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第1篇

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【論文關(guān)鍵詞】美學(xué)；公共藝術(shù)；西方美學(xué)；中國傳統(tǒng)美學(xué)

【論文摘要】本文以傳統(tǒng)美學(xué)理念為切入點(diǎn)，論述城市環(huán)境藝術(shù)設(shè)計對中西方傳統(tǒng)關(guān)學(xué)觀念的傳承，強(qiáng)調(diào)西方羨學(xué)觀念的核在于形式論，而中國傳統(tǒng)美學(xué)中，意境說、格調(diào)說和氣韻說占主導(dǎo)。

1.傳統(tǒng)美學(xué)觀念

1.1表理論

美是一種直覺，直覺就是表現(xiàn)，純粹的直覺獲得純粹的表現(xiàn)，直覺是具有特殊的目標(biāo)知覺，是一般意志的實(shí)踐轉(zhuǎn)化為道德活動。因此，美既不是有用的，也不是愉悅的或者真善的。

1.2朦朧論

認(rèn)為美是一種朦朧的清晰、模糊的明確、似是而非、不似之似、似而不似的直覺感受。美的理論是憑直覺中的感受，美中含有一定成份的真與善，但是美的事物特別是形式美，當(dāng)美達(dá)到相對的審美標(biāo)準(zhǔn)時，具有一定虛假和丑惡成份的事物仍然覺得美。

1.3幻覺論

美是“觀念的外觀”("dasscheienederidee")。這一定義，部分是形而上學(xué)的，部分是實(shí)在主義的。美，依賴于這些第二性的質(zhì)的組合，因此，美不能存在于外在世界真實(shí)的物理對象之中。

1.4精神分析論

弗洛伊德(freud)及其許多門徒初創(chuàng)并發(fā)展了精神分析美學(xué)的基本原則。133229.CoM

基本原理的主要定義是怎樣從永恒的“沖突”的觀念出發(fā)，再進(jìn)一步，這一壓抑的行為又是怎樣在無意識當(dāng)中創(chuàng)造出一個觀念相沖動的體系。這一體系，從人格的其他部分孤立出來，術(shù)語上稱“情結(jié)”(complex)。

1.5體驗論

近代科學(xué)美學(xué)創(chuàng)立者費(fèi)希納，把關(guān)于美的科學(xué)當(dāng)作普通心理學(xué)的一個特殊領(lǐng)域，他所開創(chuàng)科研理論，是把實(shí)驗的方法介紹到美學(xué)中來，就是一種“從下而上”("vonunten")的方法，從特殊到一般的方法。他用這一方法來代替舊的形而上學(xué)的方法，即“從上而下”("vonunten")的哲學(xué)方法。

1.6移情論

對于這一特別生動的美感經(jīng)驗—近年來多數(shù)哲學(xué)家都稱之為移情(einfuhlung)—所作的還不夠成功的解釋，不是在《小宇宙》中找到的，而是在《德國美學(xué)史》中找到的。在這本書中，作者批評了赫爾德的極其類似的看法。在赫爾德方面，曾經(jīng)以熾烈的想象的熱情維護(hù)過內(nèi)在生命的自由而又完整的表現(xiàn)。作者告訴我們，這一過程是建立在觀念多樣化的聯(lián)想或回憶上面的。

1.7現(xiàn)象學(xué)論

只從事于現(xiàn)象("phanomene")的描述，只關(guān)心顯現(xiàn)在知覺中的對象，而完全不管對它們在因果上的說明。它抓住對象本質(zhì)的內(nèi)在特性。“所采用的是一個特殊的例子中抓住每一個對象的一般特性。象這樣所顯示出來的事物的內(nèi)在基本特征。

1.8完形心理學(xué)美學(xué)論

完形心理學(xué)美學(xué)是當(dāng)代西方美學(xué)的重要流派之一，完形心理學(xué)又稱“格式塔心理學(xué)”。“格式塔”是德文”“gestalt”一詞的音譯。他通過對音樂曲調(diào)的研究，認(rèn)為音樂絕非僅僅是曲調(diào)音響的總和，音樂中的曲調(diào)旋律除了一系列的音響外還有別的東西，這種東西就是“格式塔特質(zhì)”。

2.城市公共藝術(shù)設(shè)計對西方傳統(tǒng)美學(xué)觀的傳承

2.1模仿說

古希臘美學(xué)家認(rèn)為:藝術(shù)就是模仿自然。準(zhǔn)確地說，就是藝術(shù)是模仿自然、社會和現(xiàn)實(shí)。依據(jù)模仿論的美學(xué)觀，藝術(shù)品的審美判斷標(biāo)準(zhǔn)就直接取決于模仿的真實(shí)與否，這樣藝術(shù)家的創(chuàng)造力就大大削弱。

如今的城市公共藝術(shù)設(shè)計，很多設(shè)計作品就是這種對生活和現(xiàn)實(shí)的再現(xiàn)，特別體現(xiàn)的城市雕塑上。

2.2表現(xiàn)說

藝術(shù)表現(xiàn)論認(rèn)為:藝術(shù)起源于情感表現(xiàn)，藝術(shù)的本質(zhì)也在于情感的表現(xiàn)。

所謂藝術(shù)的表現(xiàn)論，主要指:藝術(shù)家作為個體感情的存在，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的目的僅僅只是表現(xiàn)個體獨(dú)特的、微妙的、難以言說和不可重復(fù)的感性體驗。而產(chǎn)生與人類心靈之中的情感有一種內(nèi)在的力量，一種沖動，只能借助外在的形式把感情表達(dá)出來，成為可以觀照，可以感受的東西。

2.3形式說

形式之于藝術(shù)的重要性是不言而喻的。就藝術(shù)而言，反映現(xiàn)實(shí)生活也好，表現(xiàn)主觀感情也好，都必須納人一定的審美形式，才能成其為藝術(shù)。“藝術(shù)的形式性”就是認(rèn)為形式構(gòu)成了藝術(shù)之最根本的特征。

對形式的認(rèn)識，后來逐漸發(fā)展為“有意味的形式”。

具體顯現(xiàn)為:對稱與均衡;反復(fù)與節(jié)奏;多樣與統(tǒng)一。

城市公共藝術(shù)設(shè)計通過對交通的組織、用地功能的分區(qū)、各種公共設(shè)施的配套、綠色環(huán)境的開發(fā)、街景形象的塑造、特色環(huán)境的創(chuàng)造、城市天際線的表現(xiàn)，把城市的各種環(huán)境要素進(jìn)行合理的安排，從形態(tài)、功能、人的行為心理等各個方面，使景觀組群由無序變?yōu)橛行颍钩鞘械木坝^環(huán)境得以發(fā)展和完善。

在城市公共藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)作中必須把握好組織與被組織的關(guān)系，在制約中尋找自我，使設(shè)計師更客觀地對待創(chuàng)作的客體，進(jìn)人無模式的境界之中，再自由地走出來。這樣創(chuàng)作出來的客體不會與其他的城市公共設(shè)計雷同，不會是隨便從別處抄來，也不能隨便搬到他處，而是“特定”環(huán)境中的特殊表現(xiàn)。

3.城市公共藝術(shù)設(shè)計對中國傳統(tǒng)美學(xué)觀的傳承

3.1意境說

意境，是中國傳統(tǒng)美學(xué)的核心觀念。

意，指創(chuàng)作者在作品中流露的主觀思想感情。

境，指創(chuàng)作者對客觀形態(tài)的描繪與刻畫。

中國傳統(tǒng)美學(xué)認(rèn)為，寫實(shí)，不是自然主義的描繪對象具體的形態(tài)，要求達(dá)到內(nèi)在精神的神思，強(qiáng)調(diào)“似與不似之間”，現(xiàn)代畫家齊白石說:“不似為欺世，太似為媚俗，象用在似與不似之內(nèi)”。

當(dāng)今，許多城市公共藝術(shù)設(shè)計作品繼承了意境說美學(xué)特點(diǎn)，尤其是雕塑作品。

3.2格調(diào)說

中國傳統(tǒng)美學(xué)往往強(qiáng)調(diào)“虛實(shí)相生”、“以簡就繁”、“計白當(dāng)黑，妙在無處”、“無法而法，乃為至法”。城市公共設(shè)計是對人類的生存空間進(jìn)行的設(shè)計，公共藝術(shù)設(shè)計的對象是構(gòu)成人類生存的空間，而產(chǎn)品設(shè)計創(chuàng)造的是空間中的要素。這就需要設(shè)計師對其進(jìn)行總體的綜合的規(guī)劃與設(shè)計，首先要注意協(xié)調(diào)各對象之間的關(guān)系，協(xié)調(diào)各要素之間的虛與實(shí)，簡與繁的關(guān)系。

3.3氣韻說

氣，本是中國傳統(tǒng)哲學(xué)中的概念，指構(gòu)成萬物的基本元素。韻，本指和諧的聲音。氣構(gòu)成事物，韻則決定事物的雅與俗，高與低，美與丑。氣韻，就是說，具有高雅氣質(zhì)的人才能做出高雅的藝術(shù)品。

中國古代美學(xué)重神而輕形，這種美學(xué)理念直接影響當(dāng)代的城市公共藝術(shù)設(shè)計。在城市雕塑和城市水體設(shè)計時，往往追求一種意境。如由北京大學(xué)景觀規(guī)劃設(shè)計中心等單位合力完成的奧林匹克公園，主要創(chuàng)意是整個設(shè)計像荷花在荷塘中繁茂生長一樣。運(yùn)動員、裁判員和其他參與者之間的相互關(guān)系好比被荷葉呵護(hù)的水中和水面上豐富多彩的生命活動。中央的步行區(qū)域和必要的交通設(shè)施是關(guān)鍵。整個設(shè)計弱化了具體形態(tài)的描繪，極力營造出一種荷塘意境。

4.小結(jié)

本文重點(diǎn)對城市環(huán)境藝術(shù)設(shè)計美學(xué)傳承進(jìn)行概述:

4.1以傳統(tǒng)美學(xué)理念為切人點(diǎn)，首先闡述傳統(tǒng)美學(xué)觀念，解決什么是美?什么是美學(xué)等問題;

第2篇

【論文摘要】中國傳統(tǒng)美學(xué)中的審美追求潛移默化地影響著現(xiàn)代廣告招貼設(shè)計思想，而廣告招貼設(shè)計思想反過來又影響著傳統(tǒng)民族審美觀念。本文論述了傳統(tǒng)美學(xué)觀在現(xiàn)代廣告招貼設(shè)計中的體現(xiàn)。

在我國，廣告有著悠久的歷史。戰(zhàn)國時“矛與盾”的口頭廣告—“韓非子”中所描述的‘懸?guī)蒙醺摺敝械摹巴印保瑑伤螘r期伴隨著印刷雕版而產(chǎn)生的‘傳單”等都可以看作是廣告的雛形形態(tài)，都是我國廣告歷史久遠(yuǎn)的例證。然而，廣告真正成為一種專業(yè)性活動并發(fā)揮其巨大作用卻是從資本主義社會才開始的。從這個意義上講，我國的招貼廣告藝術(shù)，可以說是引進(jìn)的。招貼畫(post)是廣告藝術(shù)中比較大眾化的一種體裁，用來完成一定的宣傳鼓動任務(wù)，或是為報導(dǎo)、廣告、勸喻、教育等目的服務(wù)。在我國用于公益或文化宣傳的招貼，稱公益或文化招貼或簡稱宣傳畫;用于商品，則稱商品廣告招貼或商品宣傳畫。而這一切，在國外某些國家通稱廣告畫，或商品廣告、文化廣告、藝術(shù)廣告、公用廣告。

廣告在世界各國的產(chǎn)生和發(fā)展都有著共同的規(guī)律。它們都是隨著商品的產(chǎn)生而產(chǎn)生，隨著科技進(jìn)步、社會發(fā)展而發(fā)展的。科學(xué)技術(shù)進(jìn)步所帶來的傳播手段的革新，無不對廣告的發(fā)展產(chǎn)生巨大的推動作用。如果說1886年出現(xiàn)于巴黎街頭的多色印刷的版面畫是近代招貼的開始時期，那么我國招貼的產(chǎn)生則以本世紀(jì)20年代和三四十年代出現(xiàn)在沿海城市的月份牌廣告和路牌廣告為標(biāo)志。wwW.133229.cOm它們雖然帶著一定的半殖民地色彩，但卻以群眾喜聞樂見的形式深人到千家萬戶，因此，應(yīng)該說是我國招貼廣告的發(fā)展與開端。

建國后的五六十年代，我國的招貼藝術(shù)在不同程度上受到蘇聯(lián)、捷克特別是波蘭招貼的影響，在原有基礎(chǔ)上思想性與藝術(shù)性有所提高，近20多年來隨著改革開放，國門洞開，也借鑒了美國、日本、歐洲等西方國家的招貼藝術(shù)手法。可以說，作為招貼藝術(shù)，中國的廣告設(shè)計工作者吸收和借鑒了不少國外同行的經(jīng)驗和做法。從我國文化發(fā)展的歷史經(jīng)驗來看，一個國家、一個民族文化的發(fā)展，要想立于不敗之地，就要勇于吸收，敢于繼承，善于交融。無論是從我國早期華夏文化的形成直至達(dá)到兩漢文化的高峰，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發(fā)揚(yáng)光大，無不表明:只有勇于吸收，才能發(fā)展，只有敢于繼承、善于交融才能最終真正成為自己文化的主人。在招貼藝術(shù)方面我們也還是應(yīng)該‘立足中華，面向世界”，既要尊重民族藝術(shù)的獨(dú)特性，體現(xiàn)中華民族的審美心理，又要反映現(xiàn)代人的內(nèi)在精神追求。在招貼藝術(shù)的設(shè)計中，我們也要“尋榴’，尋找我們民族傳統(tǒng)文化中為其他民族所不及的思維優(yōu)勢和獨(dú)特風(fēng)采。藝術(shù)始終要講內(nèi)在的延續(xù)，一種藝術(shù)形式的產(chǎn)生及被容納，需要特定的歷史文化背景，其中包括一個民族的生活方式、習(xí)俗、倫理道德、審美習(xí)慣等，構(gòu)成了潛在的深層文化結(jié)構(gòu)，深鎖于民族的心理和精神之中，調(diào)節(jié)和制約著民族文化的發(fā)展和外來文化的介人。正因為這樣，作為外來的招貼藝術(shù)，在中國設(shè)計者的作品中，時時流露出傳統(tǒng)的美學(xué)觀潛移默化的影響。分析這些影響，肯定某些積極的因素，將會有助于發(fā)展中國特色社會主義的招貼藝術(shù)。下面，就從這個角度進(jìn)行一定的剖析。

首先，招貼畫傳達(dá)信息鼓動宣傳的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油畫或版畫，它要求一目了然，簡潔明確，使人在一瞬之間，一定距離外能看清楚所要宣傳的事物。為了達(dá)到這個目的，宣傳畫往往采取一系列假定手法，突出重點(diǎn)，刪去次要的細(xì)節(jié)、細(xì)部，甚至背景，并可以把各個不同的比例，以及在不同時間、空間發(fā)生的活動組合在一起。并經(jīng)常運(yùn)用象征手法，啟發(fā)人們的聯(lián)想。因此，它的構(gòu)思要能超載現(xiàn)實(shí)，構(gòu)圖要概括集中，形象要簡練夸張，要以強(qiáng)烈鮮明的色彩為手法，突出醒目地表達(dá)所要宣傳的事物，表現(xiàn)物與物之間的內(nèi)在聯(lián)系，賦予畫面更廣泛的含義并使人們在有限的畫面中能聯(lián)想到更廣闊的生活，感受到新的意義。在這些方面，中國傳統(tǒng)的美學(xué)觀，能夠為設(shè)計者提供大量的營養(yǎng)。

例如，構(gòu)思上的“以一當(dāng)十”、“以少勝多”的精煉，構(gòu)圖上‘針白當(dāng)黑”,“無畫處皆成妙境”的簡潔，‘硫可走馬，密切不透風(fēng)”的對比關(guān)系，“似與不似之間”的形象夸張，都是先輩留給我們的寶貴財富，已經(jīng)在我國招貼藝術(shù)的設(shè)計中得到充分體現(xiàn)。香港平面設(shè)計大師靳棣強(qiáng)創(chuàng)作了大量文化招貼，他認(rèn)為，美的原則有三條:立意—意念先行，以形取神;創(chuàng)新—承先啟后，破舊立新;活用—適身合用，靈活生動。這實(shí)際上強(qiáng)調(diào)的也是老莊的哲學(xué)思想，也是中國山水畫的表現(xiàn)意境。他主張把中國傳統(tǒng)文化的精髓，融合到西方現(xiàn)代設(shè)計的理念中去。他的許多作品都無一例外地體現(xiàn)著這種思想，在其招貼設(shè)計《自在》系列中，運(yùn)用了中國的水墨畫技法，融合了現(xiàn)代技術(shù)的特殊機(jī)理效果，現(xiàn)代又不失傳統(tǒng)。在國際‘冰”主題招貼藝術(shù)展中，‘冰—生命—文化”招貼圖形作品，將極其強(qiáng)烈的民族裝飾風(fēng)格化的圖形形象作為整幅作品的大背景，進(jìn)行了豐富而適當(dāng)?shù)奶摶幚恚麄€畫面以黑白極色加以藝術(shù)表現(xiàn)，形成了形與色的對立與協(xié)調(diào)、沖突與融合的視覺效果，構(gòu)筑了一幅在中國特定大文化場景下的具有視覺沖擊力的現(xiàn)代平面圖形設(shè)計作品。2008年的申奧標(biāo)志可以說是一個很好的范例，整個標(biāo)志造型沒有對傳統(tǒng)造型的直接借用，而是運(yùn)用了中國特有的介于似與不似之間的寫意手法，恰到好處地傳遞出“中國結(jié)”和‘運(yùn)動員”兩個意象。標(biāo)志不僅體現(xiàn)了中國文化特有的審美意韻，同時也得到了世界的認(rèn)同。

前面說過，招貼畫屬于“瞬間藝術(shù)”。好的招貼要做到既要讓人“一目了然”，還要做到讓人“一見傾心”，為它所吸引，顧盼之余，留下較深的印象。這就要求招貼具有精湛的構(gòu)思。任何藝術(shù)，都不能說明一切，特別是像招貼畫這種特殊的藝術(shù)形式，在有限的時空條件下，能使人過目難忘，回味無窮，那就需要做到“以少勝多”、“以一當(dāng)十”。

當(dāng)然，至今也還有要求藝術(shù)敘述一切的觀眾，向招貼畫提出多幅畫的要求，正像雕塑提出連環(huán)畫的要求，向快板提出多幕的要求一樣不現(xiàn)實(shí)。“以少勝多”和“由此及彼”是藝術(shù)技巧的標(biāo)志，特別是招貼藝術(shù)，它只能從生活的某一側(cè)面而不是從一切側(cè)面來再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)。任何形象都不過是構(gòu)成整體的一部分，重要的是能不能概括其他部分。招貼畫中常常有充滿畫面的顏面特寫，一雙手，一雙眼，一個動態(tài)，一個表情，只要是選擇最富于代表性的現(xiàn)象，而且著重它的某些特征，它就能構(gòu)成“言簡意賅”的好作品。盡管構(gòu)圖簡單，卻要求表現(xiàn)出一定的、能吸引人的意境。在“意境”中，客觀事物精粹部分得到了集中處理，達(dá)到了情景交融，能牽動人的某種情思，某種體驗，某種聯(lián)想。清代一位學(xué)者說過，一幅畫“與其令人愛，不如使人思”。好的招貼畫要能引人人勝，喚起人的聯(lián)想，引起人的美好愿望，表現(xiàn)意境，就要有手段，我們稱之為“意匠”。“匠”字在藝術(shù)家心目中有貶意，如“匠氣”。但也有褒意，如“匠心獨(dú)運(yùn)”，就是人家沒有想到的，你想到了。“意匠”是藝術(shù)家對客觀事物加工的特殊手段，加工手段的高低，在一定程度上說明作者藝術(shù)成就的高低。唐代詩人杜甫說的“意匠慘淡經(jīng)營中”、‘語不驚人死不休”，說明藝術(shù)意境的產(chǎn)生一定要有“意匠”的煞費(fèi)苦心。“意匠”具體說來就是選材(先取最精粹部分)、剪裁(去污存清)、夸張(強(qiáng)調(diào)形象的特征)、經(jīng)營位置(構(gòu)圖)、表現(xiàn)(選項用恰當(dāng)?shù)募挤?，而這一切恰恰是我國招貼設(shè)計者構(gòu)思時的主要手段。中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究均衡和內(nèi)在的節(jié)律，我國篆刻藝術(shù)中有所謂‘硫可走馬、密不透風(fēng)”的布局法則，強(qiáng)調(diào)變化中的均衡，這既符合科學(xué)上相對的原理，也符合藝術(shù)上形式美的規(guī)律。這種統(tǒng)一的、生動的、有韻律和節(jié)奏的審美感覺，在我國的招貼畫中，動與靜，疏與密，多樣統(tǒng)一，賓主呼應(yīng)，虛實(shí)相生，縱橫曲直，黑白對比，重疊交錯等傳統(tǒng)構(gòu)圖法則中也屢見不鮮。此外，遠(yuǎn)古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻，特別是中國畫，巧妙的運(yùn)用白底的匠心。民間剪紙和蘭花布粗獷豪放的黑白關(guān)系，明代木刻插圖的疏密聚散都可以在現(xiàn)代招貼藝術(shù)的構(gòu)圖中得到印證。西方傳統(tǒng)藝術(shù)，基于幾何學(xué)空間觀念，從模擬生活現(xiàn)象人手，借以展示作者的創(chuàng)作思想。古希臘哲學(xué)家亞里斯多德曾經(jīng)指出:‘各種藝術(shù)都是對現(xiàn)實(shí)世界的模仿”，奠定了傳統(tǒng)西方藝術(shù)的‘模仿”。中國藝術(shù)家則是有選擇、有重點(diǎn)，以“不似之似”、‘脫形寫神”為藝術(shù)追求的勝境，在中國畫中經(jīng)常表現(xiàn)對象時，背景不著一筆。傳統(tǒng)京劇舞臺除了簡單的一桌一椅，別無他物。觀眾欣賞畫，主要不是欣賞藝術(shù)家畫的什么，而是主要欣賞通過什么藝術(shù)手法來表現(xiàn)。欣賞的著眼點(diǎn)在于筆墨、章法、氣韻、意境，正如同觀眾欣賞傳統(tǒng)京劇，主要是欣賞演員的技藝和‘唱、念、做、打”的功夫。中國傳統(tǒng)藝術(shù)，突破了自然主義和形式主義的片面性，創(chuàng)造了不少規(guī)范化的程式，這些師法自然，來源于生活但又經(jīng)過千錘百煉，概括而又多變的‘程式”是一種經(jīng)過高度提煉的美的精華，是積淀了內(nèi)容要求的形式之美。正因為如此，它才具有無窮的生命力。藝術(shù)家隨著時代的要求，賦予它新的活力，常用而常新，這種程式化的處理在我國招貼畫的裝飾性形象處理上，也常得到應(yīng)用，顯示了奪目的光彩。

我們從來不曾用如實(shí)的描寫、逼真的再現(xiàn)要求過中國傳統(tǒng)藝術(shù)，沒有人指責(zé)某些山水畫不符合焦點(diǎn)透視的原則，也沒人批評傳統(tǒng)戲曲程式化的表演模式，因為我們對自已的傳統(tǒng)藝術(shù)有一個固定的觀念，懂得抽象的形式美在造型藝術(shù)中的重要價值。中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究形神兼?zhèn)洌v究概括與變形，齊白石“畫蝦幾十年才得其神”，就有一個不斷概括，不斷深人的過程，最終敢于舍棄蝦的次要部分而突出主要特征，使母蝦的形象更為完美更為生動。齊白石提出的‘咋畫妙在似與不似之間”，這種說法和石濤的“無法而法，乃為至法”的說法是相通的。聯(lián)系他的作品和實(shí)踐可知，他主張的“不似”正是為了“似”，‘不似”其實(shí)是在“似”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，決不是“似是而非”，而是使形象更有概括性，利用了欣賞者相應(yīng)的聯(lián)想作用。再看我們的一些招貼畫，就“似與不似”的觀點(diǎn)來考察，就形象的簡明與富于概括這一點(diǎn)來衡量，很多形象顯然不是生活的簡單模仿，某些概括的形象顯然與素材有很大的差別，由復(fù)雜到單純，由繁雜到簡潔，必須承認(rèn)是一種難能可貴的提高。作品的魅力，決不只是以外形的逼真為轉(zhuǎn)移，有時候，欣賞者不是簡單地接受宣傳，同時也是探索、發(fā)現(xiàn)和補(bǔ)充，從而得到欣賞的樂趣，正因為欣賞者有所探索，有所發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造，作品的主題才能產(chǎn)生深人的影響。這種特點(diǎn)正符合了招貼藝術(shù)的要求。靳棣強(qiáng)招貼作品‘金、木、水、火、土”招貼圖形形象設(shè)計，也充分顯示了這種文化藝術(shù)的精神特征，縈繞著極其強(qiáng)烈的現(xiàn)代主義設(shè)計的精神光環(huán)。

第3篇

中國是一個有著幾千年文化歷史的文明古國，有著深厚的民族文化內(nèi)涵。在中國歷史上，從先秦諸子到現(xiàn)在，有許多的哲學(xué)家和美學(xué)家，在他們的著作中存在了大量的美學(xué)思想。在中國古典美學(xué)中比較重視透過有限的自然形態(tài)或有限的筆墨、色彩、節(jié)奏、線條等，來傳達(dá)無限的意蘊(yùn)。在中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想中強(qiáng)調(diào)“天人合一”的宇宙觀，“陰陽相生”、“空不異色，色不異空”等各家理論思想，進(jìn)而出現(xiàn)“知白守黑”的繪畫表現(xiàn)形式，使整個畫面統(tǒng)一在一種恬淡的意境之中，使“虛無處皆成妙景”，使人們的視覺得以休息。中國傳統(tǒng)美學(xué)是東方文化的一處獨(dú)特景觀和寶貴財富。

二、傳統(tǒng)美學(xué)在平面設(shè)計中的應(yīng)用

意境是中國傳統(tǒng)美學(xué)的一個重要的概念，是中國傳統(tǒng)美學(xué)的重要體現(xiàn)所在。所謂意境是指藝術(shù)家的審美意象和自然景象融合一致而形成的藝術(shù)境界，它是一個設(shè)計作品的靈魂，更是評價作品藝術(shù)價值的一個重要標(biāo)準(zhǔn)。中國傳統(tǒng)美學(xué)講究虛實(shí)相應(yīng)，靈動深遠(yuǎn)。虛實(shí)結(jié)合，是中國古典傳統(tǒng)藝術(shù)的美學(xué)特點(diǎn)。明朱承爵在《存余堂詩話》中提到：“作詩之妙，全在意境融徹，出音聲之外，乃得真味。”傳統(tǒng)的美學(xué)理論和現(xiàn)代平面設(shè)計理論相結(jié)合，形成獨(dú)特的設(shè)計理念。意境的創(chuàng)造有很多方法，留白是創(chuàng)造意境的一種有效的方法。留白的留取在某中意義上說，是為設(shè)計注入了生命與活力，是作者的情感和作品的意境得到升華。在現(xiàn)代的設(shè)計當(dāng)中大膽運(yùn)用留白，往往能為設(shè)計帶來意想不到的獨(dú)特意境，使創(chuàng)意的意念得以升華，訴求得以強(qiáng)化。除去主題物外，畫面當(dāng)中保留了大片空白，形成了通透的空間。簡潔的點(diǎn)線面在畫面中形成了一幅具有詩意的畫面，周圍大量的留白在某中意義上說，是為設(shè)計注入了生命、活力與無盡的想象。體現(xiàn)出設(shè)計者的情感，使作者的情感和作品的意境得以升華。營造了畫面空間感的遠(yuǎn)近關(guān)系和圖形延伸的形式美。以及版面的秩序感和主次關(guān)系。

其中的“留白”不是孤立存在的，也不是敘述性的，而是實(shí)處的延伸，空白處于實(shí)處的相互映襯，對作品形成意境和回味，它承載著畫面內(nèi)在的和諧與寧靜，從而產(chǎn)生空處不空的意境。使畫面獲得一種“此時無聲勝有聲”的效果，也使畫面流入出一種濃濃的意境美，明確清晰地傳達(dá)了主題內(nèi)容并加強(qiáng)了畫面的藝術(shù)性，給觀眾視覺及心理一種美的享受。在現(xiàn)代設(shè)計思潮中“少則多”的設(shè)計理念影響著現(xiàn)代的設(shè)計風(fēng)格，如現(xiàn)在設(shè)計大師密斯凡德羅所說：“設(shè)計不是簡單就行，而是不能復(fù)雜。”一種迎合現(xiàn)代人獨(dú)特審美傾向的留白，好比你拿碗去盛一份熱騰騰的稀飯，如果你把它裝得很滿，你不得不邁著很小的步伐前行，因為你害怕被它燙傷，所以你會很煩這種情況，除非你是個貪婪的進(jìn)食者，害怕鍋里沒有了。上面的例子我們看到空白是一種讓人愉悅的空間形態(tài)，它就像是設(shè)計師給觀賞者送上的一杯八分滿的茶水，剛剛合適，要知道設(shè)計師的工作不是填滿所有的空間，而是利用空間，使信息清楚易懂和吸引人。畫面中適當(dāng)?shù)摹傲舭住保梢哉T發(fā)人們的想象力，為人的視覺及心理提供了無限的想象的可能與條件。畫面中的留白并不是空洞無物，而是對可見物的超越。明代山水畫大師擔(dān)當(dāng)說過：“三味在于無墨處，要從留白處想鴻蒙”。就是說畫家在作畫時，總不能把畫紙統(tǒng)統(tǒng)都畫滿，而是要留有一定的留白，給觀賞者以想象的空間，從這個意義上說“留白”不僅僅是實(shí)形存在的前提，而且它自身也會作為一種審美價值存在。

在現(xiàn)代的設(shè)計中有意的留出空白，在空白中留給觀者以想象和回味的空間，看到畫面中沒有但現(xiàn)實(shí)當(dāng)中有的東西，給觀者以豐富想象力空間，達(dá)到最佳效果。留白運(yùn)用的好，往往能為設(shè)計帶來意想不到的獨(dú)特意境，使創(chuàng)意的意念得以升華，訴求得以強(qiáng)化。意境會露出設(shè)計者的情感與思想，使作者的情感和作品內(nèi)涵得以升華。作者與觀賞者在感情上的溝通與共鳴，正是意境所創(chuàng)造與烘托所起到的重要作用。

三、結(jié)論

第4篇

一、中國傳統(tǒng)美學(xué)對現(xiàn)代廣告表現(xiàn)形式的影響

在中國傳統(tǒng)繪畫的美學(xué)構(gòu)思中要求簡單和以小見大，因為廣告呈現(xiàn)給受眾的時間較短，所以需要巧妙的構(gòu)思和創(chuàng)意進(jìn)行廣告設(shè)計，呈現(xiàn)給受眾的畫面要“以寡勝多”“見微知著”。這是廣告藝術(shù)的重要標(biāo)志，因為廣告本身的局限性使其只能從一個側(cè)面將產(chǎn)品的特性呈現(xiàn)給受眾。廣告設(shè)計者一般會采取局部特寫的方式，著重關(guān)注角色最具代表性的舉動，往往只需要一個眼神就能將整個廣告的含義表現(xiàn)出來，確保達(dá)到廣而告之的目的。

二、中國傳統(tǒng)美學(xué)對現(xiàn)代廣告布局的影響

中國畫最能體現(xiàn)中國傳統(tǒng)美學(xué)觀念。中國畫并不是要將事物的形象完整地表達(dá)出來，而采用抽象的風(fēng)格讓人產(chǎn)生一系列聯(lián)想，這對中國畫創(chuàng)作來說是至關(guān)重要的。中國傳統(tǒng)美術(shù)對于抽象美有自己的見解，畫家認(rèn)為不需要將事物的外觀照搬到畫上。因為中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究“神似”，而畫家對事物有各自的見解，所以就形成了不同的畫風(fēng)，這些表達(dá)方式在我國藝術(shù)大師的作品中得到了廣泛的運(yùn)用。因此，現(xiàn)代平面廣告體現(xiàn)出這種神似的精神，往往取得了良好的效果。真實(shí)的外形并不一定能收到很好的反響，而神似的畫面能讓受眾產(chǎn)生聯(lián)想，激發(fā)其購買欲，這樣的廣告更容易獲得成功。中國繪畫名家齊白石先生曾提出“妙在似與不似之間”的觀點(diǎn)，而這又與現(xiàn)代廣告學(xué)的觀點(diǎn)呼應(yīng)。“不似”就是為了“似”，“不似”并不是完全脫離實(shí)際的事物，而是為了將事物的整體用更加簡明的方式表現(xiàn)出來。而現(xiàn)代廣告也正是利用了這個觀點(diǎn)，讓受眾在聯(lián)想中認(rèn)識產(chǎn)品的形象。優(yōu)秀的廣告是把生活中的形象加以升華，給人留下了深刻的印象。我國當(dāng)前的廣告設(shè)計工作有著明顯的統(tǒng)一性，一般采用整齊劃一與虛實(shí)相應(yīng)的表現(xiàn)手法這與我國傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)手段有異曲同工之妙，而傳統(tǒng)藝術(shù)手段在廣告當(dāng)中也得到了更深入的運(yùn)用。在我國傳統(tǒng)的藝術(shù)形式中，也時常有整齊劃一或是虛實(shí)結(jié)合的表現(xiàn)方式，如篆刻藝術(shù)的布局方式正是體現(xiàn)了虛實(shí)結(jié)合的藝術(shù)特點(diǎn)。虛實(shí)結(jié)合最大的特點(diǎn)就是在變化中體現(xiàn)出藝術(shù)的靈動性，而在不斷變化之后又能展現(xiàn)藝術(shù)作品的整體性。這種傳統(tǒng)美學(xué)的表現(xiàn)形式與現(xiàn)代美學(xué)也有一定的相似之處，都是通過動、靜之間的協(xié)調(diào)體現(xiàn)藝術(shù)的魅力，對現(xiàn)代廣告學(xué)的發(fā)展起到了推動作用。

作者：楊雪 單位:景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院科技藝術(shù)學(xué)院

第5篇

“興”是一種內(nèi)心情感的發(fā)動，它最早是原始人游行儀式中興發(fā)感動的力量，胡經(jīng)之把“興”的內(nèi)涵概括為三個層次：感興起情、神思、興會。葉郎概括為三階段：準(zhǔn)備、興發(fā)階段、延續(xù)階段。他們都注意到“興”是由淺而深、漸次升華的審美心理的過程。此過程完成了藝術(shù)意象的建構(gòu)。“興”作為一種審美心理具有靈感性質(zhì)，貫穿于心師造化和神思內(nèi)涌中的共同因素，自然地從情緒啟發(fā)感動，“興”是藝術(shù)的意象欲出，以詩書畫為代表作為中國之藝術(shù)。這些藝術(shù)創(chuàng)造過程非常強(qiáng)調(diào)意象，藝術(shù)的審美創(chuàng)造的獨(dú)特性，即建構(gòu)的過程。在藝術(shù)初期的構(gòu)思中“興”為藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)動前提，而轉(zhuǎn)化為直接物象，即胸中有竹的意象過程。鄭板橋把畫竹過程分成：眼中有竹（物象）—胸中有竹（意象）—手中之竹（藝象）。“興”為藝術(shù)家審美心理內(nèi)在的創(chuàng)造過程，自然天成也就是順應(yīng)轉(zhuǎn)化藝術(shù)創(chuàng)造表現(xiàn)的過程，自然地發(fā)展到后面的藝象階段。“興”在審美心理層面上已成為一種融主客觀、理性與直觀、認(rèn)識與體驗為一體的審美范疇，它能促進(jìn)情感及藝象的統(tǒng)一。書法在“興”的創(chuàng)作藝術(shù)表達(dá)上最具有顯著特點(diǎn)，不僅單從創(chuàng)作表現(xiàn)上統(tǒng)一協(xié)調(diào)，更是書法家內(nèi)心情感與外在創(chuàng)作表達(dá)的統(tǒng)一，即情感寓藝象，藝象表現(xiàn)情感，真正體現(xiàn)出作者的情感過程及創(chuàng)作過程的統(tǒng)一，“興”已成為創(chuàng)作的一部分，即藝術(shù)創(chuàng)作尊重情感自然天成。藝術(shù)正是由這種“興”呈現(xiàn)的自然純正及情志、韻意，即藝術(shù)閃爍著美。

二、“興”在藝象表達(dá)中的審美特性

“興”作為藝術(shù)家審美心理的意象，能促使藝術(shù)家心中創(chuàng)造表達(dá)激情，自然生成的自覺沖動，潛心于自己創(chuàng)作作品之中，創(chuàng)作出許多始料未及的神奇物象。《新唐書》張旭“每大醉，呼叫狂走，乃下筆，或以頭濡墨而書，即醒自視，以為神，不可復(fù)得也”，即由于處于高度興奮，主題為興，以為是神之作品，某種意義上“興”本身是創(chuàng)作的主題表現(xiàn)，是內(nèi)心抒發(fā)與某種形式上的“技法”，按照格式塔理論就是某種力在情感形式上的體現(xiàn)，也就是情感與藝象形式的結(jié)合體顯“興”的自主而自由的爆發(fā)特性，而真正達(dá)到藝術(shù)作品中的“心手合一”。長期以來，藝術(shù)作品所反映的都是客觀的現(xiàn)實(shí)，都涵蓋著藝術(shù)家的主觀思想。唐代畫家張就曾說：“外師造化，中得心源。”所概括的就是從客觀現(xiàn)象、藝術(shù)意象到藝術(shù)形象的整個過程。“興”的藝象表達(dá)很好地展示了藝術(shù)家創(chuàng)作的全過程中審美心理的情感變化及藝術(shù)形式運(yùn)動。

三、“興”的藝象表達(dá)在藝術(shù)創(chuàng)作中的意義

第6篇

論文關(guān)鍵詞：美學(xué)教育技術(shù)人文主義

1引言

目前，我國教育技術(shù)頗受西方實(shí)證主義和科學(xué)主義的影響，導(dǎo)致技術(shù)至上主義盛行。技術(shù)至上主義崇拜技術(shù)，認(rèn)為技術(shù)手段可以戰(zhàn)勝一切，改造一切，無法辯證地看待技術(shù)和教育之間的關(guān)系。這無疑是一種片面的理論，用它來指導(dǎo)我們的行為有可能導(dǎo)致教育技術(shù)發(fā)展的危機(jī)。雖然不少有識之士已經(jīng)清楚地認(rèn)識到這一點(diǎn)，但目前技術(shù)至上主義還很有市場。筆者從我國傳統(tǒng)美學(xué)的獨(dú)特視角出發(fā)，對教育技術(shù)人文發(fā)展的現(xiàn)狀及傳統(tǒng)美學(xué)對教育技術(shù)的人文導(dǎo)向作用進(jìn)行了初步的探討，并針對如何科學(xué)地看待技術(shù)對教育的支持提出了自己的看法。

2當(dāng)代教育技術(shù)的人文發(fā)展現(xiàn)狀

隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，科學(xué)的內(nèi)涵被無限擴(kuò)大，從而導(dǎo)致科學(xué)萬能論和科學(xué)主義盛行，這在一方面有力地促進(jìn)了我國教育技術(shù)的發(fā)展，為教育改革注入了新的活力，另一方面，隨著科學(xué)主義教育技術(shù)觀深入人心，及其對技術(shù)、工具手段的追捧，使得人們無法正確對待技術(shù)和教育之間的辯證關(guān)系，在客觀上造成教育技術(shù)學(xué)科領(lǐng)域內(nèi)技術(shù)凸顯、人文凹陷的局面，具體表現(xiàn)在如下幾個方面:

2.1科學(xué)主義過分夸大技術(shù)的決定性，某種程度上掩蓋了人的教育主體地位，導(dǎo)致教育對人的琉離

無論教發(fā)展到何種程度，教育的主體永遠(yuǎn)都是人，如果人的主體地位被技術(shù)掩蓋的話，其后果將會是非常嚴(yán)重的。科學(xué)主義教育技術(shù)觀崇拜技術(shù)、工具手段的運(yùn)用，忽視教育技術(shù)應(yīng)用中的人文關(guān)懷，其誤區(qū)在于忽視人的教育活動主體地位。何抗教授指出:“教育技術(shù)的邏輯起點(diǎn)是‘借助技術(shù)的教育’。”川即教育技術(shù)的邏輯起點(diǎn)應(yīng)該是以人為主體的教育，而不是技術(shù)的具體實(shí)現(xiàn)手段。

2.2重科技教育而輕人文教育，一定程度上導(dǎo)致教育技術(shù)學(xué)科領(lǐng)域內(nèi)的功利主義傾向

科學(xué)技術(shù)的迅速發(fā)展，使教育技術(shù)提高教育成為可能，但人們在追求效率的同時，也容易犯迷信技術(shù)、模式化、功利主義等錯誤。目前，全國各地許多高校都開設(shè)了“教育技術(shù)學(xué)”本科專業(yè)，并且都有比較系統(tǒng)的課程體系和教學(xué)大綱。這些課程體系大都“體現(xiàn)了對學(xué)生技能性和應(yīng)用性的重視，這大致是正確的。但同時我們應(yīng)看到辦學(xué)思想的‘急功性’和‘應(yīng)急性’，這就造成了培養(yǎng)的教育術(shù)價值規(guī)律目前只能限于熟練操作，使用技術(shù)手段這一層次上難以在教育教過程中綜合性、開拓性地應(yīng)用技術(shù)手段。”這種重技而輕人文的教育模式下培養(yǎng)出來的人才往往傾向于從技術(shù)哲學(xué)的單維角度去考慮如何使用教育技術(shù)來提高教學(xué)效率，使學(xué)習(xí)者能夠在更短的時間內(nèi)獲取更多的知識，以適應(yīng)知識增長的壓力。這就相當(dāng)于把充滿個性化的教育對象當(dāng)成教技術(shù)的“原料”，只關(guān)注其知識、技能的掌握，而對其內(nèi)心的完善則漠不關(guān)心，這樣培養(yǎng)出來的教育技術(shù)人才只能稱得上是“工匠”，而不能稱之為教育家。

2.3教育中“見物不見人”的物化傾向使得教育不似原來充滿人文關(guān)懷，不利于師生人格的相互滲透

信息技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)等新技術(shù)在教育領(lǐng)域內(nèi)的擴(kuò)張，既便利了師生之間的信息交流，也容易導(dǎo)致師生之間情感交流的機(jī)械化。傳統(tǒng)教育中的師生之間面對面的交流非常注重彼此間情感和人格的互染，而當(dāng)代推崇的“人一機(jī)”交往模式使教育中出現(xiàn)了“見物不見人”的物化傾向，無法滿足學(xué)生交往的需要、愛的需要、情感的需要。

3中國傳統(tǒng)美學(xué)思想對教育技術(shù)人文缺失的借鑒意義

3.1中國傳統(tǒng)美學(xué)中的人本思想對教育技術(shù)的人文導(dǎo)向

中國傳統(tǒng)美學(xué)立足于人，始終關(guān)注人的精神發(fā)展和人的生活意義，其中貫穿著一條關(guān)注人、重視人、崇尚人的人文主義主旋律。無論是儒家美學(xué)，還是道家美學(xué)，都非常重視人的問題，體現(xiàn)了強(qiáng)烈懷，雖然在某些方面存在緊張關(guān)系，但二者在以人為本這一方面是一致的。孔子認(rèn)為人是天地萬物的主宰，強(qiáng)調(diào)以人為目的，表現(xiàn)出對人的主體地位和自由創(chuàng)造的尊重。老子則把人和道、天、地共同看作宇宙中的四大，把人作為根本關(guān)懷的對象，表現(xiàn)出對人主體地位的尊重。

中國傳統(tǒng)美學(xué)中的人本思想，對于教育技術(shù)中人的主體地位被技術(shù)掩蓋的傾向，無疑可以起到一種糾的作用。教育技術(shù)的邏輯起點(diǎn)應(yīng)該是人的教育，人的全面和諧發(fā)展才是教育技術(shù)追求的終極標(biāo)。站在人文的高度去認(rèn)識教育技術(shù)的本質(zhì)，用先進(jìn)的教育技術(shù)為受教育者營造人性化的教育環(huán)境，不讓技術(shù)取代人在教育中的主體地位，這樣才能使教育技術(shù)上升到人本化的高度。

3.2擂家的“樂教”思想和道家的“無為”思想對教育技術(shù)的人文導(dǎo)向

儒家美學(xué)和道家美學(xué)都主張通過審美和藝術(shù)來促進(jìn)人的精神發(fā)展，而不追求某種欲望的單純滿足，即以一種樸素、平淡的心態(tài)對待周圍的事物，對物欲的擴(kuò)張持克制的態(tài)度。古人認(rèn)為的“樂者，非謂黃鐘大呂弦歌干揚(yáng)也，樂之末節(jié)也，故童者舞之”(《樂記·樂情》)，就是說音樂是不能單靠技術(shù)來完成的，其中傳達(dá)的情感和意境才是音樂的精華。老子認(rèn)為的“為無為，則無不治”(《老子》第三章)，也就是說要給人充分的自由，讓人充分發(fā)揮自己的創(chuàng)造性，以“無為”的方式實(shí)現(xiàn)“有為”。

教育技術(shù)已經(jīng)上長升到由技術(shù)、教育、美學(xué)等多維構(gòu)成的復(fù)合形態(tài)，單靠技術(shù)顯然無法實(shí)現(xiàn)其教育功能。教育工作者應(yīng)該更加重視師生之間的情感交流，正如演奏音樂一樣，教育技術(shù)教育功能的實(shí)現(xiàn)，不僅靠技術(shù)手段，而且要靠先進(jìn)的教育想和對充滿個性化的學(xué)生的人文關(guān)懷。同時，教育工作者也應(yīng)該給學(xué)生充分的自由，將教師的主導(dǎo)力量化為一種“無為”的方式，讓學(xué)生在教學(xué)過程中更多地看到自我價值的實(shí)現(xiàn)，提高學(xué)習(xí)的自主性，使其個性得到更和諧的發(fā)展。教工作者應(yīng)該從多維的角度去審視教育技術(shù)的學(xué)科性質(zhì)，糾正功利主義、科學(xué)主義等錯誤傾向，實(shí)現(xiàn)教育技術(shù)的藝術(shù)化。教育技術(shù)只有實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)化，才能真正體現(xiàn)教育的以人為本，其功能才能得到最大化的發(fā)揮。

3.3中國傳統(tǒng)美學(xué)中的教學(xué)思想對教育技術(shù)的人文導(dǎo)向

我國傳統(tǒng)美學(xué)中蘊(yùn)含著豐富的教育教學(xué)思想，早在先秦時期，儒家就已經(jīng)認(rèn)識到教育是在一種對話、民主、平等、自由的教育情境中進(jìn)行的價值引導(dǎo)和自主構(gòu)建的過程。《學(xué)記》中有“教學(xué)半”“教學(xué)相長”的論述，認(rèn)為教學(xué)過程是教師和學(xué)生的雙邊活動，提倡師生之間相互啟發(fā)。道家崇尚自然無為之美，其育人思想主張重視學(xué)生的自然性，認(rèn)為外物的過多干涉不利于學(xué)生個性的和諧發(fā)展。他們主張?zhí)岣呷说恼J(rèn)識能力，加強(qiáng)人的道德修養(yǎng)，增強(qiáng)人的健康素質(zhì)，即把人作為最終目的，強(qiáng)調(diào)人的全面和諧發(fā)展。

教育技術(shù)對技術(shù)的過多使用容易導(dǎo)致教育的機(jī)械化、模式化，不利于師生之間的情感交流，因此，教育技術(shù)應(yīng)該努力為師生營造一個更為平等、寬松的教育情境，使教師能夠在先進(jìn)技術(shù)的支持下做到因材施教，關(guān)注學(xué)生對知識的感受和體驗，使其能夠在一種和諧的情境中獲取知識的同時，也受到人格魅力的感染。另一方面，教師在言傳身教的過程中，自身的知識水平和道德水平也能得到提升。

4結(jié)語

第7篇

在科學(xué)中，對稱性指的是研究對象在某種變換或操作下保持不變的性質(zhì)，因而具有根本性的意義。所謂對稱變換是對稱操作的結(jié)果。在平面中，對稱操作只影響對象的幾何學(xué)性質(zhì)的變換，即對稱變換僅涉及到設(shè)計的結(jié)構(gòu)。同時，也允許反演對稱操作并使對象重新回到原點(diǎn)。在藝術(shù)中，對稱性常與平衡、形狀、形式、空間、秩序、和諧以及美感等相聯(lián)系。最早意識到“對稱”在二維平面設(shè)計中具有輔助作用，并努力使“對稱”原理應(yīng)用于設(shè)計實(shí)踐的人是英國利茲大學(xué)紡織系的物理學(xué)家H.J.Woods。在20世紀(jì)30年代，他相繼發(fā)表了多篇研究論文。并通過可視化的圖形符號，解析對稱在構(gòu)建圖形結(jié)構(gòu)與設(shè)計過程中的輔助作用。從非數(shù)學(xué)研究的角度看，由OwenJones所著，出版于十九世紀(jì)初的《裝飾原理》一書，似乎最具影響力。分析介紹了大量的圖案與裝飾，并根據(jù)不同的時期、民族區(qū)域和風(fēng)格將圖案與裝飾進(jìn)行分類，該書對圖形與對稱的研究起到了進(jìn)一步的促進(jìn)和推廣作用。從數(shù)學(xué)研究的角度看，歷史上的數(shù)學(xué)家和科學(xué)家，例如Coxeter、Guggenheimer、Gans、ShwbnikovandKoptsik、Schattschneider都已經(jīng)意識到數(shù)學(xué)意義上的對稱，是以四種基本對稱操作或幾何變換在平面中的應(yīng)用為特征。這四種基本對稱操作是：平移對稱、旋轉(zhuǎn)對稱、反射對稱、滑移反射對稱。歷史上，曾有無數(shù)的人們進(jìn)行過有關(guān)數(shù)學(xué)對稱理論的開創(chuàng)性研究與探索實(shí)踐。在中西方傳統(tǒng)文化、藝術(shù)和建筑中，存在許多類似案例可供研究。從圖形創(chuàng)意的理論研究與實(shí)踐探索綜合的角度看，荷蘭藝術(shù)家M.C.埃舍爾（M.C.Escher）的研究與探索最具代表性，并且理論研究體系也十分系統(tǒng)和深入。他的圖形創(chuàng)意具有數(shù)學(xué)思維和藝術(shù)的創(chuàng)造，他的作品堪稱科學(xué)與藝術(shù)相融合的典范。M.C.埃舍爾圖形創(chuàng)意的數(shù)學(xué)靈感和理論來源于很多方面，其中有規(guī)律的對稱圖形創(chuàng)意靈感源自數(shù)學(xué)對稱理論。研究和欣賞埃舍爾的藝術(shù)，首先必須了解其作品所蘊(yùn)含的數(shù)學(xué)思想，如此才能真正享受到他的藝術(shù)與數(shù)學(xué)完美結(jié)合所帶給人們的審美愉悅。圖1這是M.C.埃舍爾基于對稱變換原理而創(chuàng)作的作品。

二、數(shù)學(xué)對稱原理在傳統(tǒng)建筑文化符號中的應(yīng)用

文化符號在構(gòu)建過程所基于的數(shù)學(xué)原理與理論分類很多，就數(shù)學(xué)對稱原理而言，可追溯到人類的史前文化。綜觀人類的藝術(shù)史，根據(jù)現(xiàn)已被考古發(fā)現(xiàn)的大量的記錄在巖石上的原始文明、新石器時代的手工陶藝、夏商周的青銅制品、古希臘文明、以及埃及和瑪雅文明中，均有發(fā)現(xiàn)文化符號基于數(shù)學(xué)對稱思維的例證。本文著重介紹和分析了傳統(tǒng)建筑文化符號中所蘊(yùn)含的數(shù)學(xué)對稱原理。數(shù)學(xué)意義上的對稱在傳統(tǒng)建筑文化符號中的應(yīng)用相當(dāng)常見，在中西方傳統(tǒng)建筑和圣殿的建造過程中都能找到與數(shù)學(xué)對稱有某種關(guān)聯(lián)。在文化和藝術(shù)中，對稱常與和諧以及形式美感等含義相關(guān)聯(lián)，其根本的原因是，數(shù)學(xué)對稱的靈感源于對宇宙和自然以及人類自身的探索和發(fā)現(xiàn)，同時這種數(shù)學(xué)的生命力完全根植于養(yǎng)育她的文明社會生活之中，對稱與中國的文化和哲學(xué)思想以及所崇尚的“天地交而萬物通”、“天人合一”的哲學(xué)精神是吻合一致的。在這種哲學(xué)思想的影響下，傳統(tǒng)建筑在文化特征、美學(xué)追求、建筑風(fēng)格、形式結(jié)構(gòu)等因素受到影響是必然的。“天人合一”的建筑環(huán)境是中國傳統(tǒng)建筑文化所推崇的理想境界，把人和天地萬物緊密地聯(lián)系在一起，并視為不可分割的共同體。文化意義上的對稱，通常與中庸、秩序、和諧、典雅、莊嚴(yán)以及權(quán)威等含義相關(guān)聯(lián)，中國傳統(tǒng)建筑十分講究對稱的文化。中國古代帝王的宮殿以及宗教寺廟在建筑布局和結(jié)抅中，一般都按照均衡對稱的方式，沿著縱軸線與橫軸線進(jìn)行布局及設(shè)計。例如北京的故宮就以中軸線為中心軸，圖2是北京故宮鳥瞰圖，其沿著縱軸線與橫軸線進(jìn)行布局設(shè)計。宮殿的布局，一般都以主宮殿位于中軸線上。以宮室為主體，次要建筑位于兩側(cè)，左右對稱布局，所謂“前朝后市”、“左祖右社”等。這種布局體現(xiàn)了封建社會中簡明的組織規(guī)律，同時與其宗法和禮教制度密不可分。它是人類智慧的結(jié)晶，更是人類文化的重要組成部分，又是一種跨國界和文化的橋梁。因此，常見于人類的建筑、文化和藝術(shù)之中。對稱在東西方傳統(tǒng)建筑文化符號中的表現(xiàn)十分常見。圖3是法國的蘭斯大教堂，哥特式建筑風(fēng)格的結(jié)構(gòu)和裝飾中到處都能發(fā)現(xiàn)基于對稱思考的裝飾。圖4是婆羅浮屠佛塔鳥瞰圖，這是世界上最大的佛教遺址——瓜哇島的佛塔群。其基底尺寸為114×14m、高46m，塔結(jié)構(gòu)基于中心及軸的反射對稱原理而構(gòu)筑。人類由于生活在不同的區(qū)域和民族文化，雖然在生活與實(shí)踐過程中都發(fā)現(xiàn)和應(yīng)用對稱原理，然而,由于文化背景及所處的民族和區(qū)域以及生活環(huán)境的不同，顯然對對稱的理解與應(yīng)用是有區(qū)別的，這種差異體現(xiàn)在文化特征、美學(xué)追求以及文化符號的表現(xiàn)、傳播、及審美等各層面。例如早期的摩爾人和阿拉伯人，他們在對稱圖案的裝飾風(fēng)格方面卻有著獨(dú)特的審美觀和表現(xiàn)，他們對復(fù)雜的數(shù)學(xué)幾何的研究與應(yīng)用給后人留下深刻印象，如圖5，這是分別基于中心及旋轉(zhuǎn)（120及60）對稱以及反射軸對稱而構(gòu)成的圖案裝飾，圖6為對稱結(jié)構(gòu)示意圖，許多穆斯林和伊斯蘭教的建筑結(jié)構(gòu)、裝飾風(fēng)格和圖案的文化特征給人們留下了深刻印象。可見，對稱已不僅僅對建筑師有吸引力，數(shù)學(xué)家、物理學(xué)家、畫家、心理學(xué)家、考古乃至音樂家都在思考和研究它的意義和影響力。事實(shí)證明，數(shù)學(xué)一直伴隨和見證了人類的文明歷程，始終是人類文化的重要組成部分。

三、結(jié)語

第8篇

近年來，人們的價值取向發(fā)生了很大的變化，導(dǎo)致家長對子女成才的愿望發(fā)生了很大的變化。在現(xiàn)實(shí)生活中，家長望子成龍，希望孩子將來能上名牌大學(xué)，穿名牌衣著，開豪車，住豪華別墅，這就導(dǎo)致了很多學(xué)生有奢望之心，而民族文化中的優(yōu)良美德不見了。公交車上的讓座反而成了一種奢望，這是傳統(tǒng)文化的缺失，也是我們傳統(tǒng)文化教育的不足所致。對于傳統(tǒng)文化教育，美術(shù)教師要時刻有這種意識，發(fā)揮其特有的優(yōu)勢。在漫畫教學(xué)中，要引導(dǎo)學(xué)生去創(chuàng)作反映社會不良現(xiàn)象的漫畫。如：在公交車上，站著一個彎背弓腰、搖搖晃晃的老年人，旁邊坐著幾個青年學(xué)生，他們談笑風(fēng)生。這樣一老一少，一站一坐，形成鮮明的對比。通過對此畫的講評，引導(dǎo)學(xué)生尊老愛幼，弘揚(yáng)傳統(tǒng)美德。在《裝飾設(shè)計》教學(xué)中，鼓勵學(xué)生變廢為寶，利用廢舊的光盤、報紙、草帽以及破舊的毛衣，發(fā)揮學(xué)生們的想象力，制作成各樣的小裝飾品，提高同學(xué)們保護(hù)環(huán)境和勤儉節(jié)約的意識。在課下，組織課外活動，成立書法和中國畫活動小組，定期舉辦書畫講座、書畫大賽。把這些活動真正落到實(shí)處，不應(yīng)付，不走過場。

2.踐行傳統(tǒng)文化，感受民族文化的博大精深

在民族傳統(tǒng)文化中，書法、中國畫、中國結(jié)和陶瓷藝術(shù)是最有代表性的傳統(tǒng)文化，培養(yǎng)學(xué)生的動手和制作能力非常重要，他們可以非常直觀的融入其中，感受民族文化博大精深。就拿中國畫來講，首先要懂得欣賞中國畫。在教學(xué)中，利用作品的創(chuàng)作背景、反映的內(nèi)容來教育學(xué)生，培養(yǎng)學(xué)生的愛國主義情感、民族自尊心和自豪感。如：徐悲鴻1937年創(chuàng)作的《風(fēng)雨雞鳴圖》，畫面表現(xiàn)了一只站在巖石上的雄雞，激昂地高聲鳴叫，畫家喻意喚起人民趕快覺醒，加入抗日救亡的洪流之中，表達(dá)了畫家對祖國的深情、對正義的伸張、對光明的向往。其次，要有條理地進(jìn)行筆墨練習(xí)。中國畫墨色的干、濕、濃、淡構(gòu)成水墨淋漓的情趣世界，使學(xué)生在這種變化中得到無窮的樂趣，這對學(xué)生是一種美的啟迪、情操的陶冶。學(xué)生開始練習(xí)時，用毛筆沾水、沾墨、沾色，使水、墨、色在宣紙上自然交融，再用長短粗細(xì)不同的筆觸，產(chǎn)生奇特的韻味，使學(xué)生在無意之中學(xué)到中國畫的筆墨技法。踐行傳統(tǒng)文化，還要潛移默化去引導(dǎo)學(xué)生。如：假期組織學(xué)生去游覽遍布中華大地的人文古跡；去陶瓷之都體驗陶瓷制作的神奇和各式藝術(shù)品的精妙等。

3.尋找生活中民族傳統(tǒng)文化的元素，樹立堅定的民族審美信心

隨著偉大祖國日益強(qiáng)盛，我們以更包容的姿態(tài)去容納各國的文化，以更大的胸懷去迎接世界賓客的到來，而中國的形象和中國的元素更是現(xiàn)在人們所喜聞樂見的。中國傳統(tǒng)文化之美體現(xiàn)在諸多方面，如：長城、故宮、唐裝等。如何讓我們的民族傳統(tǒng)文化得以傳承發(fā)揚(yáng)，傳播世界，這是我們每一個中華兒女義不容辭的責(zé)任。作為美術(shù)教育工作者，走在教育第一線更是責(zé)無旁貸。我們要在生活中尋找民族傳統(tǒng)文化元素，將其融入教材，拉進(jìn)課堂，通過生動立體的教學(xué)形式，讓每一個學(xué)生樹立堅定的民族審美信心。如在《民族風(fēng)服裝設(shè)計》的教學(xué)中，如何將中國元素巧妙運(yùn)用到服裝設(shè)計上，如面料選取絲綢、錦緞、麻、藍(lán)印花棉布等；款式選取中山裝、旗袍、立領(lǐng)、斜襟、對襟等；圖案選取牡丹花、團(tuán)花、纏枝花、龍鳳和漢字等裝飾紋樣；顏色選取大紅、大綠、明黃、藍(lán)等色彩艷麗的民族色彩；工藝選取鑲、嵌、滾、盤、繡等中式工藝。將這些中國元素，哪怕一點(diǎn)點(diǎn)元素巧妙地結(jié)合在現(xiàn)代的服飾中，形成最炫民族風(fēng)。

4.結(jié)語

第9篇

一、創(chuàng)設(shè)情境，激感

在教學(xué)探究活動中，想方設(shè)法通過導(dǎo)語引入、背景介紹、播放樂曲、表情誦讀、動情講解、質(zhì)疑提問等環(huán)節(jié)或手段，設(shè)置與教學(xué)內(nèi)容相關(guān)的教學(xué)情景或氛圍，使學(xué)生進(jìn)入“當(dāng)時的歷史境界”中，與文本中的人物“見面”，讓文中的畫面和作者的思想感情在學(xué)生的頭腦中活起來，使之如臨其境，如聞其聲，如見其形，從而掀起學(xué)生思想感情的波瀾，使學(xué)生隨著作者的感情變化，受到感染，產(chǎn)生共鳴，得到潛移默化的熏陶。

如《過零丁洋》是一首膾炙人口的杰作。教學(xué)時，我先從詩人不幸被俘而堅貞不屈的背景介紹導(dǎo)入，接著播放配樂朗讀錄音和一段古箏樂曲，并請學(xué)生隨著所播放的樂曲進(jìn)行個人朗讀、分組朗讀和集體朗讀。那哀婉、感傷的古箏樂曲，那憂傷而又慷慨的詩歌吟誦，一下子便吸引感染了學(xué)生。然后進(jìn)行講讀分析，提問思考，引導(dǎo)學(xué)生深刻領(lǐng)會詩歌所描繪的意境，深切感悟詩人的情懷和氣概，使學(xué)生通過不斷的閱讀、理解和感悟，逐漸進(jìn)入詩的境界。在此基礎(chǔ)上，再讓學(xué)生展開合理想象。這樣，學(xué)生仿佛看見詩人正頭戴盔帽，身披戰(zhàn)袍，挺胸站立在敵軍的船頭，面對零丁洋的滾滾波濤，思緒萬千，百感交集。這種情境，怎么能不給學(xué)生以強(qiáng)烈的藝術(shù)感染？詩人所表現(xiàn)的那種富貴不能，貧賤不能移，威武不能屈的氣節(jié)，怎么能不使學(xué)生的思想受到觸動，心靈受到熏陶，情感得到升華？這時，再一次組織學(xué)生聲情并茂地朗讀這首詩，他們在“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”這一慷慨激昂、氣壯山河的詩句吟誦中，胸中自然會情不自禁地涌起一股浩然正氣。

二、拓展延伸，加深感悟

在教學(xué)的過程中，除了充分挖掘教材本身所蘊(yùn)含的民族傳統(tǒng)思想和美德的內(nèi)涵以外，適當(dāng)穿插補(bǔ)充一些與教材相關(guān)或相聯(lián)系的材料及活動，使教育的內(nèi)容更為充實(shí)豐富，學(xué)生的認(rèn)識更為全面深刻，教育的效果更為有效顯著。

如教學(xué)《背影》一文時，我先請學(xué)生誦讀領(lǐng)會《游子吟》這首千古傳唱、感人至深的古詩，讓學(xué)生在“誰言寸草心，報得三春暉”的吟誦中，初步領(lǐng)悟做兒女的應(yīng)心存孝心。然后導(dǎo)入新課，講讀課文，指導(dǎo)學(xué)生閱讀、討論、分析、理解，深切感悟文章所表達(dá)的那種父子摯愛情深的濃濃親情。使學(xué)生透過“父親”那“蹣跚地穿過鐵道”、艱難地“爬上月臺”去給兒子買橘子的背影，深切感知父親為兒子甘愿付出一切的那份高尚博大的舔犢之情；讓學(xué)生從“兒子”那“晶瑩的淚光”中，深刻領(lǐng)會兒子對父親的那顆愧疚、感激、思念的心。在學(xué)生讀其文、明其理之后，又補(bǔ)充講讀了二十四孝中《黃香扇枕溫衾》這則傳揚(yáng)子女侍奉父母之道的故事，并請學(xué)生齊唱了一首曾經(jīng)唱響大江南北的歌曲《常回家看看》。這既吸引了學(xué)生的興趣，活躍了課堂的氣氛，又能讓學(xué)生耳濡目染，口唱心悟，激發(fā)對父母的眷戀、感激、思念之情。

三、利用圖片，激勵志向

語文教材中有不少精美的插圖。在教學(xué)中，應(yīng)充分重視和利用這些圖片加強(qiáng)對學(xué)生的傳統(tǒng)美德教育。比如，在教學(xué)有關(guān)介紹和描繪祖國山水、名勝古跡、園林建筑、工藝作品等方面的課文時，可以通過文中的插圖、教學(xué)掛圖的展示、多媒體的播放或讓學(xué)生去搜集一些相關(guān)的圖片來配合教學(xué)。這樣，不但能使文中所描繪的景象更為生動、直觀、形象，而且更能讓學(xué)生深切感知祖國山河的壯麗秀美，深刻感悟祖國民族文化的博大精深和我國古代勞動人民的勤勞智慧，有利于激發(fā)學(xué)生強(qiáng)烈的民族自豪感和自尊心，從而使他們不斷樹立熱愛祖國、熱愛人民的情懷和立志報國、振興中華的凌云壯志。

在教學(xué)名人名篇時，也可以利用文中的人物插圖或讓學(xué)生去搜集有關(guān)孔子、陶淵明、文天祥、岳飛、魯迅等名人和偉大人物的畫像，并讓學(xué)生通過進(jìn)行旁批、查閱資料等，注明其主要的作品或成就。讓學(xué)生通過這一收集活動，深切感知他們高尚的品質(zhì)、崇高的氣節(jié)、偉大的志向、不屈的精神，使之不斷地受到激勵和感染，從而正確樹立自己的人生觀、世界觀和價值觀，更好地確立自己的志向和奮斗目標(biāo)，并學(xué)會不斷地去反思自己的言行，努力修正自己的人生坐標(biāo)。