時間：2023-10-11 16:22:50
引言：易發表網憑借豐富的文秘實踐，為您精心挑選了九篇影視作品的價值范例。如需獲取更多原創內容，可隨時聯系我們的客服老師。
（一）勵志類型片
這類影片通常著重演繹生活在社會底層的、小人物的艱難困苦和百折不撓的意志力的對比，最后通過人物的絕處逢生，點燃生命的希望，起到對觀眾鼓舞振奮的效果。如《喜劇之王》中，為了演員夢想不斷努力的尹天仇，哪怕只是一個不露正臉的小角色，他也有很多種思考和演繹。為了追求演戲他可以不要報酬，只要一盒片場盒飯，可是在最困窘的時候，他連盒飯都得不到，但他依然認真地讀著那本視若珍寶的《一個演員的自我修養》，從未放棄最初的夢。如《活著》中，歷經抗戰和“”折磨的福貴，相繼痛失膝下的一兒一女，夫妻倆悲痛欲絕卻依然努力樂觀地活著。這類情節曲折但結局皆大歡喜的影片，能給努力求學但對未來感到迷茫的大學生們帶來振奮感，影片里傳遞出來的即使在逆境也要不斷充實自己，等待機遇，不輕言放棄等正能量，給了大學生們前進的動力和堅持的激情。
（二）言情類型片
這類影片往往善于營造浪漫唯美的意境、美麗飄逸的場景，加上帥氣可愛的男女主角，給人以完全的、美的享受，完全符合了涉世未深的大學生們對那種純純的、拋棄世俗雜質戀情的憧憬，很受大學生們推崇。同情心泛濫的大學生們會為故事里的相聚大笑，會因故事里的離別而落淚，學會了好好相處與珍惜。也有些言情片為了追求故事的唯美性，會將男主角設計得帥氣、多金而專情，女主角設計成平凡的女孩，男生為了女生拒絕眾多美女，一擲千金，可以不顧一切，縱然阻撓重重，但終成正果。看起來很美好的故事，卻也在無形之中種下了拜金主義和享樂主義的種子。而生活不是童話，很難有童話般的男主角出現，也很難有一夜入豪門的事件上演，這些和影片里內容的對比，容易使大學生產生消極的落差感。
（三）喜劇類型片
這類影片在通過令人啼笑皆非的場景，給觀眾帶來愉悅的同時通常有自己的故事主線和想要表達的故事主題。如曾風靡一時的《人再囧途之泰囧》，在各種令人忍俊不禁的巧合笑料的背后，穿插諸如寶寶為母旅游、商戰爭奪核心技術等故事，最終體現了友誼、寬容和自我救贖等深刻意義。對大學生們來說從這類影片里得到的不僅僅是精神上的愉悅，也有靈魂上的升華。
（四）動作類型片
這類影片已經從單純的武打片，慢慢進化為帶有各種主題，如警匪、槍戰、賽車、暴力犯罪等“多功能視覺片”。在這里不得不提的當屬《速度與激情系列》，從1到7每一部都受到了大學生們的熱捧。他們覺得主角們炫酷的車技、敢于刺激隨性的生活方式、義氣的哥們情義、藐視一切的氣魄與膽識，都那樣充滿魅力，渴望親身去體驗、去嘗試。雖然故事的主角們都重情義、懂真情，但影片里充斥了暴力、犯罪，主角們甚至是被通緝的要犯，是與政府對抗的危險人物。這些對從骨子里渴望個性解放，渴望刺激，渴望不平凡的大學生們價值觀的構筑其實是一個誤導，容易誘使他們產生錯誤的模仿、錯誤的沖動，如賽車、崇尚暴力、叛逆不羈。也有“柔情”系列的動作片，如成龍的《新警察故事》，主要講述的是警察救贖失足孩子們的故事。其中雖有大量武打動作鏡頭、很多炫酷的高危動作展示，但整個故事充滿父性柔情。不管面對的是多么殘忍的犯罪手法，作為警察始終沒有放棄救贖他們的心靈，讓他們實現自我的救贖。這種柔情的動作片，很受大學生們的歡迎，在觀影的同時，讓其收獲很多人生道理，使其明白對于武力不能濫用，它可以作為保護自己的能力，但不可以作為傷害別人的武器。
（五）倫理劇情片
這類影片以人倫、親情等作為故事結構主線，在平常的生活故事里，佐以“仁愛孝悌”、“樂善好施”、“以禮待人”等具有普世價值的倫理觀。這些觀念也在故事的演繹中自然而然熏陶著觀影的大學生，凈化了他們的心靈，有助于他們樹立正確的處事觀。
（六）恐怖科幻類型片
這類影片大多運用想象，配合先進的技術，或是表現靈異的鬼神故事；或是展現各類飛船飛碟外星人入侵；或是展現未來的高科技世界，變異的人種物種；或是演繹智能型機器人拯救世界……如《貞子》，貞子從電視里爬出的那一幕驚悚，成了很多觀眾不愿回憶起的“陰影”，如《復仇者聯盟》創造了一些觀眾喜愛的變異英雄形象：鋼鐵俠、綠巨人……據說不久以后蜘蛛俠也會加入其中。他們與常人相似又不相似，他們做了很多人渴望完成的事情。這些滿足了大學生們對未知世界的好奇與探索的欲望，滿足了大學生蟄伏在心底，平凡卻同時偉大的英雄夢。在某種程度上，激發了他們的創造性思維，鼓舞了他們敢于想象、敢于探索、敢于質疑的勇氣。最重要的是使大學生們能認識到自己的特別之處，特殊的本領，敢于認識自我，承認自我。———不是每個人都可以成為英雄，但每個人都擁有即使超人也超越不了的地方。
（七）災難戰爭類型片
這類影片既包含對戰爭歷史的展現回顧，對戰爭年代背景的放大和特寫，還包括對革命前輩們經歷的苦難與榮辱，以及在苦難中涌現出來的團結、堅持、勤勞勇敢……美好品格的展現，給大學生們傳遞了愛國主義精神、社會核心價值觀、榮辱觀，激勵大學生們不忘歷史勇于奮斗。如《》中，對歷史的忠實重現，艱苦的場景，令人心酸，從艱苦中獲得的勝利又令人鼓舞———還有什么坎過不去？想起那句俗語“苦不苦，想想二萬五”。還包含了對自然災害的展示，通過對已發自然災害的場景重現，或是對未來自然災害的想象展示，警醒大學生們要愛護資源，愛護環境，愛護地球，走可持續發展道路，樹立環保觀念。遭遇自然災害時，理智而堅強地面對，相信愛，相信奇跡，相信援助的力量。如一度被禁播引起恐慌的災難電影《2012》，以高超的手法展現了地球末日的場景，逼真又深刻。而這一切都追究于人們對資源的浪費、環境的破壞，影片為人們敲響了警鐘。又如《唐山大地震》，帶觀眾再次身臨那慘痛的回憶，除了展現災難的可怕，也展現了面對災難時全國上下的團結，互幫互助，來自世界各國的援助，以及母親在危難時刻保護子女的母愛，父親不放棄尋找被掩埋孩子的父愛，官兵們解救被困群眾的大愛，政府的援助，社會的援助，個人的援助……這一切都會在觀影的大學生心里留下善于愛的甘露，教會大學生們大愛與博愛，樹立正確的世界觀和人生觀，學會感恩，學會孝敬、愛我們至深的父母，學會在突然的災難面前擁有強大而冷靜的心。
（八）治愈系列片
這類影片是近年流行的“小清新”風格，講述的故事無一例外與青春有關，如《那些年我們一起追過的女孩》、《山楂樹之戀》、《失戀33天》、《被偷走的那五年》、《致我們終將逝去的青春》……都是風華正茂的年輕人濃墨重彩的青春故事。這些故事里有著大學生們自己的影子，甚至有著大學生們自己類似的經歷。或是愛情，或是友情，或是生活里發生的點點滴滴，最能產生情感上的共鳴。隨著故事里主角的喜怒哀愁，從美好到挫折到百煉成鋼，大學生們達到了心靈上的、某些只屬于自己的傷口的治愈。那些不愿向他人說起的小秘密，那些壓在心底的往事和回憶，隨著對影片的觀看，慢慢釋然，明白很多事。很多以為永遠放不下的人和事，隨著成長會漸漸銷聲匿跡，會失去很多，同時也會收獲很多，而這個過程本身也是一種成長。然后輕裝上路，遇見更好的自己。這類影片對于大學生們人生觀的樹立有著積極的促進作用。
二、影視作品和大學生的理想化互利互助
《崛起》由丁黑執導，寧靜、張博、邢佳棟等主演，講述秦昭襄王嬴稷在宣太后、魏冉、白起、范睢輔佐下，弱六國、納九鼎，拉開多年后秦始皇統一天下大幕的故事。據CSM52城數據顯示《崛起》收視率0.948%，市場份額2.78%。豆瓣評分8.8分，截至2月28日該劇在視頻網站上的播放量合計超過2億人次。
《大秦帝國》目前已播出三部，前兩部《大秦帝國之裂變》《大秦帝國之縱橫》的豆瓣評分分別為9.1和8.7，可以說《大秦帝國》系列一直保持著良好的口碑，而這與其對品質的一貫堅持不無關系。
十年只做一部歷史
《崛起》是《大秦帝國》系列的第三部，《大秦帝國》總制片人焦陽告訴《綜藝報》，《大秦帝國》系列在劇情上承接關系緊密，預計將用五部200集完整呈現“大秦”整體歷史風貌，為使《大秦帝國》系列風格始終如一，焦陽專門成立西安曲江大秦帝國影業投資有限公司，“10年只做一部歷史”。
《大秦帝國》系列是中國目前唯一一部從秦視角來展現戰國大爭之世和秦國崛起之路的歷史正劇。整個系列描繪了從秦孝公用商鞅變法到秦始皇統一中國的130多年間，秦國通過不斷的求變求強、從“天下卑秦”的弱小諸侯國一步步崛起為超級大國并最終統一華夏的史詩，焦陽說：“目前我們已經用了10年時間，拍攝完成并播出了三部，余下還有兩部等待拍攝制作。在這種體量篇幅跨度下，藝術創作是有困難的，不管是從敘事角度還是實際拍攝表演來說，都是考驗。”
為了兼顧歷史真實與故事情節，創作團隊在內容上反復推敲。營銷部負責人陳女士表示，“歷史正劇也是講故事，不能絕對按照歷史事實一板一眼拍攝，這樣的拍攝就成了‘記流水賬’，所以在劇集敘事角度上更多考慮了整個歷史故事的架構和觀眾的接受度問題。” 為了不影響劇集整體的框架比例，在不改變歷史事件的基礎上《大秦帝國》創作團隊對內容作了符合事件發展脈絡的調整。比如，在真實歷史中，宣太后是中年遇到義渠王，隨后又殺了義渠王滅了義渠國，按時間排序本應將這部分內容放在《崛起》中，但是片方經過慎重考慮，《崛起》的主線是秦昭襄王嬴稷，宣太后的情感占得篇幅過大會影響到整部劇的謀篇布局，所以將宣太后和義渠王的相見提到了青年初戀時，放在第二部《大秦帝國之縱橫》中表現。“這是在不影響歷史事實的基礎上對該劇進行二度創作和藝術加工，會使整個系列看起來更加流暢統一。”
除了內容，《大秦帝國》系列在演員挑選上也費盡心思。從《裂變》中的侯勇、王志飛、高圓圓，《縱橫》里的寧靜、富大龍、喻恩泰到《崛起》中的寧靜、張博、邢佳棟，演員都是公認的實力派。陳女士特別提到了邢佳棟，因為原本飾演《崛起》中男二號白起的演員出現變故，不得不臨時選用邢佳棟代替。因為白起是劇中的主要角色，為了不影響整劇的品質， 白起獨自一人的戲全部補拍，而另一些和其他角色在一起的蛟蚨用后期制作技術，將其“補”進去。
該劇在制作上注重對歷史的高度還原，比如，劇中服裝材質多采用麻布，而非視覺上更加華貴的絲綢。焦陽解釋，因為當時生產力較低，絲綢的量很少，所以只穿在衣服里面，外衣即使有絲綢也多為點綴功效。片中將士的盔甲也是按照歷史還原制作的牛皮盔甲，一身盔甲重達30斤，“演員穿上后身體被牛皮盔甲架起來，自然而然透出了士兵應有的氣勢。”
在戰爭戲的制作上，該劇花費較多心血，據片方透露，劇中的長平大戰是一場借助地形展開的戰爭，參戰方有秦國數萬之眾。很難用電視語言完全展現，所以在拍攝中一再改動。“白起后期制作的戲份加上戰爭戲需要特效的內容總計200多分鐘，可是全部制作完畢卻用了整整14個月，比整部戲的拍攝時間還長，把4個特技公司累得人仰馬翻，很多人在后期間打地鋪休息。”
宣傳借力新媒體
除了對品質的堅持，《大秦帝國之崛起》也開始順應時代潮流借力新媒體營銷。
陳女士表示，第三部在宣傳推廣上做了更充足準備。作為一部不走媚俗、浮夸路線的歷史正劇，能獲得觀眾的認可并有“真粉絲”做“自來水”，與該劇及時調整宣傳策略，深入挖掘劇情，善用新媒體推廣分不開。
“《崛起》整個營銷團隊是新搭建的，都是個性鮮明的90后，新媒體的宣傳策略就是用貼近年輕人的宣傳方式去推廣這部劇的優質品質。”陳女士表示，整個營銷團隊回歸內容本身，將劇集反復觀看、研究，希望能夠發掘出更多細節用于宣傳推廣。“這些90后很多不是專業出身，但是他們卻能夠從年輕觀眾的視角找話題做物料，將劇情中更多好玩有趣的東西和網友交流互動。”
一、影視作品與中國傳統文化元素之間的關系
(一)中國傳統文化元素能夠使影視作品形象更加地飽滿
中國傳統文化元素對影視作品的影響是毋庸置疑的，中國傳統文化元素豐富，呈現方式具有鮮明中國特色的影視作品總是能夠使人們眼前一亮，從而陷入到有中國特色的時代背景中去，對影視作品產生強烈的認同感。通過將中國傳統文化元素巧妙地融入到影視作品之中，影視作品中的人物形象能夠更加地鮮明、飽滿和獨具特色，給人們留下更加深刻的印象。嬛例如，電視劇《甄嬛傳》中，鮮明地呈現了清朝皇室的飲食文化、宮廷服飾文化以及宗教文化等，增進了人們對于清朝宮廷生活環境的了解。而融入了大量古代經典的人物對話，能夠很好地表現出古代淑女的婉約氣質，即使得人物形象更加飽滿，也能夠使人們產生心向往之的感情。
(二)影視作品能夠促進中國傳統文化元素的傳播和發展
影視作品本來就應該是文化產品，通過在影視作品中加載中國傳統文化元素，能夠很好地促進包括民族文化、區域文化、歷史文化等在內的各種文化的傳播和發展。在當代中國，傳統文化元素遭到了一定程度的漠視，這就需要影視作品承擔起其文化傳播的職能，促進中國傳統文化元素的傳播和進一步發展。例如，嬛在電視劇《甄嬛傳》中，其雅致的、經過現代化改變的句式引起了觀眾極大的興趣，進而競相模仿，這從側面促使人們感受到了傳統的中國語言之美，進而促進了人們對傳統語言的了解和學習，從而促進了中國傳統文化元素的傳播和現代化的發展。
二、現代影視作品中中國傳統文化元素缺失的現象
(一)在對外國影視作品優秀經驗的學習過程中舍本求末
外國的一些影視作品通過宏大的場面制作、精美的畫面以及完整的文化內容和價值觀傳遞而獲得巨大的成果，但是國內很多導演在對外國優秀影視作品的模仿過程中之中只單獨對其制作進行了模仿，而沒有在其中承載有中國特色的、能夠傳遞當代中國人民態度的價值觀和文化元素，這使得這些影視作品顯得蒼白無力，觀眾認可度較低。
(二)現代影視作品缺乏民族特色
首先，中華民族是有著長遠發展歷程以及優秀文化傳統的民族，但是，很多現代影視作品都缺乏對這些特色元素進行挖掘，而是在制作的過程中片面追求國際化，導致拍出來的作品即不符合本國觀眾的需求又難以被國外觀眾認可。其次，中國是一個多民族國家，每個民族都有著自己的民族文化，對這些民族文化進行挖掘能夠更好地輔助影視作品內容的呈現。但是，影視作品的制作者卻不能夠在制作的過程中重復利用這些原生態的民族文化，導致拍出來的作品同質化嚴重，缺乏特色。
(三)影視作品中價值觀的呈現過于生硬
價值觀是中國傳統文化元素的一個重要內容，同時也是中國傳統文化元素進行傳播的一個重要載體。我們要求影視作品必須傳遞正確的價值觀，能夠弘揚社會主義社會建設過程中的正能量，但是，很多影視作品中價值觀的呈現過于生硬，不僅破壞了影視作品的整體感而且使觀眾產生了逆反心理。例如，在很多抗日題材片中為了表現我軍戰士的英勇而上演手撕鬼子、戰士要害部位中了很多槍依然頑強抗敵等，都引起了觀眾強烈的抗議，影響了價值觀的順利傳遞。
三、促進現代影視作品與文化元素進行融合的策略
(一)將外國的影視拍攝技術與中國傳統文化元素充分地結合以獲得觀眾的認同
首先，在影視作品的拍攝過程中要充分地借鑒外國的拍攝技術、人物性格的呈現方法以及文化元素的展現方式等，將其合理地利用于自己的影視作品之中。其次，影視作品內容的展現要充分體現中國傳統文化元素。在影視作品的制作過程中當中要充分立足于觀眾的文化需求、觀眾生長的文化背景以及觀眾的接受能力等，并將這些充分地融入到影視作品之中以觀眾能夠接受的方式進行呈現，以實現影視作品促進傳統文化傳播的目的。
(二)充分挖掘中國的民族文化元素
中國悠久的發展歷史使得中國產生了穩固的民族傳統文化，而中國多民族的特征則使得中國民族傳統文化獨具特色。所以，我們在影視作品的制作過程中需要充分發掘民族文化元素，通過將民族文化元素融入作品當中來滿足人們對于文化產品的要求，同時促進民族文化內容的傳播。
(三)在影視作品中用正確的方式傳遞價值觀
首先，在影視作品制作的過程中通過細節的描寫來促進價值觀的呈現，而非是不經過思考的將人物神化。其次，在影視作品的制作過程中要堅持以影視作品的內容輔助價值觀的呈現，內容要為價值觀的呈現而服務，將價值觀蘊含于作品之中，使觀眾在觀看的過程中潛移默化地受到教育，而非是突兀地將一個問題上升到價值觀的高度來對觀眾進行訓導。
一、當前中國影視藝術創作中美學融入的問題分析
（一）影視藝術作品缺乏對主旋律的弘揚
在我國當前的影視藝術創作當中，影視作品對于主旋律的弘揚還是相對比較有限的。真正弘揚主旋律的電影，一般都在特定的時期上映，比如說建黨幾十周年或者建國幾十周年，最明顯的代表作品就是《建國大業》和《建黨偉業》，這兩部作品在弘揚主旋律上可以說做到了淋漓盡致。但是在之后的許多作品當中，影視作品對于主旋律以及對于指導思想的弘揚就顯得比較欠缺。對主旋律的贊揚一直都是美學的一個分支，這里所說的美學并不完全指審美意義上的，更是指人們的認知和認可程度。人們對于社會發展整體方向和指導思想的認同，也就在一定程度上凸顯了影視藝術作品的美學價值。
（二）缺乏對于一些美學知識的運用
除了對于主旋律的認同是美學的一個特點之外，在傳統美學知識的融入中，我國的影視作品創作還比較欠缺。最初的美學定義是研究人與世界之間審美關系的一門學科，之后人們開始將其作為人們的一種精神文化活動，也逐漸開始把人們認同的、欣賞的、默許的內容作為一種美的規范，在之后的發展當中沿用下去。但是我國的許多影視作品還是會出現許多違背美學要求的內容。從技術層面來看，一些影視作品創作片面地追求數量而忽略了質量，無論是觀眾的視覺感還是整體作品的感受，都會受到影響。思想方面得不到真正的提升，許多時候影片表現的內容依舊是比較低俗的，沒有任何的美學價值，只是為了博取觀眾眼球，獲得收視率，從而使得影視作品本身的意義沒法體現出來。
（三）依舊有不少與社會主流思想相違背的內容出現
影視作品的發展當中有高尚的思想內涵，就不可避免地會出現一些低俗普遍的內容。比如說一些題材的電影主要就是起到對人們的娛樂作用，真正的教育意義和警醒意義不夠鮮明，并且這類題材本身在社會的影視作品當中也是屢見不鮮的。所以近些年來還是有許多導演開始嘗試與主旋律相靠近的內容，這樣才有利于影視作品美學價值的體現。
二、中國影視藝術創作中美學元素引入的策略和方法
（一）影視作品要具有鮮明時代感和美學感召力
美學所包含的內容有許多，其中包括心理學、語言學、文藝學等，這些都和美學緊密相聯。實際上，在我國影視作品的創作當中，通過思想內涵的提升來實現影視作品美學價值的案例還是少之又少的。比如，賀歲片在我國一直都很風靡，每當春節檔，都會有許多的賀歲片上映。其中包括最初的《手機》《天下無賊》，再到后來的《私人訂制》等，確實有著很強的娛樂功能，但是就其本身的主旨、含義、情感、精神以及美學品位的打造都實在難以與具有時代感和社會感召力的主旋律電影相抗衡。而《唐山大地震》《》這類反映社會歷史題材的電影，則是具有著超強的時代特色，是足以警醒世人的電影類型和內容，在思想、情感以及主旨打造上都足以實現影視作品應該具有的審美效果，是美學的一種升華。所以影視作品創作中要盡可能地融入一些弘揚正能量的內容，這樣可以使得影視作品本身更為鮮活，影視作品主旨和精神也會得到升華。
（二）影視作品要體現出“以人為本”的精神
人文精神也是美學的一個分支，是影視作品進行美學元素融入的重要體現。“以人為本”可以充分地體現出人在社會發展中的作用，也是美學研究中研究人與世界和諧的審美關系的一種體現。可以真正反映人們內心訴求和精神要求的，往往屬于影視作品的主要表現方向。但是在“以人為本”的發展過程當中，要格外注意與美感以及養眼與養心之間的區別。許多的影視作品，包括一些綜藝類節目在內，都格外注重人們的情感需求和精神，這一點本身沒錯。但是過于注重娛樂性和，則會使得美感喪失，逐漸走向低俗化、世俗化以及庸俗化的快餐文化形式。另外，如果只是一味為觀眾提供養眼的影視作品，長時間無法實現對觀眾的養心體驗，那么觀眾也會喪失對這類影視作品的追求。所以影視作品要體現出“以人為本”的精神，時刻滿足人們的精神需求，并且讓觀眾真正體會到影視作品本身的創作價值和美感所在。
（三）正確關注收視率和票房在影視作品中的情況
收視率和票房一直都是影視行業發展過程當中比較注重的，也是影視作品進行盈利的重要方式。但是一定要正確地關注收視率和票房，而不是盲目地追求收視率以及票房，卻忽略了影視作品本身應該有的情感內涵。拿我國一些典型的影視作品來看，《英雄》《十面埋伏》這類電影都是投資了上億元的大制作電影，可以說具有超級豪華的陣容以及相當完善的創作團隊。這種類型的電影在票房收益上也確實得到了一定的認可，票房也是對影視作品認可度最好的回饋。但是就其電影本身的內涵來看，基本上不具有任何的美學價值。思想貧乏、內容空洞且創作的故事過于虛假和玄幻，并不符合審美的價值。許多人看這類電影只是因為演員的陣容比較強大，或者是覺得特效制作比較唯美，實際上真正在思想上以及心理上的美學價值認可卻少之又少。因此，無論是制片方還是導演，都需要格外重視影視作品自身的思想內涵與價值，將美學體現在思想層面，才能夠真正實現對影視作品藝術層面的提升。
（四）將西方一些美學元素應用到中國影視藝術的創作當中
西方電影或者影視作品當中，對于美學元素和美學思想的體現還是比較到位的，因此我國就應該有所借鑒地將這些美學元素應用到中國的影視藝術創作當中。西方電影尤其是美國電影中，除了一些靠特技打造的電影之外，有許多的影視作品都充滿了深刻的內涵。例如《肖申克的救贖》，可以說在這么多年的發展中一直處于屹立不倒的位置，就是因為其對于“希望”的一種詮釋，真正地反映出一種暖心的感覺和罕見的溫馨，這是人性中人情味的展現，也是美學中對于心理和精神層面的升華。再比如近些年很火的一部影片，這部影片以迷幻、深奧讓人們記住，“夢中夢中夢”的敘事方式成為《盜夢空間》最為吸引人的部分。當然如果本部影片只是進行了相應的夢中敘事，沒有一定的思考和深度，則無法喚醒人們對于美的渴求。正是因為這種人性的救贖，才使得整部影片的美學特點得到了升華。我國的電影也應該將西方電影當中這種對于人性的深層次挖掘引入到平時的影視作品創作當中，這樣才可以提升影視作品創作的整體美感和審美水平的真正提高。
三、結束語
影視作品在市場經濟中的正確定位，是影視作品生存的基礎，是影視作品制造者出精品的保證，是影視作品傳承中華民族文化血脈的根本。因此，影視作品在市場經濟中的定位問題十分重要。影視作品在市場經濟中的定位，筆者認為要做到“四個有利于”:1.有利于促進文化事業又好又快發展全面貫徹落實黨的十精神，實現國家“十二五”文化改革發展規劃綱要，繁榮社會主義文化市場，創造生產一大批思想藝術性和觀賞性統一的群眾喜聞樂見的影視作品，滿足人們對影視作品質量日益提高的需求，努力建設有中國特色的社會主義文化強國。2.有利于建設中華民族精神家園堅持社會主義文化強國的前進方向，是文化強國綜合國力的表現。當今多元化世界，文化的地位和作用，已成為中華民族的凝聚力和創造力的重要源泉，已成為綜合國力競爭的重要因素，已成為經濟社會發展的重要支撐，創造生產優秀的文化作品，已成為中華民族的渴望和訴求。廣大的影視創造生產者要面對這個新的機遇和挑戰，抓住時機，生產出以人為本，貼近實際、貼近生活、貼近群眾、反映中華民族真善美的優良傳統的影視作品。3.有利于社會主義核心價值體系的建設社會主義核心價值就是以弘揚愛國主義為核心的民族精神和以改革創新為核心的時代精神。在影視作品創作生產過程中，積極探索用社會主義核心價值體系引領社會思潮的有效途徑，擺脫金錢名利的束縛，確立社會效益和市場經濟效益相統一的創作取向，形成扶正祛邪、懲惡揚善的社會風氣，推進公民道德建設，拓展道德實踐活動，構建傳承中華傳統美德。4.有利于中華民族文化的傳承和科學發展在多元化世界經濟面前，文化領域存在著諸多機遇和挑戰。我國經濟持續快速發展，綜合國力日益增強，為影視作品的創作奠定了堅實的物質基礎，中華民族的優良傳統和改革開放的大好形勢，為影視作品創作生產提供了寶貴的資源和創作素材。人們對優秀的影視作品的需求，為影視作品的發展拓展了巨大空間，面對人民群眾欣賞能力的提高和對精神文化需求快速增長的新形勢，我國的影視作品無論是在數量上，還是在質量上，都還不能很好滿足人民群眾多方面、多層次、多樣化的精神文化需求，我們要解放思想，科學發展文化生產力，全面提高影視作品的質量和服務供給能力。讓影視作品的播放起到以科學的理論武裝人，以正確的輿論引導人，以優秀的作品鼓舞人的作用。
二、影視作品在市場經濟中定位的標準
世界上諸事都有度，有張有弛，影視作品的方圓和尺度標準還真不好界定，但筆者還是力圖闡述影視作品在市場經濟中應遵循的定位原則。1.堅持用社會主義先進文化思想指導影視作品創作先進的文化思想是發展文化的生產力，是文化發展的規律，是繁榮發展社會主義文化市場的基礎，是創造生產優秀影視作品的生命線。在抓好社會主義物質文明的同時，要積極發展社會主義文化事業，滿足人民日益增長的精神文化需求，推進影視作品思想藝術的全面發展。2.堅持以人為本，實事求是的創作思想優秀的影視作品來源于人民，依靠于人民，表現于人民。只有植根于人民之中的作品才富有鮮活的生命力。要站在寫人民的高度，把握百花齊放，百家爭鳴，古為今用，洋為中用的創作原則，把握時代前進的脈博，把影視作品創作寓于時代前進之中，弘揚社會的主旋律。3.把社會效益放在第一位影視作品要牢牢把握住文化發展規律，用飽滿的政治熱情昭示如火如荼的中國特色社會主義建設，贊美中國特色社會主義建設中涌現出可歌可泣的英雄行為和民族精神，弘揚時代主旋律。堅持社會效益和經濟效益相統一，反對任何形式的拜金主義，生產出與時代相呼應的影視作品，昭示光明、凝聚力量、鼓舞人心。在繁榮祖國文化市場的基礎上，推動中華文化走向世界。
三、加強影視作品創作生產的引導
【關鍵詞】影視作品；思想政治教育；作用
中圖分類號：G64 文獻標識碼：A 文章編號：1006-0278（2013）08-248-01
我們以往對影視作品價值的理解并不全面，往往只注重其所傳遞的審美感官與道德的教化作用，而忽視了在思想政治教育與人格完善上的積極意義。影視作品具有形象性，其以更為直觀的方式去打動人心，能將思想政治教育中的某些枯燥的文字性敘述通過鮮活的熒幕形象進行表達，使學生更樂于接受，學生在被影視作品中光與影的藝術表現形式所打動的同時，情感得到了升華，思想品德也得到了相應的提升。現如今，隨著高校多媒體教學的普及，影視作品在高校思想政治課中擔任的角色也越來越重，已成為開展思想政治教育的有效方式。
一、影視作品的教育特點
影視作品具有跨越時空、形象直觀、涉及內容廣泛、兼具視聽等特點，是大眾喜聞樂見的傳播方式之一。影視作品無閱讀能力的限制，較純文字性的描述而言，更具有強大的吸引力。因此不失為高校思想政治教育工作的輔助教學手段，其獨有的魅力更增添了思想政治的影響力，其獨有的生動、直觀、形象的表現形式更易為學生所接受；其兼具情感體驗與人生思考，相對傳統的教師耳提面授而言，將弘揚優秀民族文化與傳統美德的影視作品帶入高校思想政治教育課堂，可激發學生的興趣，可向學生巧妙地傳遞社會的主流意識，對大學生思想政治教育具有無法估量的積極作用。
二、影視作品在高校思想政治教育工作中的獨特作用
（一）影視作品是思想政治教育的重要載體
影視藝術作為上層建筑中社會意識形態的一種，與高校的思想政治教育在本質上具有跨學科的天然聯姻性。高校的思想政治教育的目的是通過教育主體向教育客體――大學生，傳授社會發展所需的政治觀念，正確的人生觀、世界觀與價值觀，使其具備社會發展所需的思想政治覺悟。然而任何理論性知識的教學活動必須通過一定的載體才能深刻地傳達其內涵，而獨具代表意義的影視作品不失為單調的思想政治教育的有效載體。教師可有針對性的選取能傳遞思想政治教育信息的影視作品組織學生觀看，學生可在此過程中接受社會各方面的主流信息及思想政治教育，可促進師生間形成的良好的互動，從而實現思想政治教育的目的。
（二）影視作品具有潛在的教育作用
影視作品是較為生動與直觀的媒體傳播形式，在自由開放的影視文化世界里，影視作品可連接過去、現在甚至未來的情節，其間透露著濃厚的文化韻味、社會形態，影視作品潛移默化的功能可引發學生內心的共鳴，學生在觀看的過程中的思想、感情等各方面均發生了深刻的變化，在此過程中，既滿足了學生對文化的追求，也實現了思想與思想，心靈與心靈間的對話，使自我的人生觀、世界觀與價值觀實現了升華。
（三）影視作品豐富了教學資源
在影視文化高速發展的今天，影視作品可為我們更為立體地呈現中華民族優秀的文化傳統，如今的社會形態，用鮮活的銀幕形象再現思想政治的內容，思想政治教育者可利用影視作品輔助教學，在課堂講授之余通過選取可傳遞教學重點的影視作品來進一步向學生傳播思想政治教育內容，并于觀看后組織學生進行討論交流或寫觀后感都是對教育內容的再復習與運用，以影視作品輔助教學的方式不僅打破了傳統耳提面授的教學方式的禁錮，而且拓寬了政治教育的教學視野，減輕了教師的負擔，在影視文化高速發展的今天，隨著各類富有教育意義的影視大片的不斷出爐，也為高校思想政治教育提供了源源不斷的題材。也在一定程度上豐富了教師的教學手段與教學素材，使課堂效率大為提升。
（四）影視作品可助學生樹立正確的價值導向，培養學生的愛國主義情操
大學生愛國主義及正確價值觀的培養是高校政治教育工作的重點，近年來，國家教育部門也為加強學生愛國主義精神的培養方面做了大量的工作，其中不乏推行愛國主義題材的影視作品于高校政治教育的工作中的方法，事實證明，我國具有大量的優秀的愛國主義題材的電影，如《任長霞》、《建國大業》、《建黨大業》、《正道滄桑》等影視作品中或反映了愛國主義精神，或反映了正確的人生觀、價值觀導向，內涵豐富，富有教育意義。學生在這些真人真事中可受到相應的感觸，可激發其愛國主義情感，總之，愛國主義題材的影視作品已成為思想道德建設的重要學習資料與重要措施。
（五）拓寬了學生社會情感體驗的范圍
學校與家庭是大學生生活體驗的主要環境，二者在其身心發展與品德培養上起著巨大的作用，與社會的接觸較少，因此社會體驗較為單一，影視作品可消除時間與空間上的距離，極大的豐富了大學生的體驗范圍。影片中所涉及的某些社會環境是大學生還未接觸過的領域，自然引發了大學生的注意，對大學生的舊觀念形成了沖擊，豐富了大學生的知識與視野，幫助其形成新的生活觀念，大學生在影視作品潛移默化的影響下，其思想觀念將會得到逐步的改善，并逐步形成正確的人生觀、世界觀與價值觀。
1.對于什么是歷史題材劇的認識不一致
這一認識非常重要的一個問題就是不明確歷史題材劇所具有的外延，同時還包括兩個內容：首先是在當前歷史題材劇多樣的情況下，對具體什么是歷史題材的作品認識不足，只是將紀實性的作品作為歷史題材劇的素材，而忽視了一些歷史上流傳的“戲說”“大話”等內容的作品；其次是對歷史題材的影視作品的評價過于簡單，沒有綜合性認識。
2.對歷史題材影視作品的研究存著缺陷
在研究歷史題材影視作品時忽略了綜合性評價的方式，沒有認識到其特殊性，更沒有結合文學、歷史進行研究，更沒有聯系到現代的生活進行實際分析，以至于在研究的過程中缺乏方向性，多是簡單的自說自話，缺少協調與統一。
二、歷史題材影視作品的文學特質
自古有“文史不分家”的說法，歷史是依靠人的文字記載來完成的，因此歷史在反映真實的過去生活的過程中也一定程度上具有文學的特色，甚至有的作品很難分清楚是歷史作品還是文學作品，即使在一些表象看來是歷史類型的作品中，也多少具有文學的成分，因為在使用文字記載的過程中難免會出現文字的藝術表達性。
1.歷史題材的影視作品具有情感性
影視作品最終都是依靠人來完成的，同時歷史題材的影視作品所依據的題材必定都是具有文字記載的內容，在記載這些內容時是依靠文字表達的方式完成的，這種文字表達方式形成了文學作品或者歷史文學作品，其中必定會加入寫作者的主觀判斷或者思想認識，不論是所謂的正史還是野史，在創造過程中都會有感情性，因此歷史題材的影視作品也是如此。
2.歷史題材的影視作品具有虛構性
歷史題材的影視作品依靠歷史的一些記錄或者還原，但同時這些記錄也會受到當時政治、社會環境的影響，寫作者在描述事件時也會加入一些主觀性或者虛構一些內容，這樣才能使整個歷史事件的過程更加完整，影視作品的制造者也會根據題材進行一些創造，為了達到吸引大眾的目的對歷史情況進行一些虛構和創造。
3.歷史題材的影視作品具有審美性
一部完整、優秀的歷史作品必定是受到社會大眾喜愛的，其中也會夾雜一些文學語言或者特殊的表達方式，也就是說歷史題材在敘事的同時表達了其所具有的美感，歷史題材的影視作品也在此基礎上進行了一定程度的塑造力求將其中的內容設計出具有吸引力，符合大眾審美觀的影像。
三、國產歷史題材的影視作品中文學與生活的關系
在歷史作品的創作過程中必定要對社會生活進行真實反映，比如在司馬遷的《史記》中，其中雖然描述了國家的正史，但同時在作品中具有文學的感召力，如死，或輕于鴻毛，或重于泰山等語言具有極強的文學特質，另一個方面在作品中也反映了現實的生活，比如其中的大部分內容中都記錄了皇室或者大臣的事件，所以說在拍攝歷時題材的影視作品時文學與生活的關系是密不可分的。
1.國產歷史題材的影視作品中文學反映生活
我國在新媒介發展的幾十年中生產了許多的歷史題材的影視作品，比如《大秦帝國》《康熙王朝》等，這些作品獲得了社會大眾的極大喜愛。同時這些影視作品拍攝中所依據的題材正是在具有文學特色的歷史作品，在影視作品中所具有的一些文學元素讓作品更具吸引力，同時這些影視作品所反映的一些現實生活更加真實明確，也符合大眾生活的需求。另外這些影視作品在制作的過程中必定會考慮收視率、社會反應等問題，所以作品的制作也盡量符合當前社會的價值觀和認知需求。
2.生活塑造了影視作品的文學價值
生活是歷史傳統與現代文化共同發展的結果，在歷史長河中，人們不論是歷史作品的創作還是文學作品的創作都離不開一個主題——真實生活，可以說生活是文學的源泉，當前國產歷史題材的影視作品的制作也是如此，從現代生活的角度看，該文學是根據現代人的價值需求和觀念進行改編、制作的，從歷史生活的角度看，影視作品所依據的前提是歷史的現實生活，所以說生活塑造了影視作品的文學價值，并將其在現代社會體現出來。
四、結語
關鍵詞：社會主義核心價值觀；青少年；影視作品
中圖分類號：G641 文獻標志碼：A 文章編號：1000-8772（2013）03-0252-02
一、當前影視作品的娛樂導向存在偏差
影視作品已經成為人們生活中不可或缺的一部分，尤其是電視的普及讓人們在茶余飯后形成了觀看各種電視節目的習慣然而，有些影視作品并非只是傳播社會積極面的信息，對社會存在的假丑惡事件也有相當一部分的映射，甚至有夸大和美化作案細節的描述和表演，讓青少年想去模仿。例如違法犯罪行為、貪污行賄事件等。如果影視作品娛樂導向出現偏差，會讓涉世不深的青少年產生錯覺，善惡不分，甚至效仿違法亂紀分子的行為時，則會引起社會的不安和動蕩，從而助長社會不良風氣和誘發犯罪違法行為。因此，只有正確的娛樂導向才能引導青少年樹立積極向上的價值觀，也就是說，我們必須用社會主義核心價值觀來引導影視作品的娛樂導向、用社會主義核心價值觀引導廣大青少年端正自己的人生態度。
然而，當前的影視作品大多追求商業利益，在長期的不良競爭中，形成了各自既定的利益導向，很少從思想道德教育方而考慮，導致價值觀導向出現嚴重偏差。更有甚者，大多數作品宣揚唯利是圖、陰謀報復、男女關系濫情、為達目的不擇手段、暴力兇殺、黃賭毒等等道德水準不高的內容，甚至這些作品往往讓青少年覺得都可以接受。比如：好些影視劇中有很多砍殺的鏡頭，而往往被砍者還不會死去，這讓許多青少年覺得砍幾刀沒關系，站起來還能跑，所以，近幾年的青少年殺人犯罪比率在上升；還有很多美化“婚外情”、“”的作品，讓青少年覺得這些所謂的“情”都是很隨便的，沒有了羞恥的底線。
總之，在青少年樹立正確價值觀的年齡階段，這些價值觀偏差作品的導向就是一劑毒藥，足以毒害他們的心靈，讓青少年的價值觀扭曲，這對國家的未來發展是很危險的。
二、影視作品對青少年樹立價值觀的影響
（一）青少年時期的心理特點
青少年時期是人的自我意識發展的關鍵時期。與以往的各個時期都不同，隨著經濟社會的快速發展，青少年而臨紛繁復雜的新事物、新思潮以及多元價值觀的沖突，導致他們缺乏辨別是非能力和處理問題的能力。他們的心理都承受著巨大的壓力，稍微遭遇挫折便會動搖信念，心理非常的脆弱。
久而久之，廣大青少年就會沉迷于影視作品所打造的帶有虛幻、商業性質的偶像世界中，不惜在上面花費大量的時間和金錢，導致許多在校學生厭學、棄學。青少年面對各種各樣的社會壓力，會產生強烈的反叛情緒。然而，一些偶像宣傳模式故意迎合青少年的反叛心理，使反叛成為當代一些青少年的一個基本價值取向。青少年們開始模仿偶像，向往那些影視作品所表現出來的不可能實現的虛幻生活。無疑，這使他們逐漸養成了追求物質主義和享樂主義的價值觀，對青少年以后的個人發展打下了不良基礎。
（二）影視作品的娛樂導向對青少年樹立價值觀的影響
積極向上的影響要大力弘揚。主流影視作品應該是積極向上的，應該對人們起到正確的引導作用。青少年時代正是樹立價值觀的時候，而影視作品是他們接受價值觀引導最重要的一個環節，僅次于學校的思想道德教育。我國當前的影視作品還是有很多內容健康的、積極向上的，這樣的作品應該大力弘揚，多多向青少年群體推薦。
消極影響一定要剔除。經過調查發現，一些影視作品的消極影響主要表現在幾個方面：首先，宣揚自私自利、暴力傾向。在一些影視的影響下，很多青少年自私自利，只顧個人利襦而不擇手段，近年來，青少年中發生兇殺情殺案件屢見不鮮；其次，宣揚拜金主義、攀比成風。在一些青少年心中，金錢就是萬能的，為了金錢，許多學生不惜出來人格尊嚴，換取物質上的享受；還有，畸形的婚戀態度。在明貶暗頌的影視作品誘導下，許多青少年對婚戀“看得很開”，羨慕、婚外情，只顧一時的開心，不顧以后家庭后代的幸福，低齡青少年偷偷同居現象比比皆是。2008年新華網曾經報道過河北省政協委員魏向東“關于青少年生殖健康調查”的發言：“當前，青少年日益嚴重，特別是女孩未婚先孕、人工流產、感染性病甚至患艾滋病等現象趨于早齡化，且呈逐年上升的趨勢。”當然，這一切對她們以后的生活都埋下了不幸的種子。
三、如何規范影視作品的正確娛樂導向
（一）作品精神上要把社會主義核心價值觀作為主流價值觀進行宣傳
對青少年加強愛國主義、集體主義和社會主義核心價值體系教育，教育青少年用科學的方法論去分析問題解決問題，避免不良教育的侵蝕。
在十的報告中，我們黨明確了以“倡導富強、民主、文明、和諧，倡導自由、平等、公正、法治，倡導愛國、敬業、誠信、友善”來積極培育社會主義核心價值觀。我們對青少年的價值觀教育就應該從這24個字人手，從國家層面看，是富強、民主、文明、和諧；從社會層面看，是自由、平等、公正、法治；從公民個人層面看，是愛國、敬業、誠信、友善。這三個層面的社會主義核心價值觀的表述，明確體現了正確處理國家、集體、個人三者利益關系的思想導向。在學校的課堂上要灌輸社會主義核心價值觀，在影視作品中就更要體現出來。而不要一味地宣揚金錢至上、自私自利的價值觀，讓青少年處于宣揚善良美好的學校和社會氛圍中。
（二）影視主管部門加大審查力度
各級主管部門不能不作為，一定要嚴格審查影視作品的內容是否適合青少年觀看，必須認真負責地做好本職工作，嚴把質量關。
影視作品一定要堅持弘揚主旋律，為青少年價值觀教育營造良好的社會輿論氛圍，為其提供豐富的精神食糧。要充分考慮青少年成長進步的心理需求，有關部門要繼續做好面向青少年的優秀影視作品，使他們在學習娛樂中受到先進思想文化的熏陶，讓健康的文化信息資源通過網絡進入校園、社區、鄉村、家庭，豐富廣大青少年的精神文化生活，努力為青少年開闊眼界、提高素質、陶冶情操、愉悅身心服務。各類互聯網站都要牢牢把握正確導向，唱響網上主旋律，倡導文明健康的網絡風氣。
（三）利用完善法律法規進行約束
現有的法律法規要完善，沒有的要經過聽證進行有針對性地立法。在對影視作品進行審查的時候有法可依。不能認為單靠幾位專家、幾篇娛評，就能遏制住不良娛樂導向的影視作品去毒害青少年的現實。
針對這一點，我們國家一直很重視的，經廣電總局20lO年3月26日局務會議審議通過《電視劇內容管理規定》，并且自2010年7月1日就開始施行執行了。本規定第五條就明確規定了：宣揚、賭博、暴力、恐怖、吸毒，教唆犯罪或者傳授犯罪方法的；侮辱、誹謗他人的；危害社會公德或者民族優秀文化傳統的侵害未成年人合法權益或者有害未成年人身心健康的等等，法律、行政法規和規章禁止的其他內容都不得通過審查。
但是，現在互聯網絡發達，國內的網站好控制，而一些國外網站就不好控制，還有一些別有用心的國家會通過互聯網進行對我國青少年的毒害。這就需要完善一系列法律法規，依法保障我國青少年免受毒害。
（四）給廣大青少年營造良好的文化氛圍
首先，爭取讓青少年回歸校園文化，不再光沉迷于虛幻的世界。這就要求校園文化的建設必須落到實處。充分發揮愛國主義教育基地對學生們的教育作用，像各類博物館、紀念館、展覽館、烈士陵園等愛國主義教育基地應該對學生一律免費開放；還要取締干擾學校正常教學、生活秩序的經營性娛樂活動場所；可以鼓勵學生組成的自由團體進行社會主義先進文化的宣傳。總之，要利用豐富多彩的校園文化加強青少年學生的自我修養和自我磨煉，我們都知道校園是青少年進行文化建設的實驗基地，所以，各級學校都要在校園文化建設方面用心構建，寓教于樂，陶冶情操，提高審美能力，促進青少年學生素質的全面提高。
[關鍵詞]影視藝術；影視文學；文學
影視是一門綜合藝術，它將靜態的文學語言通過直觀、有聲的視覺形象表現出來，是現代人們生活中不可缺少的娛樂產品，在豐富了人們生活的同時，又向人們展示著不同的世界，讓人們產生不同的感受。一部成功的影視作品必須在影視藝術和影視文學兩個方面都達到一定的水平，并且將兩者完美地融合在一起。影視文學是電影和電視劇的文學劇本，同時它兼具了看和聽的兩種形式，是電影和電視劇存在的內容基礎，而影視藝術則為影視文學服務，讓電影或電視劇更具有表現力、感染力，能夠吸引更多的觀眾。處理好兩者的關系會增加一部影視作品的生命力。
一、影視文學
影視文學作為一種與傳統文字表達形式不同的文學類型，它是指將文學劇本通過廣播、電影、電視等聲話設備，用直觀的視覺和聽覺的表現形式呈現在人們面前，來表達文學思想的內容。它已成為現代文學中不可缺少重要分支，比傳統的小說、詩歌、散文等具有更大的影響力，受到更多人的關注。影視文學具有以下特點：
首先，它是文學的另外一種表現形式，同其他的文學在本質上并無不同，所以它在故事情節，人物刻畫，思想感情等方面具有傳統文學所具有的規律。
第二，由于其在表現上結合了影視媒介，所以又具有傳統文學不具有的影視媒介特點。既可“讀”又可“看”，還可“聽”，所以影視文學具有更為豐富的表達形式。
第三，具有鮮明的影視特征。一是視覺性，既將文字描述的文學形象通過具體、鮮明視覺形象表現出來；二是動作性，就是通過具體影像將文學描述中的動作表現出來；三是蒙太奇結構，就是達到最好的表現效果，對劇本中各種內容、場景根據需要的效果進行銜接、組合的特殊結構方式。
二、影視藝術
影視藝術就是指在影視作品中運用時間、空間等各種手段來增加銀幕形象的表現力和感染力，達到一種時空結合的藝術效果，從而滿足人們的情感、審美等需求。影視藝術講究的是神韻、意境和意象的美學效果，是一種能夠讓人產生視覺和心靈上的美感和，并能達到啟迪凈化心靈的目的，既可養眼又可養心。影視藝術最早應用于電影，隨著電視的普及和升級，在電視中的應用也越來越廣泛。一般來說，影視藝術通過空間空間營造、空間再現、空間表現、敘事要求以及發展方位這幾個方式來表現。在這里要特別申明兩點：
第一，那些僅僅為了提高收視率而拍攝的迎合觀眾胃口的商業影片并不代表影視藝術的最高境界，相反，現在有些影片為了迎合觀眾的趣味，往往降低了藝術標準，流于通俗化、低俗化、暴力化，這與影視藝術決不能相提并論。
第二，現代光電科技造就的光怪陸離的特技效果并不等同于影視藝術，那些特技效果的確提升了電視的視覺效果，給人帶來視覺的刺激和沖擊，這些“后現代藝術”并不能稱之為真正意義上的藝術，真正的影視藝術是養眼與養心，引領人民的精神生活的藝術，而不單純是視覺的。當然如果能夠將現代科技很好地融入到影視作品中去，那是會提升影視藝術的效果，但這個“度”需要很好地把握。
三、影視藝術與影視文學的關系
影視藝術與影視文學雖然具有不同的含義，但是對于影視作品來說，他們都不會獨立存在，也無法完全獨立的區分，影視文學作為另一種文學類型，與影視藝術可以說是你中有我我中有你，兩者無論哪一部分有欠缺，影視作品都會失去一定的光華，顯得不那么完美。
（一）影視藝術與影視文學含有藝術共性
無論我們怎么去界定，影視藝術與影視文學的藝術共性都是彼此滲透、深刻相連的。
首先，從表現的內容上，影視文學所要表現的主要對象都是以人物為主體，思想活動為主線，在復雜的社會生活中，通過各種關系間的連接，表達出完整的故事，感染人們的情緒。在故事情節的編排中，人物的刻畫，環境的描寫，以其氣氛的渲染都要求影視劇本必須具有文學的藝術性，所以文學劇本的藝術性是影視文學的第一步。而影視藝術的表現也必須構建在人物關系之上，它不論使用時間還是空間等各種表現手法，最終也是為了烘托影視人物所要表達的主題。
第二，從美學形態來看，兩者都是通過時間和空間來展現人物和故事情節，影視文學本來就有表達美的訴求，以啟迪、升華心靈為最終目的，而影視藝術所采取的所有手法也是為了達到美的、震撼心靈的目的，所以說兩者從藝術的出發點上來說是一致的。
第三，從表現手法上，影視文學為了將各部分內容完美的結合在一起，蒙太奇結構的運用，使故事內容、情節的組合堪稱完美，這在一定程度上也是影視藝術表現的形式。
（二）影視藝術與影視文學是相輔相成的關系
第一，影視藝術作品需要含有文學性。對于一部影視作品來說，單純的影視藝術是不存在的，它所存在的基礎首先是影視文學的存在。只有有完美的影視文學，才能給影視藝術以展示的空間，否則再完美的藝術也不能建立在空中樓閣之上。如果沒有影視文學的內涵，內容不能吸引觀眾，再有魅力的影視藝術也不會得到人們長久的關注。所以影視藝術需要影視文學的存在。
第二，影視文學需要影視藝術的襯托。對于一部具有吸引力的文學劇本來說，就像一座地基結實的房子，但是單純依靠牢固的地基是不能吸引足夠的眼球，還需要不斷地添磚加瓦，讓她穿上漂亮的外衣，充滿光華，讓人感受到美的存在。再有意義的文學內容，如果缺乏影視藝術的烘托，就會顯得干癟，沒有欣賞價值。影視藝術就是運用時間空間等各種表現手法是影視文學具有更強的表現力，讓人們通過藝術的表現更加加深對作品內容的領悟。
總之，沒有文學價值的影視藝術是沒有存在價值的，而影視文學如果缺少了影視藝術的修飾就會顯得干癟，缺乏美感。只有將兩者完美的結合在一起，才能成就一部優秀的作品，使影視作品豐滿，既具有深刻的內涵，又具有欣賞價值和藝術感染力，擁有歷久彌香的力量。很多獲得奧斯卡金獎的影片其實就是在這兩方面結合的很好的代表作，像《魂斷藍橋》和《泰坦尼克號》就是如此，首先擁有感人的內容，又有飽滿的表演，和精心的故事編排，再加上完美藝術手法的運用，使人們在觀看電影的時候，不由自主地被感動，被震撼，影視文學和藝術的完美結合，使人們在嘆息美好感情的同時，產生撞擊靈魂的力量。
（三）影視藝術與影視文學以文學為前提
前面我們講過，影視文學是文學的一種新的表現方式，所以影視作品首先具有文學的特征，影視藝術是建立在文學基礎上的藝術。
第一，影視藝術需要尊重文學。影視藝術首先是為文學內容服務的，是為了讓文學內容具有更好的表現力，所以影視藝術所運用的各種手法都必須圍繞文學內容來進行，而不是自成一體，或者凌駕于文學內容之上。那些為了運用某種藝術手法而使文學內容受損的方式是不可取的。藝術手法只有在尊重文學內容的基礎上，合情合理地運用，才能使影視作品顯示出和諧之美。在這里我們要批評一下現在的有些影視作品，為了迎合大眾的口味，不惜胡編亂改，比如說是一部影視劇，明明悲劇結局會更有意義，回味悠長，但是為了迎合大眾的口味，非把它改編成大團圓結局，結果整部影片就失去了協調美，沒有了影視劇應有的韻味。當所有的作品都僅僅只有娛樂功能的時候，影視作品就失去了積極地意義，影視作品的藝術性暫且不談，就思想性來說就是一個民族的悲哀。所以說，影視藝術和影視文學不應該被綁架，始終應有自己的思想。
第二，影視作品賦予文學更豐富的內容。傳統文學是一種靜態的表達方式，而現代文學通過影視的方式來表達，使文學內容更加直觀、具體，復雜的社會萬象可能通過影視作品的一個鏡頭，就表現出五味陳雜的故事。影視作品融合了詩歌、音樂、舞蹈等各方面的綜合內容，使文學的表達形態更為多樣，既豐富了形式，又增添了美感，精確性、敏銳性、藝術性等賦予文學更為豐富的內容。
（四）在觀眾接收方式上影視藝術與影視文學應緊密切合
上面我們說影視文學和藝術不應該被大眾文化所綁架，但是并不是說影視作品就要脫離觀眾。而是群體的意愿不能忽視，但是也絕不能一味地低級附和，只是為了博大家一笑而已的低俗，暴力影視創作傾向是不提倡的，那樣的作品雖能帶來一時的視覺沖擊，并不具備長久的影視價值。影視文學是目前很受大眾喜愛的一種文學表現形式，有著比傳統文學更普遍的受眾，所以它在思想感情的傳遞上，審美觀點的塑造上都對大眾有著深刻的影響。影視作品說到底是為了廣大觀眾觀看的，如果沒有觀眾的認可，那么再有深意、再精美、再藝術的影片也不會有人欣賞，沒有了市場的影視作品，自然談不上文學價值與藝術價值。讓影視作品是源于生活而又高于生活的，這就對影視文學與影視藝術提出了較高的要求，既需要影視內容貼近廣大觀眾，又要能夠通過藝術傳達美的主題，起到正面的積極的社會意義。這就要求影視作品的文學內容和藝術表達形式上找到一個與觀眾的切合點，既能為廣大觀眾所接受，又能使影視作品的文學和藝術水平不會降低。
四、結語
影視是一門綜合藝術，它融合了文學、音樂、舞蹈、體育等各方面的內容，具有強大的表現力和最為廣大的觀眾群體。一部優秀的作品，帶給人們的不只是視覺的盛宴，更重要的是精神的享受。影視藝術和影視文學作為影視作品不可忽視的兩個重要方面，對影視作品的價值和生命力有著彌久的影響，如何將兩者很好地結合在一起，使影視作品在藝術升華的同時，能夠提升大家的觀賞興趣，達到到啟迪、凈化靈魂的效果，是現代影視作品應該努力的方向。只有找到影視作品的文學效果和藝術效果與對觀眾影響的切入點，并將其聯系起來，影視作品才會朝著更健康的方向發展。
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