
3、酒店裝飾區域
酒店裝飾藝術的形式變化萬千，但由于酒店裝飾具有藝術、建筑以及功能等
多重性格，使得部分裝飾藝術的形式屬性模糊。為了方便分析與研究，則需要先
確立分類原則，再介紹設計原則。隨著時代潮流與市場需求的改變，裝飾藝術形
式也一定程度上有所發展與變化。如果采用固定的、簡單的分類法，肯定對裝飾
藝術形式的發展有所阻礙。在建筑裝飾行業中，有一種叫定價分類法，它不利于
裝飾藝術的定位點，材料性質、分形態、運動狀態、裝飾目的和作用等，一般情
況下往往將定位點落到裝飾藝術品的形態上，從形態的角度進行分析分類，如雕
塑屬于三維立體形態，分為一類；壁飾屬于二維平面形態，分為一類，諸如此類
等。
4、酒店裝飾設計形式
酒店裝飾藝術的形式雖多，但在設計上還是有其一定的規律和原則可供遵
循。所謂設計原則，即設計必須具有的設計素養，包括環境意識、整體設計思想、
時代特征表現和機能性觀念等四個方面。
4.1、環境意識
酒店環境主要包括內部主間環境和建筑外部空間環境兩大部分。酒店內部環
境裝飾主要是肩負著體現酒店的檔次、風格以及所營造的氣氛等重任，既要滿足
各種使用功能，又要凝聚著各種文化與藝術的感染力。而酒店外部空間環境裝飾
則包括庭園綠化、雕塑、建筑小品及標志標牌等等。對于外部環境設計的環境意
識，就要求設計者在設計意識上，既要從酒店外部環境裝飾的效果上給建筑做背
景與補充，有要給客人提供獨有的半私密性空間；不但要與大環境呼應，又要著
重突出酒店本身的特點，例如酒店外部水、石、小品和綠化植物等素材構成的空
間環境以及造型，就必須要與酒店的總體建筑有內在的默契，這樣的設計才有利
于提升酒店外部環境的質量。
4.2、整體設計思想
酒店的內外裝飾，雖然有多種類型和方法，但對于一個酒店而言，應形成有
機的藝術整體，設計者應具備整體的設計思想。對于整體設計思想來說，主要有
以下三個方面內容：
（1）裝飾的規劃，不僅要考慮在整體建筑空間中應如何裝飾，而且還要考
慮到設置多少裝飾藝術品才適度與得體。（2）要求對建筑環境的意境具有統一
的設想，例如對建筑環境的氣氛、情調、以及特征等需要做好概念上的思考，并
要將其體現在每一個具體環境的裝飾設計之中。（3）對環境的形態基調需要有
統一的規劃，根據酒店環境的特點，需要將文化藝術與商業進行巧妙的結
合來達到一種特色格調。最后則需選擇與之相符格調的材料工藝、裝飾藝術品和
色彩基調等，已達到最終整體上的和諧。
4.3、時代特征
酒店是時代進步的產物，也可理解為是藝術思潮與時代技術水平的窗口。現
代酒店不論在大小方面還是裝飾藝術方面都力求創新，緊跟時代的步伐。而酒店
的裝飾要更能反映時代的特征，可以從兩個方面來進行努力：一方面可以學習借
鑒當代文化藝術的成果，來開拓新的更新設計理念、時空觀念以及豐富裝飾的藝
術語言；另一方面可以借助現代物質材料和現代科學技術來開發新的技法、新的
工藝和材料。酒店裝飾藝術對現代特征的表現主要表現為時代精神文明特征，即
文化內涵的體現與表現時代物質文明的特征，也是當代科學技術水平的體現。
4.4、機能性觀念
酒店裝飾藝術從另一層面上講，也是功能與文化高度結合的完美產物。酒店
建筑被看作是一種文化與藝術正是因為有裝飾藝術的參與。旅客在酒店既能享受
到方便、舒適的服務又能感受到文化的魅力，享受到美的溫馨。裝飾藝術不但使
酒店功能布局更為合理，還能使市場定位更為明確。從設計角度講，上述思想可
稱為機能性觀念，即裝飾藝術要服務于應用；從酒店功能角度講，機能性觀念表
現為裝飾必須與文化功能、經濟功能相統一，與酒店星級、風格以及市場定位相
統一。
5、酒店配套設施
酒店設計是餐飲、住宿、娛樂、商務活動以及辦公等于一體的綜合性環境設
計。設計中應根據酒店的分區與功能規劃，對酒店的出入交通、門廳、大堂、餐
廳、客房、會議室（廳）、康樂休閑場所、配套設施以及景觀綠化做統籌考慮。
酒店星級的形成條件，一方面是取決于裝飾布置藝術水準的表露，如氣氛、
風格、特色的體現，另一方面取決于各種配套設施等的硬件設施。通過酒店客房
和餐飲方面的裝飾情況，一般可用來判斷酒店星級檔次的高低。
結束語
隨著現代社會經濟的發展，對外城市形象的展示以及城市公共環境品質的提
高逐漸被人們所重視。酒店作為一種存在的實體，它所具有的并不單是因為它是
一個場所，而是它將整個社會的狀態進行了一種交流，從而形成一股強大的趨向。
特別是建筑立面的裝飾作為城市形象最為直觀的體現，它的設計尤為重要。
參考文獻
[1]鄧柴龍.淺談現代酒店裝飾藝術設計[J].科學之友，2010，10:127-128.
[2]俞亦錄.淺談現代酒店裝飾藝術設計[J].中小企業管理與科技(下旬刊)，
關鍵詞：現代酒店；功能區域；藝術設計
中圖分類號：J525.1 文獻標識碼：A 文章編號：1000-8136(2010)15-0127-02
1 前言
隨著現代社會經濟的發展，對外城市形象的展示以及城市公共環境品質的提高逐漸被人們所重視。酒店作為一種存在的實體，它所具有的并不單是因為它是一個場所，而是它將整個社會的狀態進行了一種交流，從而形成一股強大的趨向。特別是建筑立面的裝飾作為城市形象最為直觀的體現，它的設計尤為重要。
2 酒店的裝修風格
酒店裝飾藝術以裝飾美化酒店環境為目的，是一門涉及多學科領域的復合性學科。現代裝飾的概念，已將裝飾視為環境藝術的一個組成部分，它服務于建筑空間環境意境及氣氛的表現，且其表現形式多種多樣。酒店的裝飾藝術形式幾乎涉及到所有的造型藝術形式，這些形式被應用到酒店建筑各種實體和各個空間的環境之中。現代酒店的類型、風格、規模、等級不同，但其室內空間規劃及功能劃分均需遵循設計的基本原則，那就是各部分空間設計分區明確、層次清晰、相互間的聯系密切、配套設施齊全、裝修品質精良，突出強調酒店文化與設計內涵的有機結合。
3 酒店裝飾區域
酒店裝飾藝術的形式多種多樣，變化無窮，但由于它具有建筑、藝術、功能等多重性格，使許多裝飾藝術形式屬性模糊。為便于研究和分析，有必要先確立分類原則，而后再介紹設計原則，隨著時代潮流與市場需求的變遷，裝飾藝術形式也隨之發展和變化。如果采用簡單的、固定的分類法，勢必不利于裝飾藝術形式的發展。在建筑裝飾行業中，有一種分類法叫定價分類，勢必不利于裝飾藝術的定位點，分形態、材料性質、運動狀態、裝飾目的和作用等，按一般習慣往往將定位點落到裝飾藝術品的形態上，按形態來進行分類，如雕塑屬三維立體形態。分為一類；壁飾屬二維平面形態。也分為一類。如此等等。這種分類法因為沒有從建筑環境特征和功能要求出發，只是單一地以藝術品形態來分，對于酒店裝飾就很不明確。因為各類酒店有相對市場需求的各種營銷方式，各種規模、級別的酒店，對裝飾要求又有不同的目的與標準；而每一個酒店內外環境又劃分了許多功能區域，每一功能區對裝飾藝術又有不同的裝飾要求，’所以，為切實符合不同酒店裝飾特點，將分類定位在裝飾目的和作用方面，概念會比較清晰。如按前廳裝飾藝術、客房裝飾藝術、餐廳裝飾藝術以及陳設藝術等來進行分類，裝飾目的就比較明確，便于研究，條理性、實用性也較強。
4 酒店裝飾設計
酒店裝飾藝術的形式雖多，但在設計上還是有其一定的規律和原則可供遵循。所謂設計原則，即設計必須具有的設計素養，包括環境意識、整體設計思想、時代特征表現和機能性觀念等四個方面。
4.1 環境意識
酒店環境包括建筑外部空間環境與內部主間環境兩大部分。外部空間環境裝飾，包括庭園綠化、建筑小品、雕塑、標志標牌等。所謂外部環境設計的環境敵識，要求設計者在設計意識上，使酒店外部環境的裝飾效果既能做建筑的背景與補充，又可為客人提供享用的半私密性空間；既與大環境呼應，又突出酒店本身的特點，如酒店外部以綠化植物、水、石、小品等素材構成的空間環境及造型，必須與酒店總體建筑有內在的默契，這樣的設計才有助于提高酒店外部環境的質量。酒店內環境裝飾，肩負著體現酒店風格、檔次和營造氣氛等重任，既需滿足各種使用功能，又凝聚著各種文化、藝術的感染力。對裝飾藝術設計者來說，酒店的內環境裝飾是各種裝飾藝術形式和各種設計思潮表現的舞臺。設計者不僅要在環境意識上重視對不同功能的各部分空間形態的研究，還應按人類工程學原理與環境心理學來構思各功能區域的裝飾主題，包括環境的比例尺度、環境的色彩與環境的質感等；各種裝飾藝術品及各種裝飾形式，都應在它們的制約下積極地去適應。否則就會喧賓奪主，破壞建筑時空環境的氣氛和情調。
4.2 整體設計思想
酒店的內外裝飾，雖然存在多種方法與類型。但對一個酒店來說，應形成有機的藝術整體，設計者應具有整體設計思想。所謂整體設計思想，包含以下三方面的內容：
(1)對建筑環境的意境有統一的設想，如對建筑環境的特征、氣氛、情調等做好概念上的思考，并將其作為每個具體環，境中裝飾設計的統一依據和原則。
(2)裝飾的規劃，即考慮在整體建筑空間中該如何裝飾，該設置多少裝飾藝術品才適度、得體。
(3)對環境的形態基調要有統一的規劃，根據酒店環境特點，將商業與文化藝術巧妙地結合起來，構成一種特色格調。然后選擇相符格調的裝飾藝術品、材料工藝、色彩基調等，最終達到整體上的和諧。
4.3 時代特征
酒店是時代的產物，也可以說是時代技術水平與藝術思潮的窗口。現代酒店不論大小都在力求創新發展，裝飾藝術也在緊跟時代步伐。酒店裝飾要更好地反映時代特征，可從兩方面進行努力：一方面可借助現代科學技術和現代物質材料來開發新的技法、新的丁藝及材料；另一方面應學習借鑒當代文化藝術的成果，開拓新的時空觀念、更新設計理念和豐富裝飾藝術語言。酒店裝飾藝術對時代特征的表現包括表現時代精神文明特征，即文化內涵的體現，以及表現時代物質文明特征，也即當代科學技術水平的體現。
4.4 機能性觀念
酒店裝飾藝術從某種意義上講，也是功能與文化完美結合的產物。酒店建筑因裝飾藝術的參與，而被看作是一種文化和藝術。旅客在酒店享受方便、舒適服務的同時，也感受到文化的魅力。體會到美的溫弊。裝飾藝術可使酒店功能布局更為合理，市場定位更為明確。從設計而言，上述思想叫機能性觀念，即裝飾藝術要服務于應用；從酒店功能而言，所謂機能性觀念，表現為裝飾必須與文化功能相統一。與經濟功能相統一，與酒店星級、風格和市場定位相統一。
5 酒店配套設施
酒店設計是集住宿、餐飲、商務活動、娛樂、辦公等于一體的綜合性環境設計。設計中應根據酒店功能與分區規劃，對酒店的出入交通、大堂、門廳、康樂休閑場所、餐廳、客房、會議室(廳)、配套設施及景觀綠化做統籌考慮，
目前，閏際上流行的劃分酒店等級的方法是星級制。該標準把酒店劃分為5個等級，用星號作為標志，星級越高則等級越高。一星、二星屑經濟型酒店。三星屑中檔酒店，四星是高級酒店，五星是豪華型酒店。一、二星級酒店只是滿足客人進店后的一般需求，提供膳食、住宿的簡單服務。三星級酒店是滿足客人進店后膳食、住宿、娛樂的享受需要，四星級酒店是滿足客人膳食，住宿、娛樂、健身、社會的需要，三、四、五星級酒店必須體現㈩高級酒店的服務完整性。
酒店星級的形成條件，一方面取決于各種配套設施等硬件，另一方面取決于裝飾布置藝術水準的表露。如風格、氣氛、特色的體現，通過酒店餐飲和客房方面的裝飾情況，一般可初步判斷酒店星級檔次的高低。
酒店的星級越高，餐飲的配套設施完善程度越高，規模越大。如三星級以上酒店，就有分別設置的中餐廳、西餐廳、咖啡廳、宴會廳和正式酒吧。同時很講究風格情調，餐廳體現溫暖清新、宴會廳氣氛熱烈、咖啡廳輕松優美、酒吧自由活潑。隨著星級的提高，裝飾內容越多，要求也越高，其內容包括室內環境渲染、家具形式和布置、燈飾、窗簾、掛畫、綠色盆栽、裝飾織物、鮮花裝飾品及陳列的精美盛器與工藝品等。
藝術設計相鄰專業的分類：字體設計、室內設計、建筑設計、園林設計、廣告設計、包裝設計、裝禎設計、服裝設計、動畫設計、工業設計、招貼設計、標志設計、花卉設計、游戲設計、界面設計等。通過針對裝飾藝術設計的課題式教學模式的研究，實現具備明確的教學目的，以及融合性的培養方案，用藝術設計領域前沿課題把不同藝術設計專業貫穿起來，整合藝術設計各專業方向，將綠色化設計觀念輸入設計者的血脈，使學生的設計創作緊密聯系社會，朝著人——設計——社會——人的優化方向發展，在社會環境中建立藝術設計綠色生態圈。
二、裝飾藝術設計課題式教學模式的建設
目前關于藝術設計教學模式的研究依然存在一定的問題，這主要表現在：側重于各藝術設計形態及其創作技術的本體性研究居多，而對于整體藝術設計教學模式建設及其必要性進行探求性的研究則很少。國內各高校在結合自己的特色，制定了一系列的藝術設計教學的方針和政策，資料顯示：中央美術學院是兼有設計與藝術創作并且二者互為學科支撐；清華美院則以信息設計服務為自己的辦學特色；中國美院是以數碼藝術創作為主要創作團隊；浙江大學主要依托“計算機輔助設計與圖形學國家重點實驗室”，在數字技術支持與藝術表現的結合上進行辦學模式的探索；北京師范大學數字媒體藝術專業則更多從教育體系的研究出發，強調學科理論體系的研究以及課程體系、教學體系和教材體系等人才培養體系的建設。這些高校是國內藝術設計院校及專業的典型代表，是國內藝術設計教學研究領域的領軍者，具備一定的權威性。課題式教學模式的建設對于提高和加強各專業之間的緊密聯系和知識共享起到了一個橋梁的作用。佳木斯大學美術學院已建成版畫工作室、漆畫工作室、纖維工作室、雕塑工作室、攝影工作室。各工作室擁有較完備的教學設施。針對藝術設計專業課程多而雜的特點，學院在課程設置上要求各專業具備的基礎技能、創意能力、項目實現能力等一系列核心技能。形成了以專業負責人或課程負責人主持領銜的工作室制模式的課程體系。裝飾藝術課程體系已逐步將“創新、技藝、技能、生產”融為一體，具有系統性，關聯性、互為促進性、知識生長性與均衡發展性等特點。“工作室制”的成立，對加強實踐教學環節，提升高校一線藝術設計專業中青年教師教學、科研能力；改善高校藝術設計課教學狀況，提高中青年教師的藝術設計業務能力及學術水平，都有極大的提高。裝飾藝術設計專業的特點是實踐，“工作室制”是以在工作室中進行實踐為教學的模式，課題式教學模式的建設是關鍵。
課題式教學模式”以在工作室中進行實踐教學的人才培養模式，以課題式教學模式為核心，注重傳承與創新，以在工作室實習為平臺，模擬真實工作任務為教學內容。形成以應用為主，注重工藝制作和思維創意，培養學生綜合能力的課程體系和教學內容。以裝飾藝術設計中漆畫藝術為例，在研究漆畫課題式教學模式研究中，漆畫工作室積極向其它藝術學科汲取養分。綜合繪畫、雕塑藝術、視覺傳達等專業的視覺理念和特殊材料的運用，都為漆畫帶來新的思路。同時學院積極舉辦各種研討會，探索與運用“產學研”的教學改革與課程運行模式。
在裝飾藝術課題式教學模式的研究中，佳木斯大學漆畫藝術收獲頗豐。2003年在學校和美術學院大力支持下，漆畫藝術工作室成立。2003年首屆漆畫展到今天的2010年第十一屆國展，佳木斯大學漆畫藝術從無到有業已走過幾個春秋，學校以黑土文化為底蘊，繼承創新，開拓出一條屬于自己的道路。省展不計，全國美展入選獲獎34幅。其中單項展最高獎“鳳凰獎”一次，優秀獎3次，五年一次全國美展提名獎一次。改革傳統裝飾藝術課程模式。漆畫創作依托創作基地為平臺，教學、培訓、研創融為一體，使教學、社會經濟、藝術價值同步得到了提升。
三、總結
一、藝術設計中的情緒與感情
藝術和設計都能夠喚起人的情感，阿恩海姆在《心理學和藝術中的情感和情緒》中認為，藝術、情感以及情緒三者之間的關系包括三個方面：①藝術是因為它能夠給人們帶來愉悅，所以被人們發現和創造出來的，這里的愉悅指的就是一種情緒。②藝術作品所把握或者是復制現實的某一些東西，不僅能夠不受感知的影響也不受理智的影響。這就是情感。③藝術作品中所固有的現實方面不僅能夠作為實際的信息來被接受，而且還能夠喚起欣賞者某種稱之為情緒和情感的內心狀態。阿恩海姆表明的觀點就是好的藝術作品能夠帶給人們愉悅的情感，藝術作品應該是作為一種情感的表達，可以將設計者的情緒充分表達出來的東西，能夠引起擁有相同情緒的觀賞者的共鳴。
對于設計的濃厚感情是始終貫穿在設計者的生活之中的，而這種情感也能夠通過設計的作品中直接或者間接的反映出來，也許是喜悅、也許是歡樂、也許是哀傷，每一位設計師的情感不同，設計出來的作品自然包含的情感也有所不同。觀賞者可以通過設計的作品來感受人生，體驗設計師在設計這個作品中情感的波動，進而感悟人生。情感的運用總體來說還是比較感性的，情感的運用會隨著設計者情緒的波動而變化，所以運用情感應該跟著自己的內心走。
二、裝設設計中情感的體驗
設計的情感不僅僅要有設計師自我情感的表達，還要有能夠激發使用者使用的情感。在裝飾藝術設計的情感體驗中不僅要有目的性的情感激發，還要有設計師再設計作品時所運用的情感。
裝飾藝術設計中的情感是一種綜合性、交互性的情感體驗。設計中的感情一般都來自于設計者設計作品的同時以及使用者在使用這件作品的時候，這個過程是具有交互性，在人、環境、情感之間進行交互以便能夠感受到作品的特質，并且產生相應的情感。這些過程中產生的情感還能夠反過來影響人與人或者是人與物質之間的交流情感。
裝飾技術設計中的情感是具有多層次性的。雖然說情感與情緒都是通過外界感知而獲得的，但是情感與情緒在一定程度還是存在著一些不同的，情感是身體直接對于外部的刺激所產生的反應，比如說：在觀看一部喜劇電影的時候，人們會因為電影中一些比較搞笑的片段而產生一種歡喜；在品嘗到美食之后，會從心底產生一種滿足感；在閱讀小說的時候，會隨著小說情節的不斷發展，進而產生或喜或悲的情感。這種多層次性的情感體驗能夠讓設計是在進行裝束設計作品時使作品最終的形狀產生多種的可能性，比如說在對孩子的裝飾作品進行設計時可以以愉悅、好奇的情感為主調；在進行女性裝飾設計時可以以激發審美觀、提升自我修養的情感作為主調；在對于知識層次比較高的人群進行設計時，可以以激發理智情感的情感體驗作為主要內容。
裝飾設計作品的情感還具有多樣性的特點。在對裝飾設計作品時加入設計師的情感不僅是為了能夠喚起觀賞者的共鳴，更加重要的就是在引起觀賞者共鳴的同時，還要讓觀賞者產生想要購買它的欲望，這也是一種有目的性的設計服務。在對于公共裝飾作品進行設計的時候，不僅僅要讓觀賞者產生一些審美的愉悅感，而且還要通過公共的裝飾畫來達到想要宣傳的效果；在公益廣告的設計中有時可能會使用一些比較扎眼的觸目驚心的圖像來激發觀賞者心中的同情或者是恐懼的情感，以希望能夠達到愛護環境或者是警示的作用。
關鍵詞：裝飾藝術設計;地域文化;教學
在當今社會，我國經濟飛速發展，人們的文化涵養和審美水平不斷提升，裝飾藝術設計要滿足人們的精神追求，所以設計師不僅要為大眾創造舒適優質的生活環境，還要具有引領大眾審美的責任，這對我們裝飾藝術設計的教學也提出了更高的要求。裝飾藝術設計不僅是自然物質形態的設計，而是在文化的沉積下產生了新的生命力的形態設計，它超越了裝飾自身的價值，具有現代信息工程的意義。
一、將地域文化特色元素融入裝飾藝術設計教學中
信息時代的飛速發展，各地域文化之間相互融合，這為設計事業的發展既帶來機遇。也帶來了巨大的挑戰。人們開始重新思考自我，將地域文化特色元素嵌入裝飾藝術設計教學中。形成獨居文化特色的裝飾設計風格。目前，我國高校開設裝飾藝術設計專業逐漸增多，在競爭如此激烈的環境中，如果高校培養人才沒有針對性，沒有順應時代的發展，最終將會被淘汰。因此，將地域文化特色元素融入到裝飾設計教學中，針對社會行業企業的人才需求，積極探索出人才教學的新模式與創新理念，制定出符合時展的教學體系和相應的人才培養方案，是裝飾藝術設計專業的必然趨勢。在裝飾藝術設計專業的長期教學實踐中，高教類藝術設計教材主要是以理論為主，實踐實訓內容相對較少，學生在學習的過程中遇到的實訓項目和企業具體設計案列、生活中的文化活動沒有太大的關聯性，導致學生對裝飾藝術設計沒有興趣，俗話說興趣是最好的老師，失去興趣就沒有學習和創作的激情。裝飾藝術設計專業主要是培養適應社會需求的應用型人才，因此我們在裝飾藝術設計教學中融入地域文化特色元素極其重要，有利于地域文化的傳承與傳播，有利于將生活與設計的有機結合，創造出具有活力、優質的生活環境。
二、傳承并賦予地域文化可持續發展新契機
將典型的地域文化特色元素應用到裝飾藝術設計中，承載地域文化，讓學生在學習專業知識的同時，潛移默化地接受文化的熏陶，傳承特色的地域文化，感受中華文化的博大精深。各類裝飾藝術設計教學是傳承地域文化的載體，同時在教學過程中將學生塑造成傳播地域文化的載體，對于傳承地域文化來說，其作用事半功倍。文化傳承要有自己的方式方法，如果沒有將地域文化特色元素融入裝飾藝術設計教學中，裝飾藝術設計就有了源泉和依托。校企密切合作是地域文化特色元素嵌入裝飾藝術設計教學的重要途徑之一，提升教師素質水平是地域文化特色元素導入實際教學的不懈動力，提高學生職業能力是裝飾藝術設計教學不斷改革發展的根本目的。在裝飾藝術設計中融入地域文化特色元素，實現地域文化傳承與發展的美好愿景。
三、裝飾藝術設計教學的豐富與拓展
（一）校企合作是裝飾藝術設計教學的基石
積極開展與企業合作交流，必要的時候，可以與企業簽訂合作實訓項目，研究企業中地域文化特色融入實際裝飾設計中的項目，以理論為基礎，結合實際案列，優化教學體系，改革課程教學內容，可以相應地編制實訓指導書，總結經驗。開展具體的企業實訓基地，在實際裝飾設計中學習經驗教訓，將地域文化融入實訓教學中，在企業中開展真實的實訓項目，融入地域文化特色元素，是教學的一大特色。建立校企合作，可以為教師提供去企業實踐鍛煉的機會，主動與企業建立合作關系，企業看到自己的益處，才會將優秀的案例與教師交流經驗，開展實訓項目。裝飾設計企業大部分是中小企業，對人才的需求是實際存在的，人才流失也是需要解決的問題之一。我們與企業合作，為企業培養優秀的應用型人才，推薦大學生去合作企業就業，發揮學校的人才優勢，達到雙方合作共贏。校企資源共享，互利互惠，是裝飾藝術設計教學拓展的重要途徑之一。
（二）提升教師素質水平是裝飾藝術設計教學的保障
在裝飾藝術設計教學過程中融入地域文化特色元素對教師素質水平有一定的要求。教師的教學課程任務要結合具體案例分析，有機會還可以去企業進行實踐學習，并且可以與企業合作開展實訓指導，撰寫課程教學實施方案，教師在不斷的實踐學習中提升自身素質水平，更加有利于課程教學。在實際教學中，教師具有引領作用，只有教師的教學水平高，才能培養出更加優秀的人才，引導學生將地域文化特色元素嵌入到裝飾藝術設計中去，達到教學的真實效果。
（三）提高學生素養是裝飾藝術設計教學的根本目的
學生們在學習專業知識的同時，接受地域文化熏陶，養成良好的職業素養，提高學生的學習興趣，有利于學生和教師創作出具有地域文化特色的裝飾藝術設計作品。教學的根本目的就是培養人才，提高學生的職業素養，體現教學的實際意義。學生在接受裝飾藝術設計教學時，能夠符合企業招收人才的基本準則，適應企業崗位工作，還可以應對企業的工作要求。所以，在裝飾藝術教學中，提高學生專業素養是極其有必要的。
四、結語
藝術來源于生活，將地域文化特色元素融入裝飾藝術設計教學中，是裝飾設計發展的一大特色。通過探究裝飾藝術設計教學過程中地域文化特色元素的嵌入與效果，讓學生學習地域文化特色元素，不自覺地傳播特色地域文化，發揚地域文化的特色，在裝飾藝術設計中融入地域特色為我們的藝術作品注入靈魂。在如今的藝術設計中，裝飾藝術設計的地位越來越重要，我們要充分發揮想象，在裝飾設計中融入地域文化特色，展現裝飾藝術設計的獨特風格，傳播地域文化特色，讓其發揮大膽想象，創作出更多優秀的作品，為人們創造出更加和諧幸福的生活環境。
參考文獻：
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[4]張曉龍.論居室軟裝飾藝術設計[J].河北大學學報，2009.
關鍵詞：裝飾藝術；繼承；發展；創新
在2016年經歷了畢業、考研、升學，擠過了177萬考研大軍的獨木橋，我帶著些許的迷茫選擇了自己并不熟悉的專業——裝飾藝術設計。裝飾設計的開設課程有：纖維藝術創作、現代陶藝創作、裝飾繪畫等等。生活中有設計，設計中體現生活。生活與設計相伴相隨，一晃學習裝飾藝術設計已是半年，對于這個專業慢慢地由陌生到熟悉、由熟悉到喜歡，也逐漸有了自己的一些看法。
一、裝飾藝術設計對傳統文化的繼承與發展
裝飾藝術的歷史繼承性，表現在對本民族自身藝術遺產的借鑒上，和對其他民族和國家優秀藝術文化成果的吸納上。
1、纖維設計中的傳統文化
傳統纖維藝術在中國藝術文明史上有著輝煌燦爛的一頁。在中國五千年文明史上，有著一條重要的東西方文化交流之路，這就是著名的“絲綢之路”。在“絲綢之路”的文化交流中，有眾多手工藝品。中國的纖維絲綢以其圖案精美、巧奪天工的繡制贏得了世界各國的青睞。我最早了解到纖維藝術，是在“從洛桑到北京”——第七屆國際纖維藝術雙年展上。在第七屆雙年展中，我看到了設計師張肇達將其油畫的愛因斯坦頭像用毛線織成了巨幅纖維壁畫《智慧之光》，藝術家郭麗用兩萬根魚線編結了《翼》這樣一個立體透明的裝置作品等等，這些作品無一不震撼著我，我沒有想到小小的繩線還能表達出如此富有藝術張力的作品。在后期的報道中又看到設計師張肇達說，選擇傳統的手工的形式來表現自己的畫作，因為纖維藝術有著豐富的表面肌理，其特有的編織語言可以產生與繪畫不同的效果，能夠使人找到不一樣的視覺、觸覺和心理的創作感。所以我們要向他們學習，緊跟時代的發展潮流，又不忘我們民族自身的傳統手工藝，將我們的傳統手工藝與當代藝術發展結合起來進行藝術創作。纖維藝術是集古典與現代,浪漫與沉穩,工業文明與傳統手工于一體的藝術形式。現代纖維藝術是在傳統纖維工藝和編織工藝上發展而來的，它繼承了傳統手工藝的特點，并在此基礎上發展、革新，直至成為一門獨具特色的現代藝術。
2、現代陶藝中的傳統文化
“陶瓷”一詞，最早源自古希臘的“燒物”，意指陶器是經火燒成而具有一定強度的物質。現代陶瓷藝術，是在繼承傳統陶瓷制作藝術的基礎上融入現代社會發展的審美觀念創作出的各種現代表現方式。陶瓷因材料不盡相同，制作的觀念及公用目的也不一樣，加工成型的方式也不盡相同。陶藝是一門綜合性很強的藝術，制作陶藝作品的陶土材料分很多種，有紫砂泥、高嶺土、白瓷泥、龍泉泥等等。現在的陶瓷藝術繼承了傳統陶藝的物質原料、工藝手段和燒成方式等方面，嚴格來說也是傳統陶藝的一種延續。現代陶藝的成形方式更加多樣，原料成分更加多樣，因而比傳統陶藝具有更加靈活多變的造型跟外觀釉料色彩，是現代人的生活方式和現代藝術審美觀念的一種表現。
3、裝飾繪畫中的傳統文化
裝飾畫的起源，最早可以追溯到新石器時代彩陶器身上的裝飾性紋樣，如動物紋、人紋、幾何紋，都是經過夸張變形、高度提煉的圖形，也是現代裝飾畫造型重要方法。我最開始接觸裝飾畫是在本科讀書階段學的黑白裝飾畫，記得當時老師說，黑白裝飾畫的創作需要從物體造型動態選擇、黑白裝飾畫造型語言表現概括形態特征、營造氣氛意境三個方面進行考慮。黑白裝飾畫的創作不要求有很強的主題性或思想性，但是要有明確的立意，要體現什么樣的創作意圖、表達什么樣的內容、選擇什么樣的表現手法、最后達到什么樣的藝術效果，都是在創作前要考慮好的。令我記憶深刻的是讀本科時，專業老師帶我們去了敦煌莫高窟壁畫。石窟壁畫豐富多彩，各種各樣的佛經故事，山川景物，亭臺樓閣等。在大量的壁畫藝術中還可發現，古代藝術家們在民族化的基礎上，吸取了伊朗、印度、希臘等國古代藝術之長。各朝代壁畫表現出不同的繪畫風格，反映了中國封建社會的政治、經濟和文化狀況，為我們研究裝飾畫藝術提供了珍貴的形象史料。先輩們給我們留下了這么多優秀的作品，我們要努力學習他們的技法，然后把優秀的壁畫作品結合在一起，再加上我們自己的理解去做出更加優秀的作品。
二、裝飾藝術設計的創新意識
研究生階段的我們要更加具有創新意識。隨著社會的發展，人為造成的國家與專業之間的界限逐步被打破，新的設計手法和形式也不斷被創造出來，這意味著我們要更具獨立性地去處理各種現象及事物間的聯系。要把創新意識貫穿在藝術設計創作生產全過程，增強自己設計作品的原創能力。在本科階段，老師經常鼓勵我們進行一些交叉性的創新設計實踐，例如，陶瓷、玻璃、木料、混凝土以及各種新材料，這些材料已不被認為僅僅是原料，而是構成一種功能、一個主題或觀念的媒介。甚至還不單單是觀念，也代表了現代人們對自身生活方式的一種選擇。這些新的表現手法和形式，作為有形物質又是一種新文化的產物。例如，以色列設計師ShmuelLinski的一款“EspressoSolo”概念咖啡機設計，外表使用混凝土制作，其他部件使用金屬材料制成。灰色的混凝土粗獷、結實和低調正好與調配出的咖啡的細膩、精致形成強烈的對比。裝飾藝術設計的創新，直接或間接來源于我們的日常生活。“世事洞明皆學問，人情練達即文章”，藝術可以放飛想象的翅膀，但一定要腳踩堅實的大地。藝術創作的方法各種各樣，但最根本、最關鍵的辦法還是要扎根生活、回歸生活。我們從小就被教育：要從小事做起、實踐出真知。裝飾藝術設計的創新更離不開實踐生活中的一點一滴，人們的日常生活是藝術創新的源泉。
三、結語
裝飾藝術設計的繼承與創新是相輔相成、缺一不可的，如同經濟基礎與上層建筑的關系，作用與反作用的關系。我們學習裝飾藝術要勤于從日常生活中捕捉靈感，善于發現新穎的創作話題，全新的創作方向，從而產生不一樣的的創作靈感，學習、掌握、運用新的表現方式，創作出優秀的裝飾藝術作品，使裝飾藝術領域綻放異彩。
作者:張芳 單位:齊魯工業大學
參考文獻:
[1]李正安.陶瓷設計[M].杭州：中國美術學院出版社,2002
裝飾設計是人們日常生活和工作比較常見的一種設計，設計的表達形式也比較多樣化。拼布藝術則是布藝制品的獨特形式，擁有布藝制品的特性，也擁有自己的特殊藝術特點。拼布藝術就是將材料、花型以及顏色均不相同的布料，通過設計者自己的想象力與創造力，加上一些特殊的手工藝拼接而成作品，以得到一種獨有的視覺效果，讓作品成為具備超強觀賞性與審美價值的藝術作品。
1裝飾藝術設計概述
1.1裝飾藝術在日常生活中的運用
裝飾藝術在原始社會的舊石器時代晚期就已經出現，是人類思想情感、觀念意識以及精神信仰的一種表達方式。在裝飾藝術中，能以抽象的形式表達，也可以用能夠直接感知到的圖式符號進行表達，能夠對各個民族在生產、生活中創造出來的獨特藝術形式和文化內涵進行完美表述。裝飾藝術設計可以滿足人們對于審美、功能以及文化等方面的實際需求，既能滿足人們物質層面的需求，也能讓人們感到精神上的愉悅。隨著裝飾藝術的不斷發展和進步，裝飾藝術被應用到人們衣、食、住、行、用等方方面面，在人們的生存空間與生活方式中起著越來越重要的作用。
1.2裝飾藝術設計的多元化藝術形態
裝飾是一種將裝飾表現與裝飾符號通過藝術、設計等方式融合形成綜合造型藝術的形式。裝飾藝術具備較強的形象性與形式美兩種視覺特性，通過人們的視覺來感知其造型、色彩以及形式。此外，裝飾還是一種開放性的文化形態，其既具備獨特的藝術品格，也擁有多元化的藝術形態，因此在各種藝術設計中得到廣泛的應用。從裝飾藝術的應用范圍來講，裝飾是一種實用性非常強的設計藝術。例如，裝飾藝術在建筑室內外設計、家具設計以及壁畫設計等方面，都有較強的實用性。就視覺角度而言，裝飾是一種傳播信息的藝術手段。例如，它在廣告、包裝、標志以及插圖等設計方面的應用，都能將人類的裝飾智慧完美地展現出來。
2拼布藝術形式的發展概述
2.1拼布藝術的定義
拼布也叫做布藝拼貼，通常是指對一些比較零碎的布塊依據相應的規律或構圖進行拼接，是一種實用性和欣賞性兼具的工藝形式。采用拼布工藝可以制作出具有實用性的作品，如手提包、靠墊以及嬰兒被等；也可以制作出具有欣賞價值的藝術作品，如拼布壁掛和畫作，作為室內裝飾作品進行觀賞。因此，拼布藝術同時具備了實用和裝飾雙重功能。
2.2拼布藝術的發展
拼布工藝在我國擁有悠久的歷史，一直在民間得到廣泛的流傳和運用。中國歷史上“百衲被”的制作工藝，其制作的方式就類似于拼布工藝。中國早期的農業社會，物資比較匱乏，如查某一戶人家有小孩滿月，親朋好友都會送來一片片手掌大小的布塊，由小孩的母親親手將這些零碎布塊拼接起來，再給小孩制成衣服或者被子。這樣拼接而成的衣服叫做“百衲衣”，被子叫做“百衲被”。它代表著親朋好友對孩子的祝福，希望孩子可以平安長大。這種民俗習慣持續了很長的時間，拼布工藝也就是從這種形式中發展而來。因此，拼布藝術和中國文化有著密不可分的聯系。
2.3拼布藝術的發展現狀
19世紀初期拼布藝術傳到日本，并在國際上大受歡迎。近年來，拼布工藝已經從傳統的手工制作逐漸發展成為手工與絎縫技術相結合的一門工藝藝術。當前，拼布工藝已經在日本得到大力發展。在眾多拼布藝術愛好者和有心人士的宣傳和推廣下，拼布工藝已經成為現代人們藝術和家居生活的裝飾表現。由此，拼布藝術在社會、人文、藝術以及家庭生活中得到廣泛應用。此外，市場上也有很多與拼布藝術相關的雜志，并且有專門的店鋪銷售拼布材料。
3拼布藝術在裝飾藝術設計中的應用
隨著人們的物質生活水平的不斷提高，拼布藝術從原來的家居用品逐漸發展成為裝飾品，將原來的廢物利用轉變成了一種藝術創作形式，并且超過了日常生活品實用性的內涵，成為一種具備觀賞與審美價值的藝術品。由于拼布作品具備較強的個性化，因此，很多的拼布愛好者都會用這種作品來裝飾自己。例如，很多愛好者會依據心情或季節拼接出個性化的手提包、者掛墜、娃娃以及小動物等。這些工藝品雖然不具備超高的經濟價值，卻以其獨一無二的特性受到很多人的喜愛。隨著拼布工藝的進一步發展，傳統的手提包、掛墜等小型的拼接裝飾品已無法滿足人們的實際需求，很多拼布愛好者開始用拼布藝術作品去裝飾屋子，裝飾周圍的生活環境。由此，大型拼布作品地毯、壁式等漸漸產生。人們開始從日常生活獲取元素，利用獨特的構思設計，用布塊拼接出一幅幅裝飾畫掛在墻上。一些母親甚至用拼布制作成方便小朋友閱讀的環保畫書，這種拼布畫畫書不但圖形美麗、色彩豐富，而且還能將父母的感情和關懷傳到孩子的心中。［2］此外，一部分店鋪也開始使用拼布藝術作品來吸引顧客。例如，很多茶室的招牌全部用拼布進行制作，制作出來的圖畫非常形象、生動，受到很多顧客的認可。采用拼布制作出來招牌，遠看像是一張油畫，色澤紛呈、個性鋪展并且風格獨特，很多人都會被其吸引。因此，越來越多的人都開始喜歡拼布藝術，進而大幅度推動了拼布藝術在裝飾藝術設計中的推廣和應用。
4結束語
關鍵詞：現代酒店；裝飾；設計
中圖分類號：S611 文獻標識碼：A 文章編號：
引言：
隨著現代社會經濟的發展，對外城市形象的展示以及城市公共環境品質的提高逐漸被人們所重視。酒店作為一種存在的實體，它所具有的并不單是因為它是一個場所，而是它將整個社會的狀態進行了一種交流，從而形成一股強大的趨向。特別是建筑立面的裝飾作為城市形象最為直觀的體現，它的設計尤為重要。
酒店的裝修風格
酒店裝飾藝術以裝飾美化酒店環境為目的，是一門涉及多學科領域的復合性學科。現代裝飾的概念，已將裝飾視為環境藝術的一個組成部分，它服務于建筑空間環境意境及氣氛的表現，且其表現形式多種多樣。酒店的裝飾藝術形式幾乎涉及到所有的造型藝術形式，這些形式被應用到酒店建筑各種實體和各個空間的環境之中。現代酒店的類型、風格、規模、等級不同，但其室內空間規劃及功能劃分均需遵循設計的基本原則，那就是各部分空間設計分區明確、層次清晰、相互間的聯系密切、配套設施齊全、裝修品質精良，突出強調酒店文化與設計內涵的有機結合。
酒店裝飾設計基本規律
現在酒店裝飾藝術存在各式各樣的形式，但在設計上還得遵循一定的規律和原則。所謂的設計原則，就是設計必須具有設計的素養，其中包括整體設計思想、環境意識、時代特征表現和機能性觀念等幾個方面。
酒店環境可以分為建筑外部空間環境與內部空間環境兩大部分。外部空間的環境，包括庭園綠化、雕塑、建筑小品、標志標牌等。外部環境設計的環境裝飾，設計師需在設計意識上，使酒店外部環境的裝飾效果不僅能作為建筑的背景與補充，又可以為客人提供享用的半私密性空間；既可與大環境呼應，又可突出酒店本身的特色，如酒店的外部以綠化植物、水、石、小品等素材構成的造型及空間環境，必須和酒店總體上的建筑風格有內在的默契，此類的設計才有助于提升酒店外部環境的質量。酒店內環境裝飾，要求體現出酒店風格、檔次和營造氣氛等，不僅要滿足各類的使用功能，還要有凝聚各種文化、藝術的感染力。對于裝飾藝術設計師來講，酒店的內環境裝飾是各類裝飾藝術形式和各類設計思潮表現的舞臺。設計師不僅要在環境意識上重視對不同功能的各部分空間形態的研究，還需按人類工程學原理與環境心理學來構思各功能區域的裝飾主題，其中包括環境的比例尺度、環境的色彩與環境的質感等。各類裝飾藝術品及各種裝飾形式，都應在它們的制約下積極地去適應。
酒店的內外裝飾，雖然存在多種方法、類型，但對一個酒店來說，應形成有機的藝術整體，設計師應具有整體的設計思想。所謂整體設計思想，主要包含三方面的內容：①對建筑環境的意境有統一設想，如對建筑環境的特征、氣氛、情調等做好概念上的思考，并將其作為每個具體環境中裝飾設計的統一依據和原則。②酒店裝飾的規劃，設計師應考慮整體建筑空間中該如何裝飾，該設置多少的裝飾藝術品才適度、得體。③對環境的形態基調要有統一的規劃，根據酒店環境特點，將商業與文化藝術巧妙地結合起來，構成一種特色格調。然后選擇相符合格調的裝飾藝術品、材料工藝、色彩基調等，最終達到整體上的和諧。
酒店裝飾藝術對時代特征的表現包括表現時代精神文明特征，即文化內涵的體現，以及表現時代物質文明特征，也即當代科學技術水平的體現。酒店是時代的產物，也可以說酒店是時代技術水平與藝術思潮的窗口。現代酒店不分大小都在力求創新、發展，裝飾的藝術也在緊跟時代步伐。酒店裝飾要更好地反映時代特征，可從兩方面進行努力：一方面酒店可借助現代科學技術和現代物質材料來開發新的技法、新的工藝及材料，另一方面應學習借鑒當代文化藝術的成果，開拓新的時空觀念、更新設計理念和豐富裝飾藝術語言。
酒店裝飾設計
酒店裝飾藝術的形式雖多，但在設計上還是有其一定的規律和原則可供遵循。所謂設計原則，即設計必須具有的設計素養，包括環境意識、整體設計思想、時代特征表現和機能性觀念等四個方面。
1. 環境意識
酒店環境包括建筑外部空間環境與內部主間環境兩大部分。外部空間環境裝飾，包括庭園綠化、建筑小品、雕塑、標志標牌等。所謂外部環境設計的環境意識，要求設計者在設計意識上，使酒店外部環境的裝飾效果既能做建筑的背景與補充，又可為客人提供享用的半私密性空間；既與大環境呼應，又突出酒店本身的特點，如酒店外部以綠化植物、水、石、小品等素材構成的空間環境及造型，必須與酒店總體建筑有內在的默契，這樣的設計才有助于提高酒店外部環境的質量。酒店內環境裝飾，肩負著體現酒店風格、檔次和營造氣氛等重任，既需滿足各種使用功能，又凝聚著各種文化、藝術的感染力。
2. 整體設計思想
酒店的內外裝飾，雖然存在多種方法與類型，但對一個酒店來說，應形成有機的藝術整體，設計者應具有整體設計思想。所謂整體設計思想，包含以下三方面的內容：
（1）對建筑環境的意境有統一的設想，如對建筑環境的特征、氣氛、情調等做好概念上的思考，并將其作為每個具體環境中裝飾設計的統一依據和原則。
（2）裝飾的規劃，即考慮在整體建筑空間中該如何裝飾，該設置多少裝飾藝術品才適度、得體。
（3）對環境的形態基調要有統一的規劃，根據酒店環境特點，將商業與文化藝術巧妙地結合起來，構成一種特色格調。然后選擇相符格調的裝飾藝術品、材料工藝、色彩基調等，最終達到整體上的和諧。
3. 時代特征
酒店是時代的產物，也可以說是時代技術水平與藝術思潮的窗口。現代酒店不論大小都在力求創新發展，裝飾藝術也在緊跟時代步伐。酒店裝飾要更好地反映時代特征，可從兩方面進行努力：一方面可借助現代科學技術和現代物質材料來開發新的技法、新的工藝及材料；另一方面應學習借鑒當代文化藝術的成果，開拓新的時空觀念、更新設計理念和豐富裝飾藝術語言。酒店裝飾藝術對時代特征的表現包括表現時代精神文明特征，即文化內涵的體現，以及表現時代物質文明特征，也即當代科學技術水平的體現。
4. 機能性觀念
酒店裝飾藝術從某種意義上講，也是功能與文化完美結合的產物。酒店建筑因裝飾藝術的參與，而被看作是一種文化和藝術。旅客在酒店享受方便、舒適服務的同時，也感受到文化的魅力，體會到美的溫馨。裝飾藝術可使酒店功能布局更為合理，市場定位更為明確。從設計而言，上述思想叫機能性觀念，即裝飾藝術要服務于應用；從酒店功能而言，所謂機能性觀念，表現為裝飾必須與文化功能相統一，與經濟功能相統一，與酒店星級、風格和市場定位相統一。
結束語：
現代酒店裝飾設計有待設計師探索、學習的內容相當豐富，我們需要不斷地充實、完善，這是一個循序漸進的過程。因此，我們在學習過程中需參考大量相關專業書籍與圖冊資料，結合實地參觀優秀的星級酒店，增加感性認識，琢磨研究各式各樣的裝飾風格和特點，并考察新工藝、新材料的發展情況，觀摩體會各種藝術品、觀賞品的裝飾效果、品位，拓寬視野、積累信息、提高素質，使設計作品逐步走向成熟。
參考文獻：
[1] 羅思敏.由客棧到酒店———淺議酒店裝飾設計的發展[J].廣東建筑裝飾，2006(4).
“工作室”的教學模式一改以往一支筆，一張嘴的傳統的教學模式，將承攬的設計項目納入到課堂教學之中，使學生在進行專業學習的同時獲得真正地職場體驗。學生按照設計工作的工作要求和流程完成設計任務(也是教學任務)，老師和工作室的設計人員則充當設計負責人負責設計的指導和調整。通過這樣的方式，來實現專業核心崗位能力(設計與設計表達能力)的培養。“凡藝設計工作室”將完全按照設計公司的工作環境和工作方式，配備先進的設計、出圖設備和相應的客戶洽談區、材料展示區及專業資料室等，使學生在工作室里邊學習邊工作，實現工學結合
二、將模型訂單轉化為教學任務，將教學成果轉化為教學產品
模型制作的專業性和技術性都很強，其制作工具是完成模型制作程度的重要因素，模型制作流程大體可分為:圖紙審理—電腦繪圖—激光雕刻—手工拼接—打磨上色—光電安裝—綠化布置—整體組裝的。因此，模型制作實訓場對環境和設備的要求很高。我們現有的模型制作實訓場雖初具規模，但還不能滿足模型制作“精與深”的需要。我們力圖打造一個規模大、設備先進的“模型設計與制作實訓場”，將來自于社會和企業的模型制作訂單拿到實訓場里“真題真做”。在實現社會和經濟效益的同時滿足“模型制作實訓課程”的教學需求3、與企業深度合作，實現室內陳設品(軟裝飾)設計與裝飾畫創意教學成果的轉化本實訓場圍繞陳設品設計與制作和裝飾畫創意與繪制展開。目前市場上不乏陳設品和裝飾畫商品，但均為批量生產的產品，而我們學生在實訓課程里完成的教學成果均帶有獨創性和手工制作的特點，雖然做工可能相對粗糙，但其創新性和獨一無二的設計性具有一定的市場吸引力。事實上，我們的校企合作單位一直有這方面的意愿，即將我們的教學成果轉化為市場產品，并已收購了我們在裝飾畫創意實訓課程里的部分學生作業用于其公共空間設計項目里墻面裝飾。
三、教學改革思路
