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第1篇

珍貴的文化藝術(shù)檔案，不僅是文化藝術(shù)活動(dòng)的歷史見證，也是民族文化的根脈。近年來，文化藝術(shù)檔案工作呈現(xiàn)出快速發(fā)展的局面，《藝術(shù)檔案管理辦法》等規(guī)章制度先后出臺(tái)，文化藝術(shù)檔案工作逐步走上制度化、規(guī)范化的軌道；文化藝術(shù)活動(dòng)中形成的文字、聲像、照片、實(shí)物等不同載體的文化藝術(shù)檔案收集整理進(jìn)展順利，存留了極其寶貴而豐富的文化藝術(shù)遺產(chǎn)；文化藝術(shù)檔案館（室）藏品的保管和展陳環(huán)境有了明顯的改善；文化藝術(shù)檔案研究取得豐碩成果，藝術(shù)檔案學(xué)科建設(shè)方興未艾。但是，我們也清醒地看到，我國文化藝術(shù)檔案工作起步較晚,藝術(shù)檔案館事業(yè)發(fā)展不平衡,對(duì)做好文化藝術(shù)檔案工作的認(rèn)識(shí)還有待提高；由于設(shè)施和條件不足，館藏文化藝術(shù)檔案得不到有效管理和保護(hù)，現(xiàn)存文化藝術(shù)檔案老化破損現(xiàn)象突出；管理和保護(hù)人才匱乏，人才隊(duì)伍培養(yǎng)還需進(jìn)一步加強(qiáng)；經(jīng)費(fèi)投入需要進(jìn)一步加大；全球信息化趨勢(shì)和國家信息化建設(shè)為文化藝術(shù)檔案的管理和利用帶來了劃時(shí)代的機(jī)遇，也使我們面臨著嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)；隨著文化大發(fā)展大繁榮工作的不斷推進(jìn)，相應(yīng)會(huì)產(chǎn)生大量豐富的文化藝術(shù)檔案資料，切實(shí)采取有力措施加強(qiáng)文化藝術(shù)檔案工作已成為一項(xiàng)重要而緊迫的任務(wù)。

二、充分認(rèn)識(shí)促進(jìn)文化藝術(shù)檔案事業(yè)發(fā)展的重要意義

發(fā)展文化藝術(shù)檔案事業(yè)，有利于將文化藝術(shù)活動(dòng)各領(lǐng)域中形成的有保存價(jià)值的不同載體的文化藝術(shù)檔案得到有效的管理和保護(hù)，并得以傳承和發(fā)揚(yáng)。完整、準(zhǔn)確、系統(tǒng)地收集、整理、保護(hù)好文化藝術(shù)檔案資料，是提升文化單位整體管理水平、維護(hù)自身利益及文化事業(yè)持續(xù)健康發(fā)展的重要保證和重要資源。這就需要我們文化藝術(shù)檔案工作者要更加自覺地認(rèn)識(shí)文化藝術(shù)檔案在促進(jìn)文化大發(fā)展大繁榮中的地位和作用，認(rèn)識(shí)文化藝術(shù)檔案所面臨的形勢(shì)、任務(wù)和文化藝術(shù)檔案工作者的責(zé)任，認(rèn)識(shí)文化藝術(shù)檔案的發(fā)展規(guī)律，更加主動(dòng)地推動(dòng)文化藝術(shù)檔案工作在新的起點(diǎn)上加快發(fā)展。

三、切實(shí)增強(qiáng)做好新時(shí)期文化藝術(shù)檔案工作的責(zé)任感和使命感

文化藝術(shù)檔案工作是文化事業(yè)的一項(xiàng)重要基礎(chǔ)性工作,文化藝術(shù)檔案的憑證和法律作用是其他材料不可取代的，沒有文化藝術(shù)檔案，文化工作的基礎(chǔ)就不牢靠，文化藝術(shù)活動(dòng)的經(jīng)營、管理和持續(xù)發(fā)展就會(huì)受到影響。抓好文化藝術(shù)檔案建設(shè)與管理,是保存、傳承和發(fā)展優(yōu)秀文化遺產(chǎn)的重要內(nèi)容和具體體現(xiàn)，是一項(xiàng)為子孫后代積累寶貴的文化遺產(chǎn)，“功在當(dāng)代、利在千秋”的事業(yè)。文化藝術(shù)檔案作為文化單位在生產(chǎn)、經(jīng)營和管理等各項(xiàng)文化藝術(shù)活動(dòng)中形成的有保存價(jià)值的文件材料，是文化單位改革與發(fā)展的真實(shí)記錄，是文化單位的重要資產(chǎn)和信息資源，是今后研究總結(jié)文化藝術(shù)改革發(fā)展工作不可缺少的重要檔案資料。所以，我們各級(jí)文化藝術(shù)檔案工作者應(yīng)進(jìn)一步增強(qiáng)做好文化藝術(shù)檔案工作的責(zé)任感和使命感，認(rèn)真貫徹落實(shí)《文化建設(shè)“十二”規(guī)劃》關(guān)于加強(qiáng)藝術(shù)檔案工作有關(guān)要求，強(qiáng)化管理，完善規(guī)章制度，抓好隊(duì)伍建設(shè)，加強(qiáng)資源整合，改善服務(wù)，下大力氣解決工作中存在的不足，全面、扎實(shí)地推進(jìn)文化藝術(shù)檔案事業(yè)健康發(fā)展。

四、全力以赴做好藝術(shù)檔案收集歸檔整理工作

第2篇

小學(xué)班主任管理語言藝術(shù)的運(yùn)用，需要講求一定的方法，以保證語言運(yùn)用的有效性與真實(shí)性。

1．語言要真實(shí)幽默，保持課堂氣氛的活躍性

小學(xué)班主任在對(duì)待學(xué)生的時(shí)候，最主要的就是真誠，爭取能夠與學(xué)生成為彼此信賴的朋友。要拉近學(xué)生與教師之間心與心的距離，首先教師就要加強(qiáng)與學(xué)生的溝通，在這一過程中需要注意的是，教師要保持幽默風(fēng)趣，始終讓課堂氣氛保持著活躍，讓學(xué)生覺得教師很平易近人，和藹可親，這樣學(xué)生才愿意與教師溝通，班級(jí)管理才能夠取得最佳的效果。例如，課堂上兩個(gè)學(xué)生發(fā)生了爭執(zhí)，班主任看著這兩個(gè)學(xué)生沒有說話，當(dāng)時(shí)的氣氛非常緊張，過了一小會(huì)，班主任說了一句：“不玩拉倒，沒你更好。”這句話一出，課堂上所有學(xué)生都笑了，課堂氣氛瞬間的和諧，之后班主任與這兩個(gè)學(xué)生進(jìn)行了交談，并通過協(xié)調(diào)，很好地處理了他們兩個(gè)之間的矛盾。

2．注重差異

班主任在管理的過程中需要注意言之有別，由于每位學(xué)生的興趣與自身的特點(diǎn)不同，就需要教師要采用不同的管理語言與學(xué)生進(jìn)行溝通，以保證有效性。例如，對(duì)于那些性格比較內(nèi)向的學(xué)生，班主任要了解學(xué)生，要明白，這樣的學(xué)生很難接受班主任的批評(píng)，尤其在眾多的學(xué)生面前進(jìn)行批評(píng)。那么班主任就要平靜地與學(xué)生溝通，并且要保持和氣的語言，注意語言的婉轉(zhuǎn)，這樣內(nèi)向的學(xué)生才能夠更容易接受班主任話語，并認(rèn)識(shí)到自己的錯(cuò)誤。而對(duì)于那些比較外向的、性格剛烈的學(xué)生，班主任一定不要用過激的語言去刺激學(xué)生，避免這樣的學(xué)生從內(nèi)心反感班主任的講話，并對(duì)班主任產(chǎn)生抵觸的心理。另外，還有一些學(xué)生自卑感比較強(qiáng)，對(duì)待這樣的學(xué)生，班主任要少一些批評(píng)，給予他們更多的鼓勵(lì)與表揚(yáng)，讓他們?cè)诎嘀魅蔚目隙ㄖ拢瑯淞⑵鹱孕判模瑥亩玫礁玫陌l(fā)展。也有一些小學(xué)生自以為是，覺得自己很強(qiáng)，目中無人，那么對(duì)這樣的學(xué)生教師要直接點(diǎn)出他們的缺點(diǎn)，用激烈的言辭去激發(fā)他們，讓他們通過自我反省清醒地認(rèn)識(shí)到自身的不足，并在教師的引導(dǎo)之下進(jìn)行改正。總而言之，班主任在對(duì)班級(jí)進(jìn)行管理的過程中，一定要注意管理的語言藝術(shù)，提高自己的語言運(yùn)用水平，以免在管理的過程中傷害到學(xué)生。

二、結(jié)束語

第3篇

對(duì)此，班主任應(yīng)當(dāng)加強(qiáng)與學(xué)生的溝通交流，提高學(xué)生對(duì)教師的信任感，使得學(xué)生樂于同教師分享自己的想法。同時(shí)在學(xué)習(xí)方面班主任還應(yīng)當(dāng)多給予學(xué)生鼓勵(lì)和表揚(yáng)，因?yàn)閷?duì)于學(xué)生來說，教師一個(gè)肯定的眼神會(huì)給他們帶來莫大的鼓舞，甚至可能就此改變學(xué)生日后的生活。因而，班主任應(yīng)當(dāng)耐心傾聽學(xué)生心靈的聲音，與學(xué)生進(jìn)行心靈溝通。

二、積極營造班級(jí)中的學(xué)習(xí)氛圍

初中階段學(xué)生的首要任務(wù)是學(xué)習(xí)基礎(chǔ)知識(shí)，因而班主任應(yīng)當(dāng)在學(xué)生身心健康得到保證的前提下，將教育重心放在學(xué)生學(xué)習(xí)興趣以及效率的提高方面，為學(xué)生的學(xué)習(xí)創(chuàng)設(shè)較好的氛圍，這樣便會(huì)大大提高教學(xué)效果，進(jìn)而提高學(xué)生成績。這就要求班主任除了具備崇高的人格品質(zhì)，還需要有廣博的知識(shí)基礎(chǔ)。在教學(xué)過程當(dāng)中，班主任應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行知識(shí)預(yù)習(xí)，分析課程中的知識(shí)點(diǎn)。然后再利用課堂教學(xué)時(shí)間開展一系列有助于學(xué)生理解的教學(xué)活動(dòng)。課程結(jié)束之后，可以就所運(yùn)用到的教學(xué)方法加強(qiáng)與學(xué)生的溝通交流，學(xué)生若是覺得這種方式新穎，可以在以后教學(xué)中繼續(xù)堅(jiān)持，如若學(xué)生反映不好，要及時(shí)糾正。這樣便易于學(xué)生接受知識(shí)，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，提高課堂教學(xué)效率。

三、公平對(duì)待學(xué)生

初中階段的學(xué)生渴求一種獨(dú)立地位，希望得到家長和教師的公平對(duì)待。在班級(jí)中，即使成績不理想的學(xué)生也希望教師能夠喜歡自己，但是如果教師只是特別重視一小部分學(xué)生，那么，就會(huì)引起其他同學(xué)的不滿情緒，在這樣的背景條件之下，學(xué)生就會(huì)抵觸班主任提出的要求，致使師生關(guān)系進(jìn)一步惡化。因而，在班級(jí)管理中班主任應(yīng)當(dāng)公平對(duì)待每一位學(xué)生，這樣才有助于班級(jí)良好氛圍的建立。班主任在教學(xué)以及管理過程當(dāng)中，應(yīng)當(dāng)細(xì)致觀察學(xué)生學(xué)習(xí)情況，不單以學(xué)生成績好壞判別學(xué)生優(yōu)劣，對(duì)于每位學(xué)生的進(jìn)步都應(yīng)予以及時(shí)鼓勵(lì)，因?yàn)槌煽冚^好的學(xué)生需要不斷鼓勵(lì)以使其獲得更大的進(jìn)步；而成績落后的學(xué)生則需要教師的鼓勵(lì)以使其增強(qiáng)信心。比如，某位同學(xué)成績一直都不太好，但教師應(yīng)當(dāng)善于尋找這位同學(xué)身上的優(yōu)點(diǎn)并加以鼓勵(lì)，因?yàn)閷W(xué)生在受到教師的表揚(yáng)后，就會(huì)努力完成教師的期待，進(jìn)而投入到學(xué)習(xí)中。但是同樣，班主任也應(yīng)當(dāng)找出學(xué)生的缺點(diǎn)，在這個(gè)基礎(chǔ)之上，采用一些教育以及輔導(dǎo)措施，以促進(jìn)學(xué)生得到全面發(fā)展。

四、充分發(fā)揮指引作用

第4篇

作為藝術(shù)院校中重要的組成部分，藝術(shù)檔案有著舉足輕重的重要地位，屬于具有國家和社會(huì)價(jià)值的藝術(shù)材料。我國的藝術(shù)檔案是隨著我國文化藝術(shù)事業(yè)的不斷發(fā)展而逐步形成并完善的，它真實(shí)的記錄了我國的藝術(shù)活動(dòng)，是廣大藝術(shù)工作者辛勤勞動(dòng)的結(jié)晶，我們要認(rèn)真整理并保存好這些藝術(shù)檔案，充分發(fā)揮出其積極的現(xiàn)實(shí)意義和歷史價(jià)值。一般來說，藝術(shù)檔案具有這些特點(diǎn)，即藝術(shù)檔案的多樣性特點(diǎn)，部分藝術(shù)檔案的增補(bǔ)性特點(diǎn)，綜合藝術(shù)的藝術(shù)檔案獨(dú)立性與聯(lián)系性相結(jié)合的特點(diǎn)，藝術(shù)檔案的形像性特點(diǎn)。藝術(shù)檔案的范圍包含了各類劇本和樂譜，導(dǎo)演計(jì)劃，舞臺(tái)美術(shù)材料，攝影創(chuàng)作設(shè)想，演出錄音帶，演職員名單，各類藝術(shù)生產(chǎn)的總結(jié)等等，其范圍之廣是值得我們關(guān)注的。此外，我們也要清楚的知道，藝術(shù)檔案畢竟屬于藝術(shù)范疇，與其他檔案是有一定區(qū)別的。具體來說，藝術(shù)檔案的形成單位和部門有著一定的區(qū)別，其表現(xiàn)形式也不同，形成規(guī)律也是有差別的。迄今為止，我們已經(jīng)對(duì)于藝術(shù)檔案進(jìn)行了專門的研究工作。作為專門檔案中的一種類別，藝術(shù)檔案是我國珍貴的藝術(shù)資料和文化遺產(chǎn)，真實(shí)的再現(xiàn)了文化藝術(shù)活動(dòng)，是我們中華民族文化的根脈所在。事實(shí)上，藝術(shù)檔案管理工作是一項(xiàng)較為基礎(chǔ)性的工作，我國的藝術(shù)檔案管理工作已經(jīng)有了幾十年的歷程。近些年來，隨著我國文化藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展，各種文化藝術(shù)檔案管理工作獲得了長足的發(fā)展。藝術(shù)檔案實(shí)質(zhì)上屬于一種新興的檔案學(xué)邊緣學(xué)科，到目前為止也已經(jīng)取得了一定的研究成果，主要包含了用于指導(dǎo)和監(jiān)督的相關(guān)文件、法規(guī)、教材和行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)等，當(dāng)然也包含了一些藝術(shù)檔案工作者親自撰寫的實(shí)踐性總結(jié)。具體來說，藝術(shù)檔案的相關(guān)文件有：用于指導(dǎo)藝術(shù)單位藝術(shù)檔案工作的文件，用于指導(dǎo)“大型藝術(shù)活動(dòng)”藝術(shù)檔案收集的文件，用于指導(dǎo)“文藝基礎(chǔ)資料保護(hù)”的文件，用于宏觀指導(dǎo)藝術(shù)檔案工作的綜合性文件；相關(guān)法規(guī)有：頒布的《檔案法》，文化部的《藝術(shù)檔案管理辦法》，使得藝術(shù)檔案理論上升到法理層面。針對(duì)藝術(shù)檔案的教材應(yīng)該來說并不是太多，因?yàn)樗且婚T新興學(xué)科，直到由文化部辦公廳編輯出版了《藝術(shù)檔案管理讀本》，算是藝術(shù)檔案學(xué)第一部全面、科學(xué)、系統(tǒng)的理論專著。既然藝術(shù)檔案管理是一門新的現(xiàn)代化管理工作，那么，就需要配備標(biāo)準(zhǔn)化的工作標(biāo)準(zhǔn)，這是搞好藝術(shù)檔案管理的基本條件和必要前提。雖然說藝術(shù)檔案管理較為新穎，但是，有關(guān)的研究文章也已經(jīng)有了幾百篇，可以說是較為完備的研究現(xiàn)狀，有了一定的研究規(guī)模。

二、藝術(shù)檔案管理中的問題分析

作為歷史文化重要載體的藝術(shù)檔案，在新時(shí)期已經(jīng)得到了各級(jí)政府和社會(huì)的高度重視，這也是使得我國的藝術(shù)檔案管理朝著系統(tǒng)化、正規(guī)化、信息化不斷邁進(jìn)。藝術(shù)檔案的管理工作也發(fā)展到了新階段，出現(xiàn)了數(shù)字化管理模式，這是一種新型的檔案管理技術(shù)，是把傳統(tǒng)的紙質(zhì)的藝術(shù)檔案材料，通過現(xiàn)代化的掃描等技術(shù)轉(zhuǎn)換成圖片文件等存儲(chǔ)于一些介質(zhì)上。但是，由于我國的藝術(shù)檔案管理工作尚處于初期階段，因此，在快速發(fā)展的過程中，也出現(xiàn)了一些不容忽視的問題。這些問題主要表現(xiàn)如下：有些單位的檔案意識(shí)較為模糊，在思想觀念上還不能夠緊跟藝術(shù)檔案工作的快速發(fā)展道路，這些單位和個(gè)人不夠重視藝術(shù)檔案工作，甚至沒有安排專門的人員進(jìn)行負(fù)責(zé)和管理，即使有人管理，也是兼職人員，而且管理所需的資金投入不足，這嚴(yán)重影響了劇本等資料的搜集，使得當(dāng)前的藝術(shù)檔案歸檔等工作無法及時(shí)完整的完成；藝術(shù)檔案的管理工作中的重點(diǎn)不夠清晰，雖然說有些單位的藝術(shù)檔案管理部門也在進(jìn)行一定的管理，但是，總體來說，其管理工作還是存在重點(diǎn)不夠明確的缺陷，尤其是對(duì)于一些具有歷史意義和地方特色的藝術(shù)檔案重視程度不夠高，使得重點(diǎn)保護(hù)對(duì)象不夠明確，而有些即使收集管理起來了，但是，對(duì)于應(yīng)有的價(jià)值沒有進(jìn)行充分發(fā)揮；藝術(shù)檔案的歸檔問題較為復(fù)雜，有些藝術(shù)檔案的創(chuàng)作者認(rèn)為屬于個(gè)人所有，拒絕被檔案管理部門收集，這也許是由于商品經(jīng)濟(jì)形態(tài)的影響。即使有些藝術(shù)檔案被收集了，但是，收集上來的藝術(shù)檔案卻不夠系統(tǒng)化和完整，從而造成了他們對(duì)于藝術(shù)檔案收集保存的畏難情緒。此外，藝術(shù)檔案的保管條件不夠好，有些藝術(shù)檔案難以長期保存，有些單位也沒有明確文化藝術(shù)檔案的規(guī)定與要求，導(dǎo)致了藝術(shù)檔案資源利用效率低。

三、加強(qiáng)新時(shí)期藝術(shù)檔案管理工作

作為藝術(shù)檔案管理工作的主要部門和單位，首先要從思想上提高對(duì)于藝術(shù)檔案管理工作的重視程度，認(rèn)真了解藝術(shù)檔案所包含的價(jià)值，從思想上高度重視藝術(shù)檔案的管理工作，加大對(duì)于藝術(shù)檔案管理工作的資金投入，培養(yǎng)專門的管理人才，切實(shí)抓好并落實(shí)好藝術(shù)檔案的管理工作，推進(jìn)藝術(shù)檔案管理工作的水平提升；相關(guān)單位和地方都要對(duì)于藝術(shù)檔案的管理工作足夠重視起來，尤其是對(duì)于藝術(shù)檔案的地方特色尤為強(qiáng)調(diào)，充分挖掘出藝術(shù)檔案的歷史意義和地方特色，提高這些藝術(shù)檔案的有效利用率，使得這些藝術(shù)檔案的價(jià)值和特色充分展現(xiàn)出來；鑒于當(dāng)前藝術(shù)檔案的收集工作較為復(fù)雜化，導(dǎo)致了收集工作較為困難和多變。那么，我們就要針對(duì)這種情況，采取客觀及時(shí)、靈活多樣的收集形式，從被動(dòng)的收集轉(zhuǎn)為主動(dòng)的收集，比如說主動(dòng)上門索取等。此外，收集好了之后，還要加強(qiáng)對(duì)于藝術(shù)檔案的整理工作；我們還要為藝術(shù)檔案管理工作建立一個(gè)專門的字樣建設(shè)平臺(tái)，使得展示了一個(gè)民族和國家藝術(shù)發(fā)展歷史的藝術(shù)檔案能夠?qū)崿F(xiàn)自身的價(jià)值。具體來說，我們就要全面規(guī)劃、做好建檔工作，建立機(jī)構(gòu)、強(qiáng)化意識(shí)，加強(qiáng)隊(duì)伍建設(shè)，建立和完善藝術(shù)檔案管理制度，加強(qiáng)業(yè)務(wù)建設(shè)，豐富館藏等，還要加強(qiáng)自身建設(shè)，為民族文化大區(qū)建設(shè)服務(wù)；為了加強(qiáng)藝術(shù)檔案的管理工作，我們還要強(qiáng)化藝術(shù)檔案工作者的整體素質(zhì)，因?yàn)樗麄兪撬囆g(shù)檔案管理工作中最重要、最活躍的因素，他們的素質(zhì)高低直接關(guān)系到檔案質(zhì)量和利用效率。具體來說，我們要強(qiáng)化藝術(shù)檔案工作者的事業(yè)心和工作責(zé)任感，提高他們自覺學(xué)習(xí)檔案管理、文化藝術(shù)專業(yè)知識(shí)及相關(guān)技術(shù)知識(shí)的能力，上級(jí)文化、檔案部門要關(guān)心和支持這些相關(guān)人員開展具體的藝術(shù)檔案管理工作。此外，我們還要加快藝術(shù)檔案的信息網(wǎng)絡(luò)建設(shè)，有效貫通上下檔案信息資源。

四、結(jié)束語

第5篇

關(guān)鍵詞藝術(shù)意義藝術(shù)家藝術(shù)作品藝術(shù)活動(dòng)

談到藝術(shù)，我們毫不猶豫地可以說出一系列藝術(shù)作品，同時(shí)我們可以舉出無數(shù)的藝術(shù)家。但是，當(dāng)我們真正追問是什么使他們（它們）成為藝術(shù)家和藝術(shù)作品的問題，藝術(shù)的內(nèi)在本質(zhì)究竟是什么時(shí)，我們又變得茫然起來。藝術(shù)是什么？對(duì)于此，前人已經(jīng)提出了各種各樣的回答，而且接著他們的思考，我們?nèi)钥梢岳^續(xù)回答下去。在前人已經(jīng)提出的所有解釋中，任何一種解釋都不是沒有道理，但是任何一種解釋也并不是有道理，我們即使將所有的解釋加在一起也還無法說明什么是藝術(shù)。

“藝術(shù)是什么？”這一藝術(shù)定義問題本身作為一個(gè)傳統(tǒng)的形而上學(xué)的命題，與“美”的定義等問題一道，在西方現(xiàn)當(dāng)代美學(xué)尤其是英美分析哲學(xué)美學(xué)中成為一個(gè)主要的問題，并且已被認(rèn)為是一個(gè)沒有實(shí)體的自我循環(huán)的假命題而多被詬病。此前從狄爾泰已經(jīng)開始對(duì)藝術(shù)的本體問題不作追尋，他的探討退出了本體問題而討論藝術(shù)的意義。他認(rèn)為藝術(shù)在上下文中才有意義；藝術(shù)在特定的歷史中才有意義；藝術(shù)在人們的興趣（關(guān)注）中才有意義，因此不存在沒有前提（先決條件）的藝術(shù)。分析哲學(xué)的先驅(qū)喬治·E·摩爾認(rèn)為，“美”不是一個(gè)自然客體，故不能采用像自然科學(xué)下定義的方式來加以界定，而只能采用直覺來把握；早期維特根斯坦也認(rèn)為美屬于不可言說的東西，對(duì)不可言說的東西，人們只能保持沉默。著名分析哲學(xué)家艾耶爾則斷定，由于美學(xué)的命題基本上沒有實(shí)指，所以都是“妄命題”。因此，美國美學(xué)家莫里斯·韋茲和肯尼克，都根本否定給藝術(shù)下定義的做法，宣稱藝術(shù)是不可定義的。所以，在這些理論來看，藝術(shù)什么也不是，什么都不是的就是藝術(shù)，藝術(shù)的本體在它的賓詞后沒有成立的可能性。

但是這種沒有可能的可能性，恰恰是我們思考的起點(diǎn)。對(duì)藝術(shù)的本質(zhì)問題的追問的不可置否性，在現(xiàn)代藝術(shù)中顯示的最大意義，就在于它顯示著并不具有實(shí)體的藝術(shù)，也就是這種無有的存在，如何在人的心靈中變現(xiàn)為實(shí)體的藝術(shù)活動(dòng)、藝術(shù)家和藝術(shù)作品。很顯然，面對(duì)“什么是藝術(shù)”這類問題，我們并不是要放棄對(duì)藝術(shù)的追問，而是要改變這種本質(zhì)主義的追問方式，必須首先思考藝術(shù)之為藝術(shù)的心靈特質(zhì)，放在對(duì)人的藝術(shù)活動(dòng)的考察上，使我們的思考直接從“什么是藝術(shù)”的問題前的問題開始。通過藝術(shù)活動(dòng)的分析，進(jìn)而從藝術(shù)作品、藝術(shù)家、藝術(shù)接受等所有的藝術(shù)活動(dòng)的相互關(guān)系，也就是藝術(shù)與心靈的關(guān)系中去尋求藝術(shù)的意義。

一、藝術(shù)和藝術(shù)作品

探討藝術(shù)問題，通常我們首先從分析藝術(shù)作品入手。根據(jù)經(jīng)驗(yàn)，我們很容易判斷出藝術(shù)品與非藝術(shù)品，我們?cè)隈雎犚魳贰⑿蕾p繪畫、閱讀小說、觀看舞蹈等藝術(shù)活動(dòng)中，不假思索地認(rèn)為它們都是藝術(shù)品，而且我們會(huì)有意識(shí)地去評(píng)判它們的藝術(shù)水平的高低。但問題也就隨之產(chǎn)生了，我們憑什么說它是藝術(shù)品或是非藝術(shù)品，如果作為藝術(shù)品，它們的水平高下是如何確定的，我們判斷的基準(zhǔn)在于什么，也就是說，藝術(shù)作品是什么？這個(gè)問題的內(nèi)在含義也就是，在我們所面對(duì)的眾多物品面前，如何判斷哪個(gè)是藝術(shù)品，藝術(shù)品符合什么條件才能被稱為藝術(shù)品，我們?cè)鯓哟_定藝術(shù)品的水準(zhǔn)的高低。顯然，我們通常的判斷是建立在對(duì)作為藝術(shù)品的基本構(gòu)成的涵義的理解上，這種判斷在我們當(dāng)下的話語系統(tǒng)中是有效的，比如在特定的時(shí)限或氛圍中，可是一旦超出這個(gè)范圍，問題可能會(huì)變得復(fù)雜起來。究其實(shí)，我們對(duì)藝術(shù)品和非藝術(shù)品的追問，回到根本上也就是對(duì)藝術(shù)問題的追問。因?yàn)槲覀冊(cè)趧澐炙囆g(shù)品和非藝術(shù)品時(shí)，我們已經(jīng)存有了藝術(shù)的觀念在指導(dǎo)著我們這樣做，不管這種觀念是有意識(shí)還是無意識(shí)地支配著我們。這就是說，我們對(duì)藝術(shù)品本身的追問，也就隱含著對(duì)藝術(shù)問題的追問。所以，探討何為藝術(shù)作品的問題，實(shí)際上也就成了藝術(shù)探討的奠基性問題。但這一探究從一開始就顯得困難重重，問題遍布。

自柏拉圖、亞里士多德開始的藝術(shù)“模仿說”是雄霸西方千年的藝術(shù)理論，模仿說被作為經(jīng)典的藝術(shù)理論在東西方產(chǎn)生了極大的影響，但實(shí)際上這一理論是直接以藝術(shù)作品為邏輯起點(diǎn)來探討藝術(shù)的。柏拉圖認(rèn)為，世界的本質(zhì)是理念，現(xiàn)實(shí)世界是對(duì)理念世界的模仿，作為藝術(shù)的藝術(shù)品又是對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的模仿，這種模仿也就是不真實(shí)的、虛幻的。另一位哲人亞里士多德則肯定了現(xiàn)實(shí)世界的真實(shí)性，因而也就肯定了模仿它的藝術(shù)的真實(shí)性。后來古羅馬美學(xué)家賀拉斯也繼承了藝術(shù)模仿說，直到17世紀(jì)，古典主義藝術(shù)家們還提出了“藝術(shù)模仿自然”的原則，以再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)為宗旨的現(xiàn)實(shí)主義文藝可以說是模仿說的最高發(fā)展階段。雖然，隨著西方現(xiàn)代藝術(shù)的崛起，在各種全新觀念的沖擊下，這一理論遭受嚴(yán)重的挑戰(zhàn)而變得如此不堪，但在我國當(dāng)代的一些僵化和陳舊的藝術(shù)理論中還有極大的市場(chǎng)，以一種變形了的“反映論”藝術(shù)觀的面目出現(xiàn)。這一理論探討的是藝術(shù)的本質(zhì)問題，但實(shí)際上卻是從藝術(shù)作品的問題開始的，分析了藝術(shù)作品和自然、理念、事物的關(guān)系。模仿說把藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)世界聯(lián)系在一起，把藝術(shù)看成是再現(xiàn)和認(rèn)識(shí)世界的一種特殊的方式，從藝術(shù)作品產(chǎn)生的源泉來把握藝術(shù)本質(zhì)。然而，其根本問題在于，一方面它把藝術(shù)局限于“模仿”世界的認(rèn)識(shí)論范圍；另一方面，它忽視了藝術(shù)創(chuàng)造的主體性。根本的問題也就在于把對(duì)藝術(shù)的探討以藝術(shù)作品為邏輯起點(diǎn)，這樣自然就把藝術(shù)的問題置換為藝術(shù)作品的問題。顯然，嚴(yán)格地講，藝術(shù)和藝術(shù)作品是有差別的，這樣一來問題就變得含混了起來。

因此，從藝術(shù)作品作為邏輯出發(fā)點(diǎn)來探討藝術(shù)的本質(zhì)的主要問題就在于，這種探討首先就預(yù)設(shè)了藝術(shù)是一種現(xiàn)實(shí)的存在，認(rèn)為藝術(shù)品是一種區(qū)別于自然、理念等的存在物，然后去探討它和世界的特殊的聯(lián)系。但在這其中有兩個(gè)不可回避的問題：其一也就是我們?cè)谇懊嫣岬降模谒囆g(shù)之所以成立的預(yù)設(shè)中也就包含著藝術(shù)之為藝術(shù)的本質(zhì)主義假定，反過來正因?yàn)橛辛诉@種預(yù)設(shè)和前提，藝術(shù)作品才得以成立和顯現(xiàn)。顯而易見，這自然就導(dǎo)致了對(duì)藝術(shù)的真實(shí)意義問題的掩蓋，其所探討的出發(fā)點(diǎn)即邏輯起點(diǎn)是藝術(shù)作品而不是藝術(shù)，但我們可以進(jìn)一步追問，這些藝術(shù)作品存在的邏輯前提又是什么？藝術(shù)作品是怎樣從世界中剝離出來的？我們?cè)鯓诱J(rèn)定這些悲劇、史詩、雕塑等就是藝術(shù)作品而不是其他？這樣，藝術(shù)的意義的真正問題就掩蓋在本質(zhì)主義的預(yù)設(shè)之中了，藝術(shù)的問題就變?yōu)樗囆g(shù)作品的問題。其二，既然藝術(shù)作品是藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)存在物，它是對(duì)世界的模仿，它所體現(xiàn)的是藝術(shù)作品和世界的關(guān)系，那么，在這種關(guān)系中，藝術(shù)家作為這種活動(dòng)的直接介入者，他的意義又何在呢？藝術(shù)家在這種模仿世界或理念的活動(dòng)中，不介入自己的任何理解而機(jī)械、本真地模仿自然或再現(xiàn)理念，這幾乎是不可能的。反過來，恰恰是藝術(shù)家的活動(dòng)，使得本真從遮蔽中綻出，使得藝術(shù)作品充滿了生氣，這樣，藝術(shù)家的活動(dòng)正是決定藝術(shù)作品水準(zhǔn)高低的主導(dǎo)因素。所以，單方面地從藝術(shù)作品出發(fā)來探求藝術(shù)問題，顯然就掩蓋和遮蔽了藝術(shù)的最基準(zhǔn)的問題。也就是藝術(shù)的意義的真實(shí)問題。

藝術(shù)模仿說以藝術(shù)作品與世界的關(guān)系為其探討的主要問題，這在很大程度上限制了藝術(shù)的這種無限多樣的自由創(chuàng)造性，因?yàn)樗晃兜貜?qiáng)調(diào)藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)世界的完全的符合。但事實(shí)情況是，藝術(shù)就是藝術(shù)，它和現(xiàn)實(shí)就是不一樣的，繪畫中的顏色在現(xiàn)實(shí)中我們可能根本見不到，小說總歸是一種編造的故事，但它們卻又實(shí)實(shí)在在地影響著人，使人神情激蕩，思緒飛揚(yáng)。為什么又會(huì)如此呢？顯而易見，用藝術(shù)作品和現(xiàn)實(shí)之間的這種生硬的關(guān)系來說明這些問題，已顯得極為力不從心了。這樣，就使得我們不得不又向前邁進(jìn)一步，把探索的目光聚焦于藝術(shù)作品的現(xiàn)實(shí)來源，也就是藝術(shù)的制作者，即藝術(shù)家。

二、藝術(shù)和藝術(shù)家

藝術(shù)家，通常認(rèn)為，就是藝術(shù)的制作者。藝術(shù)首先是藝術(shù)家制作出來的物品，自然地，是藝術(shù)家使藝術(shù)成為藝術(shù)，沒有藝術(shù)家，藝術(shù)似乎是不可能的，藝術(shù)家以及他的藝術(shù)制作活動(dòng)是藝術(shù)的主導(dǎo)因素。邏輯地看，藝術(shù)活動(dòng)首先是藝術(shù)家的制作活動(dòng)，藝術(shù)作品也是藝術(shù)家的制作活動(dòng)的最后結(jié)果。

隨著西方近性主義的高揚(yáng)，人的價(jià)值，個(gè)性自由，人的主體性等問題得到了普遍的關(guān)注，浪漫主義藝術(shù)潮流也隨之勃興，藝術(shù)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家個(gè)性的自由張揚(yáng)和展現(xiàn)，自由、創(chuàng)造、天才等概念成了這種潮流的主導(dǎo)性范疇，藝術(shù)家成為藝術(shù)的主導(dǎo)因素。與之相應(yīng)的是藝術(shù)“表現(xiàn)說”對(duì)傳統(tǒng)的“模仿說”的反叛。18、19世紀(jì)的浪漫主義思潮，標(biāo)榜“自我表現(xiàn)”，沖破了“模仿說”的羅網(wǎng)，“表現(xiàn)說”于是興起。表現(xiàn)說批評(píng)模仿機(jī)械復(fù)制，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)必須以表現(xiàn)主體情感為主。康德最早提出“天才”論，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)是天才的創(chuàng)造和表現(xiàn)，提出天才是和模仿精神是完全對(duì)立的觀點(diǎn)。在康德的先驗(yàn)哲學(xué)中，主體性問題被強(qiáng)調(diào)到了極致，人是目的的問題是康德哲學(xué)的基本出發(fā)點(diǎn)，這樣，他就是從藝術(shù)家的活動(dòng)出發(fā)，肯定了天才和創(chuàng)造在藝術(shù)制作中的巨大意義，他認(rèn)為天才是一種天賦的能力，這種天賦因素是藝術(shù)的決定因素，這樣藝術(shù)家在藝術(shù)制作中的作用被康德充分地加以肯定了。德國浪漫派畫家德拉克洛瓦認(rèn)為，人即使練習(xí)作畫，感情的表達(dá)也應(yīng)該放在第一位。德國直覺主義哲學(xué)家柏格森認(rèn)為，詩意是表現(xiàn)心靈狀態(tài)的。意大利表現(xiàn)主義美學(xué)家克羅齊更是干脆宣稱藝術(shù)即直覺，即抒情的表現(xiàn)。表現(xiàn)說把藝術(shù)本質(zhì)同藝術(shù)家主體情感的表現(xiàn)聯(lián)系起來，突出了藝術(shù)的審美特性。中國的言志說、心生說和緣情說大致上是與表現(xiàn)說相類似的觀點(diǎn)。較之模仿說，表現(xiàn)說不是從藝術(shù)作品而是從藝術(shù)家作為邏輯起點(diǎn)來探討藝術(shù)的意義問題，更明確地來說，就是把藝術(shù)家的情感作為藝術(shù)的核心和關(guān)鍵性問題。但同樣可以看出，在這種以藝術(shù)家以及藝術(shù)家的情感為主導(dǎo)的藝術(shù)問題的探討中，照樣包含著對(duì)藝術(shù)更為極端的本質(zhì)主義化的傾向。

首先，藝術(shù)活動(dòng)是以藝術(shù)家為主體的活動(dòng)，我們絕對(duì)不否認(rèn)藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)制作活動(dòng)的意義，正因?yàn)樗囆g(shù)家的存在以及藝術(shù)家的制作活動(dòng)的水準(zhǔn)的高低，就自然決定了藝術(shù)作品的產(chǎn)生和水準(zhǔn)的高低，否則那些非凡、偉大的藝術(shù)作品是不會(huì)產(chǎn)生的。但是，我們把問題拓展開來看，如果說，藝術(shù)家的制作的結(jié)果是藝術(shù)作品，推而廣之，就是藝術(shù)。那么，是什么使得藝術(shù)家的制作得以成立？也就是說成為藝術(shù)作品，成為藝術(shù)，是他賦予的他的制作品的風(fēng)格，還是情感，還是其他？這些都無法說明這一問題，而且會(huì)使問題再一次陷入到循環(huán)論證中而無法自拔。進(jìn)一步的問題也就是，在藝術(shù)家的制作活動(dòng)開始之前或進(jìn)行中，他是否明確或已意識(shí)到他正進(jìn)行著藝術(shù)活動(dòng)，是否明確他的制作的結(jié)果將是一件藝術(shù)品而不是其他，如果是這樣，那他已經(jīng)就是按照藝術(shù)的模式和規(guī)則來進(jìn)行藝術(shù)產(chǎn)生，那么，藝術(shù)的創(chuàng)造性又怎樣灌注其中，藝術(shù)家的主體性又如何體現(xiàn)出來呢？這些問題又涉及到了藝術(shù)的意義問題，這就促使我們從其他方面而不是從藝術(shù)家出發(fā)去探究。顯然，從藝術(shù)家為邏輯起點(diǎn)來探討藝術(shù)的意義，認(rèn)為藝術(shù)家就是藝術(shù)的立法者，藝術(shù)家使藝術(shù)作品得以成立的觀點(diǎn)，同樣使得問題簡單化了。不難發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)創(chuàng)造并非藝術(shù)家為遵守規(guī)則而遵守規(guī)則，實(shí)際上只是為了某種藝術(shù)創(chuàng)造才去遵守這樣或那樣的規(guī)則，藝術(shù)家不是遵循了某些規(guī)則而成就了藝術(shù)。因此，需要有另一種線索來研究藝術(shù)家是如何賦予藝術(shù)品的藝術(shù)性或者藝術(shù)質(zhì)量以及藝術(shù)規(guī)則的藝術(shù)質(zhì)量。

其次，藝術(shù)是一種以情感為主的活動(dòng)，情感的激蕩構(gòu)成了藝術(shù)活動(dòng)的基本意義。但是，如果僅僅承認(rèn)只有藝術(shù)家具備情感的表現(xiàn)能力，只有藝術(shù)家的天才能力才能超越事物的表面，捕捉到那最為動(dòng)人的情感，那么，問題是這種情感能表現(xiàn)出來嗎？即使能夠表現(xiàn)，我們又如何體驗(yàn)到這種表現(xiàn)呢？這里問題還是不少。正如我們前面已否定的，藝術(shù)本來什么也不是，我們不要試圖給藝術(shù)負(fù)載什么文化、情感等的因素在其中，但情感表現(xiàn)主義卻把模仿說中的再現(xiàn)自然或理念暗換為表現(xiàn)情感，這種情感中心主義，實(shí)際上沒有什么大的突破，反而以一種模糊的情感來惑亂視聽，使藝術(shù)被一種不知所云的神秘主義面紗所籠罩，或是成為膚淺的弗洛伊德主義者的某種陰暗、病態(tài)心理的暗示，把崇高的藝術(shù)變成了類似原始巫術(shù)一樣的神神道道的東西。本來情感使藝術(shù)充滿活力，但情感表現(xiàn)主義所要求的情感的意味和表現(xiàn)，實(shí)際上是對(duì)情感的一種貶低和嚴(yán)重的曲解。

從藝術(shù)家出發(fā)探討藝術(shù)的基本思路是，因?yàn)榇嬖谒囆g(shù)家，藝術(shù)才成為可能，不管來自于理念還是自然，還是表現(xiàn)歷史、情感等，它的一個(gè)基本的前提是藝術(shù)就是藝術(shù)家的制作。其中關(guān)鍵的問題是，就是藝術(shù)家以及他們的這些有意識(shí)地向自然或理念模仿或是表現(xiàn)情感的活動(dòng)，藝術(shù)才賴以成立，藝術(shù)品才從自然中分離出來。這樣，藝術(shù)家成了藝術(shù)制作的主體，相應(yīng)地，藝術(shù)家之外的與之對(duì)立的自然、理念或情感則成了藝術(shù)的源泉和來源，是為客體。這是一種表面化的探求和本質(zhì)主義的預(yù)設(shè)，因?yàn)楦鶕?jù)這一觀點(diǎn)，我們自然可以推出，在藝術(shù)之前，已經(jīng)存在著所謂的藝術(shù)之為藝術(shù)的實(shí)體，不管它是在自然或是理念、歷史、甚至情感之中，只不過是藝術(shù)家把它抽取出來而已，藝術(shù)家在這里扮演的是一個(gè)抽取的角色。這樣，自然而然就形成了兩個(gè)對(duì)立的因素：藝術(shù)的本體和藝術(shù)的諸現(xiàn)象，即藝術(shù)作為藝術(shù)的本質(zhì)和藝術(shù)家、作品等，藝術(shù)之為藝術(shù)的東西自然地隱藏在事物背后，藝術(shù)家將它開掘出來，藝術(shù)家就成了藝術(shù)的代言人。

以藝術(shù)家為邏輯起點(diǎn)出發(fā)對(duì)藝術(shù)的意義的追問，使得藝術(shù)的意義探尋問題向本質(zhì)主義更深地推進(jìn)了一步，沿著這一思路下去，藝術(shù)欣賞或藝術(shù)接受就成了二次開掘的工作，作為藝術(shù)接受者的活動(dòng)就是猜謎式的或是破譯密碼式的工作，我們面對(duì)藝術(shù)，就要愁眉難展、費(fèi)盡心力地再次去找尋藝術(shù)家植入到藝術(shù)作品中的這種意義，但是，是否存在這種永恒的意義呢？這種尋找意義的活動(dòng)是否構(gòu)成了藝術(shù)活動(dòng)呢？這種尋求意義的意義又是什么？解釋學(xué)藝術(shù)理論便試圖從藝術(shù)接受方面來完成這樣的工作。

三、藝術(shù)和藝術(shù)接受

當(dāng)從藝術(shù)作品和藝術(shù)家出發(fā)對(duì)藝術(shù)的探討充滿問題時(shí)，大家不約而同地把目光聚焦于以往的理論中關(guān)注甚少或根本沒有關(guān)注的藝術(shù)接受問題上來。藝術(shù)接受包括藝術(shù)接受者及其接受活動(dòng)，是對(duì)藝術(shù)作品的一種體驗(yàn)、感悟和評(píng)價(jià)；在這種接受活動(dòng)中，通過對(duì)藝術(shù)作品的現(xiàn)實(shí)的存在的感受和思考，我們可能會(huì)和藝術(shù)作品一起構(gòu)成一個(gè)屬于我們自己的世界，獲得一種情感上的體悟和評(píng)價(jià)。顯然，這不單純是個(gè)體當(dāng)下的評(píng)價(jià)、接受的行為，同時(shí)也是在文化和文明的作用下產(chǎn)生的行為。因?yàn)檫@種接受、評(píng)價(jià)、體驗(yàn)的行為的復(fù)雜多樣性和易變性，就使得這一過程變得更加撲朔迷離而難以把握，所以，因其無序性和隨機(jī)性的特點(diǎn)，以往的研究多不予關(guān)注。但它確實(shí)是藝術(shù)活動(dòng)中十分重要的組成因素，而且是藝術(shù)活動(dòng)的直接發(fā)生者。20世紀(jì)以來的解釋學(xué)藝術(shù)理論便試圖以此為出發(fā)點(diǎn)來讀解藝術(shù)、藝術(shù)作品。

解釋學(xué)藝術(shù)理論把藝術(shù)接受作為藝術(shù)活動(dòng)的主體，其基本觀點(diǎn)在于強(qiáng)調(diào)從藝術(shù)接受者出發(fā)的對(duì)“文本”闡釋和讀解的多樣性，肯定了藝術(shù)接受中“前結(jié)構(gòu)”和接受中的誤讀和解釋的合法性，由此達(dá)到對(duì)傳統(tǒng)的藝術(shù)理論所認(rèn)為的藝術(shù)的中心意義的消解。解釋學(xué)藝術(shù)理論從藝術(shù)接受出發(fā)探討藝術(shù)，是針對(duì)傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)論而言的，這一理論首先要詢問的是藝術(shù)中究竟有沒有這種恒定不變的意義中心，作為藝術(shù)接受活動(dòng)的實(shí)質(zhì)究竟是不是對(duì)這種恒定的中心意義的尋找。在這一前提下，他們認(rèn)為，在藝術(shù)接受活動(dòng)中，這種“前結(jié)構(gòu)”，也即“歷史視閾”是影響接受的基本因素，它構(gòu)成一種“合法的偏見”，所以，對(duì)于接受來說，不存在所謂的與文本符合或發(fā)現(xiàn)中心意義的問題，而是由文本和接受構(gòu)成了另一個(gè)世界，在這一世界中，文本向接受者敞開，接受者也向文本敞開；故而，藝術(shù)接受中對(duì)藝術(shù)的理解，不是要指向那意義，進(jìn)入藝術(shù)之中，絕對(duì)占有藝術(shù)所構(gòu)成的世界，而是將自己是“非現(xiàn)實(shí)化”，將自己“暴露”給文本；在藝術(shù)接受中，是力圖和自我構(gòu)筑的“他者”不斷地對(duì)話，形成一個(gè)不同的世界和新的視野。所以，解釋學(xué)藝術(shù)理論強(qiáng)調(diào)藝術(shù)接受對(duì)藝術(shù)的意義，不但主張藝術(shù)接受者對(duì)藝術(shù)意義的占有，而更為重要的是通過這種占有對(duì)接受者自己的創(chuàng)造和激發(fā)。這樣，傳統(tǒng)的藝術(shù)的永恒、普遍的中心意義消解了，藝術(shù)不再是反映現(xiàn)實(shí)或表現(xiàn)情感的東西，它沒有普遍的標(biāo)準(zhǔn)，永恒的意義，一切都在解釋和對(duì)話中不斷地展現(xiàn)，不斷地開啟著新的世界。在這一理論中，他們提出“讀者中心主義”的口號(hào)，力圖解構(gòu)藝術(shù)作品、藝術(shù)家的在藝術(shù)中的意義，這樣，藝術(shù)作品的范圍大大擴(kuò)展，藝術(shù)家的創(chuàng)造不再對(duì)作品具有決定意義，甚至作者徹底地從接受視野中消失了。

但解釋學(xué)藝術(shù)理論的局限也是顯而易見的，果真像他們所描述的，任何文本，在認(rèn)識(shí)視界中是真理，而在審美視界中是藝術(shù)，全由接受者的讀解來決定，那么，藝術(shù)的意義的規(guī)定性幾乎等于零。這樣，藝術(shù)創(chuàng)造、藝術(shù)家甚至純粹的藝術(shù)作品都會(huì)從人們的視閾中消失，我們可能面對(duì)的一切都會(huì)成為藝術(shù)的世界，我們的一切活動(dòng)都可能會(huì)成為藝術(shù)化的活動(dòng)，在我們隨意性的指稱中，藝術(shù)就誕生了，那么，藝術(shù)還有什么意義和規(guī)定性而言呢？所以，這又不得不迫使我們把問題引向縱深。

從藝術(shù)接受出發(fā)來探討藝術(shù)的意義，對(duì)藝術(shù)的本質(zhì)和中心意義的消解，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)接受的意義，從而強(qiáng)調(diào)藝術(shù)闡釋的多元化和不確定性，這是現(xiàn)代哲學(xué)對(duì)傳統(tǒng)形而上學(xué)的反叛在藝術(shù)理論中的體現(xiàn)。這樣，在藝術(shù)接受的誤讀和敞開中，“我”和“藝術(shù)”構(gòu)筑著世界，藝術(shù)活動(dòng)成了藝術(shù)的意義探究的核心，藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn)則是藝術(shù)中主要強(qiáng)調(diào)的因素，對(duì)藝術(shù)的意義的探討就直接指向了人的心靈的意義的探討。在這里，藝術(shù)不再是模仿現(xiàn)實(shí)或理念等事物，或不再是情感的不斷表現(xiàn)，藝術(shù)沒有這個(gè)必要，藝術(shù)的意義變成了一種行動(dòng)，一種構(gòu)筑著“別樣”世界的活動(dòng)，藝術(shù)的意義在于將自己“暴露”在世界中，世界向自己的一種展開和敞亮，正是在這種沉淪和上升中，藝術(shù)的意義開啟了。所以，解釋學(xué)藝術(shù)理論引人注目的地方就在于將藝術(shù)的意義的探討最終指向了藝術(shù)活動(dòng)，指向了人的心靈。

四、藝術(shù)和藝術(shù)活動(dòng)

從前面的分析我們看出，不論是模仿說還是表現(xiàn)說，不管是從藝術(shù)作品還是從藝術(shù)家出發(fā)來探討藝術(shù)，都包含有一個(gè)不可克服的問題，都企圖從讓藝術(shù)來負(fù)載一些什么東西在里邊，不論是作品中對(duì)世界的反映，或是藝術(shù)家感情的宣泄，都試圖把理念或情感的內(nèi)質(zhì)強(qiáng)加給藝術(shù)，這是一種本質(zhì)主義對(duì)藝術(shù)的否定，它在給藝術(shù)賦予一定的本質(zhì)的時(shí)候，恰恰就將藝術(shù)徹底背離了。所以，我們認(rèn)為，對(duì)藝術(shù)的意義的闡釋的最大的問題是極端的知識(shí)化。人的任何活動(dòng)都有相應(yīng)的知識(shí)，歸納性的、解釋性的或是反思性的等等，藝術(shù)作為人的一種活動(dòng)，也被限制在知識(shí)的規(guī)范中了，這在很大程度上應(yīng)該歸咎于美學(xué)理論。作為藝術(shù)的規(guī)范性理論，美學(xué)理論已嚴(yán)重地背離了藝術(shù)，由于它過分的和極端的知識(shí)化傾向，使藝術(shù)被淹沒在空洞的理論中。而要試圖探討藝術(shù)的意義，除了擺脫這種空洞理論的束縛外，最主要的還在于溯本逐源，從藝術(shù)活動(dòng)的本初談起。而解釋學(xué)藝術(shù)理論的努力則扭轉(zhuǎn)了這個(gè)方向，它更重視藝術(shù)是一種活動(dòng)，在這種闡釋的行動(dòng)中，藝術(shù)和接受對(duì)自我和世界的意義的構(gòu)筑和開啟。因此，我們強(qiáng)調(diào)，藝術(shù)什么也不表現(xiàn)，什么也不反映，什么也沒有，什么也沒有的就是藝術(shù)！所以，對(duì)藝術(shù)的意義的探討，從藝術(shù)作品、藝術(shù)家或是藝術(shù)接受出發(fā)，最終都要?dú)w結(jié)到對(duì)人的藝術(shù)活動(dòng)的探討中去。

藝術(shù)活動(dòng)的根本所在就是構(gòu)筑另一個(gè)世界的活動(dòng)。我們之所以提出藝術(shù)什么也沒有，什么也沒有的就是藝術(shù)的極端的觀點(diǎn)，并不是徹底的虛無主義和相對(duì)主義的遁詞，而是要徹底否定所謂的藝術(shù)批評(píng)和美學(xué)理論對(duì)藝術(shù)是什么的概念化和知識(shí)化的思考，藝術(shù)開啟的本來是一個(gè)非凡別樣而不同平常的世界，而我們的理論總是試圖將它納入到我們正常的世界中來思考，這就從根本上將藝術(shù)背離了。所以，我們所要否定的就是對(duì)藝術(shù)是什么的提問。因此，問題最后會(huì)變?yōu)樗囆g(shù)可能的意義，藝術(shù)能夠給予什么的追問，而這種追問只能再回到藝術(shù)活動(dòng)中去探究，因?yàn)樗囆g(shù)活動(dòng)是藝術(shù)的基本的和原初的起點(diǎn)。

如果我們以藝術(shù)活動(dòng)作為藝術(shù)的意義問題的起點(diǎn)，那么我們又如何來描述藝術(shù)活動(dòng)呢？人的活動(dòng)紛繁復(fù)雜，究竟那些屬于藝術(shù)活動(dòng)？面對(duì)這些問題，我們又會(huì)變得困惑。但是，我們先驗(yàn)地認(rèn)為人就是一個(gè)活動(dòng)的主體的話，那么藝術(shù)活動(dòng)也就是人的所有活動(dòng)中的一種，這種活動(dòng)的特殊性在于，它是一種再造另一世界的活動(dòng)，它是一種心靈構(gòu)筑意義的活動(dòng)。

首先，人的活動(dòng)的特殊性，用馬克思的話來說，就是創(chuàng)造“第二自然”的活動(dòng)，活動(dòng)本身是自然向人生成的過程，馬克思在這里看到了人和自然的關(guān)系問題，但人的活動(dòng)不僅僅體現(xiàn)為人和自然之間的活動(dòng)，人也不僅僅是使自然向著他自己，他的活動(dòng)的內(nèi)涵應(yīng)該更廣闊，馬克思這里所說的創(chuàng)造“第二自然”的觀點(diǎn)卻為我們提供了思路。由此可見，人的活動(dòng)具有某種創(chuàng)造性，這種創(chuàng)造性就體現(xiàn)為人對(duì)另一世界的探視的努力，在這種探視中，他不是還原現(xiàn)存世界，而是力圖去開啟和敞亮可能的世界，這種可能的世界只能是藝術(shù)世界。不管是藝術(shù)制作還是藝術(shù)接受活動(dòng)，都存在著這樣一種可能。所以，不管怎樣，藝術(shù)活動(dòng)是一個(gè)使我們的世界“陌生化”的活動(dòng)，這是一個(gè)極為樸素的事實(shí)，但這正是我們思考藝術(shù)的真正出發(fā)點(diǎn)。正是在這種制造陌生事物的活動(dòng)中，我們?cè)诓粩嗟爻剑浆F(xiàn)存世界有和無的隔離，在心靈中出現(xiàn)了另一世界，這就是藝術(shù)世界。藝術(shù)世界是心靈不斷地展示自己的運(yùn)動(dòng)，藝術(shù)家、藝術(shù)作品、藝術(shù)接受都可以包含在這個(gè)心靈的運(yùn)動(dòng)之中。藝術(shù)活動(dòng)的本意就是心靈自我改造的意義，面對(duì)一件非凡的藝術(shù)作品，我們感悟到的東西，絕對(duì)不是現(xiàn)有的知識(shí)告訴我們的，或是藝術(shù)理論告訴我們的應(yīng)該是什么的東西，而是對(duì)我們心靈的改造；藝術(shù)作品也不是一個(gè)常規(guī)的現(xiàn)實(shí)存在的物，它絕對(duì)不是知識(shí)的對(duì)象，而是一個(gè)開啟我們的世界面向心靈的物，藝術(shù)作品的本意是激蕩起我們的感受，是藝術(shù)作品驅(qū)使著我們，而不是我們審視藝術(shù)；所以，真正偉大的藝術(shù)家以及他的作品，應(yīng)該就是不斷地刺激著我們的感覺，使我們進(jìn)入到“我—藝術(shù)”的世界中，使之在思考中感受，在感受中思考，藝術(shù)就是著力于激發(fā)塑造新的心情，新的感受方式，是藝術(shù)的方式在制造著我們感覺的方式，而不是我們?cè)诓粩嗟匾?guī)定著藝術(shù)的方式。

第6篇

2.提問的思考性。教師要在知識(shí)的關(guān)鍵處、理解的疑難處、思維的轉(zhuǎn)折處、規(guī)律的探求處設(shè)問。在知識(shí)的關(guān)鍵處提問，能突出重點(diǎn)，分散難點(diǎn)，幫助學(xué)生掃除學(xué)習(xí)障礙。在思維的轉(zhuǎn)折處提問，有利于促進(jìn)知識(shí)的遷移，有利于建構(gòu)和加深所學(xué)的新知。如，教“圓的面積”時(shí)，教師組織學(xué)生直觀操作，將圓剪開拼成一個(gè)近似長方形，并利用長方形的面積公式推導(dǎo)出圓的面積公式。這里知識(shí)的內(nèi)在聯(lián)系是拼成的近似長方形的面積與原來圓的面積有什么關(guān)系？拼成的近似長方形的長和寬是原來圓的什么？為了適時(shí)提出這兩個(gè)問題，教師先讓學(xué)生動(dòng)手操作，將一個(gè)圓平均分成8份、16份，剪拼成一個(gè)近似長方形。教師提出：

①若把這個(gè)圓平均分成32份、64份……這樣拼出來的圖形怎么樣？

②這個(gè)近似長方形的長和寬就是圓的什么？

③那么怎樣通過長方形面積公式推導(dǎo)出圓的面積公式？學(xué)生很快推導(dǎo)出：長方形面積＝長×寬圓的面積=半周長×半徑=(2πr/2)×r=πr[2]在規(guī)律的探求處設(shè)問，可促使學(xué)生在課堂中積極思考，讓學(xué)生通過自己的思維學(xué)習(xí)新知識(shí)，得到新規(guī)律，可以讓他們感受到學(xué)習(xí)的樂趣。

3.提問的靈活性。教學(xué)過程是一個(gè)動(dòng)態(tài)的變化過程，這就要求教師的提問要靈活應(yīng)變。如，一位教師教了整數(shù)減帶分?jǐn)?shù)后，要求學(xué)生做5-(2+1/4)等于多少。有一個(gè)學(xué)生只把整數(shù)部分相減，得出3+1/4；另一個(gè)學(xué)生從被減數(shù)中拿出1化成4/4，相減時(shí)5又忘了減少1，得3+3/4。在分析這兩個(gè)學(xué)生做錯(cuò)的原因并訂正后，教師沒有到此為止，而是提出：如果要使答案是3+1/4或3+3/4，那么這個(gè)題目應(yīng)如何改動(dòng)？這一問，立即引起全班學(xué)生的興趣，大家紛紛討論。這一問題恰恰把整數(shù)減帶分?jǐn)?shù)中容易混淆或產(chǎn)生錯(cuò)誤的地方暴露出來，這種問題來自學(xué)生，又由學(xué)生自己來解決的方式，不僅對(duì)發(fā)展學(xué)生的思維能力大有裨益，而且能調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。

4.提問的多向性。首先要讓學(xué)生的思維多向。教師所提的問題的答案，或解決問題的思路與方法，不能是唯一的，學(xué)生回答這類問題時(shí)，需要綜合運(yùn)用各種知識(shí)，學(xué)生的思維要躍出線性思維的軌道，向平面型、立體型思維拓展。因此，它對(duì)于學(xué)生形成良好的認(rèn)知結(jié)構(gòu)，發(fā)展思維的靈活性、創(chuàng)造性都是十分有益的。其次要注意信息傳遞的多向性。鼓勵(lì)學(xué)生質(zhì)疑問難，改變信息單向傳遞的被動(dòng)局面，使課堂呈現(xiàn)教師問學(xué)生答、學(xué)生問教師答、學(xué)生問學(xué)生答的生動(dòng)活潑局面。

5.提問的邏輯性。教師所設(shè)計(jì)的問題，必須符合小學(xué)生思維的形式與規(guī)律。設(shè)計(jì)出一系列由淺入深的問題，問題之間有著嚴(yán)密的邏輯性，然后一環(huán)緊扣一環(huán)地設(shè)問，從而使學(xué)生的認(rèn)識(shí)逐步深化。如教“三角形的面積計(jì)算”時(shí)，可以這樣設(shè)問：

①兩個(gè)完全一樣的三角形可以拼成一個(gè)已學(xué)過的什么圖形？

②拼成的圖形的底是原來三角形的哪一條邊？

③拼成的圖形的高是原來三角形的什么？

④三角形的面積是拼成的圖形面積的多少？

⑤怎樣來表示三角形面積的計(jì)算公式？

⑥為什么求三角形面積要用底乘以高再除以2？這樣的提問既有邏輯性又有啟發(fā)性，不僅使學(xué)生較好地理解三角形的面積計(jì)算公式，而且能發(fā)展學(xué)生的思維能力。

第7篇

論文摘要介紹了大樹移植管理技術(shù)，包括移植前準(zhǔn)備、吊運(yùn)及運(yùn)輸、定植、定植后管理等內(nèi)容，以期為大樹移植提供參考。

大樹是指根干徑在10cm以上，高度在4m以上的大喬木。近幾年來，筆者連續(xù)給機(jī)關(guān)單位及學(xué)校進(jìn)行大樹移植，通過幾年的親身操作，摸索出一套科學(xué)的大樹移植管理技術(shù)，現(xiàn)將其介紹如下。

1移植前準(zhǔn)備

1.1栽植地要求

大樹栽植的地塊宜選擇排水較暢的地方，忌積水，如果是在規(guī)劃線上，地勢(shì)低洼，要進(jìn)行人工營造高凸地面。

1.2移植樹的確定

根據(jù)綠化地的需要，合理安排好樹的大小及品種，并依據(jù)所購樹的大小挖好樹塘。樹塘的大小應(yīng)根據(jù)樹品種及該樹根系情況區(qū)別對(duì)待，一般按所確定的樹種，依據(jù)樹的土球，不論土球大小所挖的樹塘再在四周加大40~50cm，深度加深20~30cm，如在規(guī)劃線內(nèi)，挖的樹塘遇有磚瓦、石礫，要進(jìn)行換土。確定好的樹品種、挖好的樹塘要進(jìn)行編號(hào)，同時(shí)在起挖大樹前要標(biāo)記好大樹的正南方向，栽植時(shí)要盡量保持與原方向一致。起挖大樹土球的大小，依據(jù)樹木胸徑大小確定土球的直徑和土球的高度，一般土球直徑為樹木胸徑的8~10倍，土球高度一般70~80cm，留底直徑為該土球的1/3。起挖土球時(shí)，要先鏟除樹干周圍的浮土，以樹干為中心，比所確定的土球大5cm劃一圈，并順此圓圈往外挖溝，溝寬70~80cm，深度以挖到土球所需高度為止，隨后逐步修整土球，修整后用草繩包裝好。

1.3移植的時(shí)間

大樹移植應(yīng)在最適宜的移植季節(jié)進(jìn)行。一般闊葉樹在春季移植，針葉樹既可在春季也可在秋季進(jìn)行。無特殊情況下，大樹移植的最佳時(shí)間是早春，因?yàn)樵绱簳r(shí)大樹葉芽才剛剛萌動(dòng)，根系還處于休眠狀態(tài)，此時(shí)移植大樹，在移植過程中損傷的根系容易愈合和再生，移植后隨著氣溫逐漸上升，新芽在移植之后萌動(dòng)，根系在移植之后再生新根。移植時(shí)要選陰而無雨、晴而無風(fēng)的天氣。

2吊運(yùn)及運(yùn)輸

吊運(yùn)的好壞，直接影響樹木的成活及樹形美觀，因而要根據(jù)所確定樹木的大小，先進(jìn)行1次平衡修剪，目的是保持樹木地下部分與地上部分的水分代謝平衡，從而減少樹冠水分蒸騰。對(duì)落葉樹和再生能力強(qiáng)的常綠闊葉樹（如桂花）可進(jìn)行適當(dāng)?shù)臉涔谛藜簦粚?duì)香樟樹，直接按照所需主干高度定干到位；而對(duì)常綠針葉樹和再生能力弱的常綠闊葉樹（如廣玉蘭）只可適當(dāng)疏枝、打葉。修剪重點(diǎn)是將徒長枝、交叉枝、下爪枝、病蟲枝、枯枝、傷枝及過密枝去除，以盡量保持樹木原有樹形為原則，其他樹木待運(yùn)到定植樹塘?xí)r再進(jìn)行1次修剪，修剪可進(jìn)行2次。進(jìn)行2次修剪的目的是防第1次修剪后在運(yùn)輸過程中損傷枝干，先修剪1次的目的是為了方便運(yùn)輸。修剪后主干上的剪口用漆涂好，枝頭用塑料布扎好，防剪口流液及風(fēng)吹失水。吊車的選用，一般樹木的胸徑15cm以內(nèi)，可選用3t農(nóng)用吊車，樹木胸徑15cm以上要選用8t汽車起重機(jī)。吊樹的繩子要盡量選用專用吊繩，不能用鋼絲繩，如果沒有專用繩，用粗麻繩替代。在起吊時(shí)，為防止勒壞土球，在繩與土球接觸處用木塊墊起，以確保起吊過程中土球不壞。起吊時(shí)將樹冠向著汽車尾部，土球靠近駕駛室，樹干包上柔軟材料放在“X”字型木架上，用軟繩扎牢固，樹冠也要用軟繩適當(dāng)纏攏，土球下墊好襯墊，然后用木板將土球夾住或用繩子將土球縛緊在車廂兩側(cè)。吊運(yùn)時(shí)視天氣做好遮陽、補(bǔ)水保濕，減少樹體水分蒸發(fā)工作，確保運(yùn)輸安全。

3定植

運(yùn)輸?shù)轿缓螅?jīng)過科學(xué)修剪后起吊時(shí)，土球離開車后，車子開走，人注意安全，并用手扶土球或樹干。將樹冠最豐滿面朝向主型觀賞方向，按事前標(biāo)好的方向即樹木原生長地的朝向。扶正并調(diào)整好位置后，每1棵大樹用生根粉10~15袋，即100~150g，先用酒精溶解，再加水30~40kg對(duì)成藥液潑澆在土球上，填土壓實(shí)土球1/2時(shí)，在四周澆足水，待水滲入土中再填土壓實(shí)。

4定植后管理

4.1調(diào)整好植株，支好架

填土壓實(shí)后，為防止水分蒸騰過大，可用草繩將樹干包扎起來，用草繩圍樹干，高度為2.0~2.5m，目的是夏天噴水保濕，冬天抗寒保暖。支架時(shí)進(jìn)一步扶正樹干，支架大小依據(jù)樹木胸徑大小選適合的毛頭。綁扎好后，要做到風(fēng)大樹干不搖，雨大樹干不倒。

4.2澆足水，圍好堆

在土填實(shí)后，要再次澆足水，并以樹干為中心，推土圍成一個(gè)土堆，土堆的直徑一般是樹干胸徑的10倍。土堆上端略小，底部大，既便于排水，又防倒。

4.3上下齊攻，促活棵

移植后的大樹，前幾個(gè)月是管理的關(guān)鍵時(shí)期，如果缺水，會(huì)導(dǎo)致樹木死亡；水多會(huì)導(dǎo)致土壤通氣性差，根系呼吸困難而腐爛，因而同樣會(huì)造成大樹死亡。因此，澆水時(shí)期、澆水量和次數(shù)對(duì)樹木成活至關(guān)重要，要視具體情況而定，晴天要堅(jiān)持對(duì)樹體進(jìn)行噴水，移植前期每天要噴3~4次，以后根據(jù)天氣情況噴水次數(shù)酌情遞減，尤其6~7月要加大噴水量，增加噴水次數(shù)。根部土壤見干澆水。在澆1次生根劑藥液后，每隔30d連澆3~5次生根劑藥液，方法是在圍好的土堆上打眼淋澆。有條件的再在樹干上掛營養(yǎng)液，提高大樹成活率，促進(jìn)生長勢(shì)。

4.4自始至終，攻成活

三分種，七分管，春、夏兩季視土壤旱情、天氣狀況、樹體長勢(shì)科學(xué)澆水噴水。冬季加強(qiáng)抗寒，主要是澆防凍水，檢查繞樹干的草繩，如果壞了，及時(shí)補(bǔ)繞可保暖。移植1年后，基本活棵方可撤除毛頭支架，并視生長情況追施肥料。一般大樹移栽損傷較大的，栽后1年內(nèi)不能施肥，翌年根據(jù)樹的生長情況于早春或秋季施1~2次農(nóng)家肥，以提高樹體的營養(yǎng)水平，促進(jìn)樹體健壯，施用時(shí)，要防肥料濃度過濃對(duì)根部造成傷害。防病治蟲，考慮大樹移栽時(shí)傷口多，萌芽的樹葉嫩，樹體的抵抗力弱，比較容易遭受病蟲危害，應(yīng)加強(qiáng)預(yù)防，可選用多菌靈、氧化樂果等藥劑，混合防治病蟲害。

第8篇

藝術(shù)——十分個(gè)性的自我表達(dá)行為。

設(shè)計(jì)——立足于解決人與物之間的關(guān)系問題。

人類生產(chǎn)和創(chuàng)造活動(dòng)中，實(shí)用與美觀相結(jié)合，賦予物品物質(zhì)與精神雙重作用，這是人類設(shè)計(jì)活動(dòng)的一個(gè)基本持點(diǎn)。隨著生產(chǎn)的發(fā)展和社會(huì)的分工，設(shè)計(jì)與藝術(shù)開始分離走向互有區(qū)別的兩個(gè)獨(dú)立體系。但無論從設(shè)計(jì)或從藝術(shù)發(fā)展軌跡來看，設(shè)計(jì)與藝術(shù)始終是相互影響、相互滲透并相互作用的。

1、早期的設(shè)計(jì)與藝術(shù)

設(shè)計(jì)作為一種文化現(xiàn)象，它的變化反映著時(shí)代的物質(zhì)生產(chǎn)和科學(xué)技術(shù)水平，也體現(xiàn)一定的社會(huì)意識(shí)形態(tài)的狀況，并與社會(huì)的政治經(jīng)濟(jì)、文化、藝術(shù)等方面有密切的關(guān)系。原始時(shí)代大多數(shù)人工制品既是工藝品又是藝術(shù)品。這一時(shí)期的人工制品大都不是純粹從審美的動(dòng)機(jī)出發(fā)的，著重考慮的是它在實(shí)際生活中的可用性。而后者是主要的，審美的要求只是滿足次要的欲望而已。中世紀(jì)文藝復(fù)興前的藝術(shù)可以說大都體現(xiàn)在建筑上，而這一時(shí)期最為突出的是教堂建筑，它綜合了諸類藝術(shù)。教堂建筑中所使用的彩繪玻璃、祭壇畫、壁畫、復(fù)制畫及佛像、雕刻、曼陀羅等，不僅是藝術(shù)的表現(xiàn)，同時(shí)也被當(dāng)作一種符咒、信仰的對(duì)象。此時(shí)的藝術(shù)和工藝與生活之間始終是不可分離的一體。

文藝復(fù)興時(shí)期和中世紀(jì)之間在對(duì)待工藝和藝術(shù)的看法上存在著巨大的差異，而這種差異就是造成文藝復(fù)興的因素之一，雖然文藝復(fù)興時(shí)期的手工藝和它以前的手工藝之間在觀念上、勞動(dòng)狀況和技術(shù)方法上有著一種強(qiáng)有力的延續(xù)，但在當(dāng)時(shí)的手藝人身上已發(fā)生了深刻變化。一部分有才華的手藝人從為生活制作日用品和為建筑進(jìn)行裝飾開始轉(zhuǎn)化到獨(dú)立的藝術(shù)品創(chuàng)作，使藝術(shù)與工藝漸漸分離。但文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)家大都還保留著手工藝人的痕跡。他們大都多才多藝，如文藝復(fù)興時(shí)期的偉人達(dá)芬奇，他不僅是一位畫家，還是一位雕刻家、建筑學(xué)家、氣象學(xué)家、物理學(xué)家、工藝師等。同一時(shí)代的米開朗基羅、丟勒等都屬于興趣廣泛知識(shí)淵博的全才。文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)與工藝在分離的同時(shí)仍存在著千絲萬縷的聯(lián)系。

2、工業(yè)革命后藝術(shù)與設(shè)計(jì)狀況

在工業(yè)革命之后，出現(xiàn)了機(jī)器大生產(chǎn)、勞動(dòng)分工和商業(yè)的發(fā)展，舊的生活方式開始瓦解。但人們并沒有對(duì)這一新的生活方式進(jìn)行新的理性思考。商人們堅(jiān)信產(chǎn)品的藝術(shù)性是某種可以從市場(chǎng)上買到并運(yùn)用到工業(yè)上去的東西，把裝飾同設(shè)計(jì)等同起來，而不是將藝術(shù)與技術(shù)緊密結(jié)合形成一個(gè)有機(jī)整體。從19世紀(jì)以后，開始了手工藝轉(zhuǎn)向機(jī)械工藝生產(chǎn)日常用品。從此技術(shù)與藝術(shù)分離，轉(zhuǎn)向與科學(xué)結(jié)合，產(chǎn)品形成統(tǒng)一化、標(biāo)準(zhǔn)化、批量化。同時(shí)，大機(jī)器生產(chǎn)給藝術(shù)界帶來深遠(yuǎn)的影響，滿足公眾需要的藝術(shù)家與自我孤立的藝術(shù)家之間出現(xiàn)鴻溝。藝術(shù)開始遠(yuǎn)離生活，越走越遠(yuǎn)。它脫離了被科學(xué)所占據(jù)的設(shè)計(jì)領(lǐng)域，形成一個(gè)純粹精神的領(lǐng)域。

大規(guī)模的工業(yè)生產(chǎn)創(chuàng)造了繁榮的經(jīng)濟(jì)。許多家用產(chǎn)品往往不惜損害產(chǎn)品的使用功能，借助新古典主義或折衷主義的風(fēng)格來附庸風(fēng)雅，并提高身價(jià)，這是藝術(shù)與設(shè)計(jì)一次不成功的滲透，但它激發(fā)了一些思想家和藝術(shù)家。19世紀(jì)下半時(shí)開始的工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)，試圖建立一種新的設(shè)計(jì)標(biāo)準(zhǔn)，提出了“美與技術(shù)結(jié)合”的原則。在“新藝術(shù)”設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)中設(shè)計(jì)師力圖以從自然界中抽象出來的形式代替程式化的古典裝飾。

美國建筑師文丘里1966年提出的“建筑學(xué)中的復(fù)雜性和矛盾性所有因素都是雜交的而不是純粹的”，這些用以概括20世紀(jì)70一80年代后現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)目標(biāo)的辭藻，同樣可以用來說明1830一1914年問藝術(shù)與設(shè)計(jì)的特點(diǎn)。19世紀(jì)以美學(xué)方式來影響工業(yè)的發(fā)展是設(shè)計(jì)改革的一個(gè)理想。來自相近專業(yè)的人士如建筑師、美術(shù)家們?cè)噲D用自己的觀念來影響和引導(dǎo)產(chǎn)品的美學(xué)和消費(fèi)者的情趣。不少人相信藝術(shù)的價(jià)值。他們基于藝術(shù)上的等級(jí)觀念，認(rèn)為如果高級(jí)的純藝術(shù)繁榮起來，較低級(jí)的實(shí)用藝術(shù)也就會(huì)隨之發(fā)展起來。在英國的藝術(shù)與產(chǎn)業(yè)報(bào)告中得出的結(jié)論：拯救英國工業(yè)未來的唯一機(jī)會(huì)就是向人們灌輸對(duì)藝術(shù)的熱愛。1900年由于科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，以頌揚(yáng)機(jī)器及其產(chǎn)品強(qiáng)調(diào)幾何構(gòu)圖特征的未來主義風(fēng)格派和構(gòu)成主義等現(xiàn)代藝術(shù)流派興起。以柯布西埃、格羅皮烏斯等人為代表的現(xiàn)代設(shè)計(jì)先驅(qū)開始探索新的設(shè)計(jì)道路以適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)對(duì)設(shè)計(jì)的要求，于是奠定了現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)。

20世紀(jì)初，設(shè)計(jì)在向標(biāo)準(zhǔn)化與合理化發(fā)展的同時(shí)，歐洲藝術(shù)運(yùn)動(dòng)也在蓬勃興起。這一時(shí)期的未來主義、表現(xiàn)主義、構(gòu)成主義等都力圖定義在工業(yè)文明條件下美學(xué)的形式與功能。這兩種發(fā)展乍看并無直接聯(lián)系，但兩者所用的術(shù)語和概念都有驚人的相似。工業(yè)設(shè)計(jì)與藝術(shù)在很多方面已走到了一起。“為藝術(shù)而藝術(shù)”的信條受到廣泛的抨擊。強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的社會(huì)作用，渴求一種能體現(xiàn)飛速變化的外部世界精神實(shí)質(zhì)的理想形式——機(jī)器美學(xué)應(yīng)運(yùn)而生。先前不登大雅之堂的工業(yè)產(chǎn)品成了繪畫、雕塑的主題。由此而產(chǎn)生的視覺語言對(duì)工業(yè)設(shè)計(jì)產(chǎn)生了重大影響，使設(shè)計(jì)逐漸擺脫了古典藝術(shù)的禁錮而體現(xiàn)出工業(yè)產(chǎn)品自身的特色。這一時(shí)期的立體主義、未來主義、表現(xiàn)主義等都對(duì)現(xiàn)代設(shè)計(jì)的發(fā)展起了推動(dòng)作用。藝術(shù)賦于它們自身的合理性，人們不再把工業(yè)設(shè)計(jì)視為一種必須加以控制的粗魯力量，而是作為理想世界的港口。允許機(jī)器表現(xiàn)它自己的形式和想象力，而不必在它們身上強(qiáng)加一件古典外衣，現(xiàn)代藝術(shù)對(duì)于工業(yè)產(chǎn)品形式的推祟改變了傳統(tǒng)美學(xué)觀念。它通過將工業(yè)的形式與其內(nèi)涵相分離，從而建立了一種與工業(yè)讓會(huì)相契合的新美學(xué)，為現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計(jì)發(fā)展鋪平了道路。

20世紀(jì)初的現(xiàn)代繪畫和雕刻為工業(yè)設(shè)計(jì)提供了觀念和理論。而工業(yè)設(shè)計(jì)又為現(xiàn)代繪畫和雕刻提供了實(shí)踐的場(chǎng)所。這種成功的合作改變了人類的生存環(huán)境和生活方式。一幢幢高聳云端的幾何形建筑物、簡潔而實(shí)用的家具和各種生活用具都是現(xiàn)代藝術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計(jì)的共同創(chuàng)造。但現(xiàn)代藝術(shù)與現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計(jì)的結(jié)合就象一次回光返照，當(dāng)它們共同將產(chǎn)業(yè)革命推向高峰后便迅速分手。其原因：

(1)隨著產(chǎn)業(yè)革命的發(fā)展，各地紛紛設(shè)立美術(shù)學(xué)校。繪畫和雕刻脫離舊有為了建筑或裝飾服務(wù)的功能，成為純粹美術(shù)專用名詞。從此純粹美術(shù)開始脫離現(xiàn)實(shí)狀況，只在精神領(lǐng)域中尋找靈感。

(2)在生活不富裕狀況下，人們不求高品位的藝術(shù)。需要的是廉價(jià)物品。從而注重生產(chǎn)速度及數(shù)量增長的工業(yè)技術(shù)，舍棄物體本身的精神性，形成藝術(shù)與技術(shù)的分離。特別是后階段工業(yè)設(shè)計(jì)領(lǐng)域中功能主義的發(fā)展，加速了這種分離。

(3)建筑設(shè)計(jì)和工業(yè)設(shè)計(jì)對(duì)裝飾的放逐，實(shí)際上也就是對(duì)藝術(shù)的放逐。

(4)工業(yè)文明本身就是一個(gè)將完整世界拆開的以各種專業(yè)分工為基礎(chǔ)的文明。每個(gè)人都以精通一行的專家為榮。“隔行如隔山”，因而工業(yè)文明時(shí)期藝術(shù)與設(shè)計(jì)各司其職是當(dāng)時(shí)一個(gè)趨勢(shì)。

3、建立設(shè)計(jì)與藝術(shù)的新聯(lián)盟

設(shè)計(jì)與藝術(shù)之間，從一開始就有一座相銜互濟(jì)的橋梁。隨著社會(huì)的高速發(fā)展、邊沿學(xué)科的滲透、科學(xué)化程度的普及與提高，它們的關(guān)系越來越密切，任何真正的富有創(chuàng)造性的產(chǎn)品設(shè)計(jì)都必然滲透、交織和表現(xiàn)著美。因此，設(shè)計(jì)中的審美、直覺和想象等思維持征都孕育著強(qiáng)大的藝術(shù)感染力。設(shè)計(jì)與藝術(shù)不但不是互相排斥，而是互相滲透、互相補(bǔ)充及互相啟發(fā)的。我們細(xì)心地觀察，就會(huì)發(fā)現(xiàn)任何工業(yè)產(chǎn)品的設(shè)計(jì)與運(yùn)用過程，實(shí)際上都是按照美的規(guī)律去勾劃、去造型。沒有對(duì)藝術(shù)的深刻認(rèn)識(shí)，純公式化的設(shè)計(jì)開發(fā)產(chǎn)品是不會(huì)成為真正有創(chuàng)造力和感染力的產(chǎn)品設(shè)計(jì)的。設(shè)計(jì)創(chuàng)造中充滿了藝術(shù)的美感和想象力，而藝術(shù)創(chuàng)造同樣地受到工業(yè)設(shè)計(jì)發(fā)展的制約與影響。設(shè)計(jì)對(duì)藝術(shù)創(chuàng)造作用和影響不僅是局部的、個(gè)別的、具體化的，而且是宏觀的、整體的、廣博的。

第9篇

（1）用愛的微笑征服學(xué)生的心靈

教師應(yīng)向?qū)W生傾注情感，愛會(huì)產(chǎn)生巨大的能量，情感具有強(qiáng)烈的外顯性。教學(xué)活動(dòng)是人類認(rèn)識(shí)活動(dòng)的形式之一，而人的知識(shí)活動(dòng)總是在一定的情緒伴隨下進(jìn)行的，教學(xué)活動(dòng)也不例外。蘇霍姆林斯基在對(duì)待兒童智力發(fā)展上認(rèn)為在：兒童學(xué)習(xí)愿望的源泉是思維的智力上感受和情感色彩，兒童的思維是同他的感情和感受分不開的。教學(xué)和認(rèn)識(shí)周圍的事物的過程充滿情感，這種情感是發(fā)展兒童智力和創(chuàng)造能力極其重要的土壤。學(xué)生只有在情緒愉悅的氣氛里，智力才會(huì)活躍，思維才能始終伴隨著教師講授的“旋律”產(chǎn)生共鳴，去努力學(xué)習(xí)社會(huì)科學(xué)文化知識(shí)。

（2）要?jiǎng)?chuàng)造生動(dòng)活潑、和諧的課堂氣氛

課堂氣氛隨著教學(xué)內(nèi)容起伏，教學(xué)方法、教學(xué)手段合理運(yùn)用會(huì)使學(xué)生求知欲得到激發(fā)，興趣盎然。課堂氣氛主要是教師行為的產(chǎn)物，教師的教學(xué)組織，應(yīng)以形成良好的課堂氣氛為己任，使學(xué)生更加充分地、熱情地參與整個(gè)教學(xué)過程。從而，使學(xué)生的學(xué)習(xí)活動(dòng)產(chǎn)生質(zhì)的變化。例如，課堂上，有些學(xué)生疲倦了，我不是馬上去指責(zé)學(xué)生，而是放下原有的話題，話峰一轉(zhuǎn)說：“好！咱們現(xiàn)在開始幸運(yùn)搜索，看哪一位幸運(yùn)者被選中回答問題。”學(xué)生們頃刻為之一震，注意力馬上集中指向老師，精神也振作起來。“幸運(yùn)搜索”是中央電視臺(tái)“正大綜藝”的一個(gè)固定節(jié)目，學(xué)生們熟悉也很喜歡，我在這里用上這個(gè)“幸運(yùn)搜索”，必然引起學(xué)生的注意。只是“幸運(yùn)”者不是領(lǐng)獎(jiǎng)品，而是起來回答問題，這里面又包含著老師對(duì)大家暗暗的批評(píng)。學(xué)生們面對(duì)這一局面，一是感到有趣，二是感到不好意思，三是感到緊張，思維和情緒都活躍起來，不敢再倦怠，立即準(zhǔn)備答題。

（3）講究良好的課堂語言教學(xué)藝術(shù)

教師的口頭言語詞句操作和語氣操作技術(shù)，保證了課堂教學(xué)優(yōu)化的實(shí)現(xiàn)，語言節(jié)奏的快慢急緩、語調(diào)的抑揚(yáng)頓挫、語言的粗細(xì)長短、語氣的高低緩急無不是形成課堂教學(xué)好壞的因素，而語詞語氣中的新奇生動(dòng)、形象可感、詼諧風(fēng)趣、含蓄夸張等均是形成教學(xué)效果優(yōu)化的精華操作。教師的一個(gè)眼神、一副表情、一個(gè)手勢(shì)、一種姿態(tài)、甚至進(jìn)行輔助的一件教具，都可以是進(jìn)行優(yōu)化教學(xué)的信息傳遞渠道。