時間：2023-08-28 16:36:18
引言：易發表網憑借豐富的文秘實踐，為您精心挑選了九篇數字教育心得范例。如需獲取更多原創內容，可隨時聯系我們的客服老師。
當前社會正在經歷著一場變革,那就是信息化的變革,信息化的變革依托于數字化的變革,這種變革現在已經廣泛地滲透到了社會的各個領域。世界正在進入成熟的數字化時代,數字已成為貫通世界所有人群、行業的基本要素。誰領先擁有不斷刷新的數字化技術,誰就名列前茅,如不把握數字化技術,必將落后挨打以至于被淘汰。這是一種趨勢、也是一種勢不可擋的潮流。
在國外發達國家,尤其是美國、日本、韓國及歐洲等國家和地區,數字藝術產業已經成為重要的支柱產業。美國是當今世界上最大的動畫生產和動漫產品輸出國,包括動漫業的文化產業早已名列6大支柱產業之一,在其國內產業結構中僅次于軍事工業,位居第二,動漫及其衍生產品的出口額甚至超過了汽車和航空航天工業的出口。日本是僅次于美國的第二大動漫生產國,數字藝術產業的出口額是其鋼鐵出口額的4倍,包括動漫業在內的文化產業成為僅次于旅游業的第二大支柱產業。韓國政府十分重視數字藝術產業的發展,專門成立了“文化產業振興院”,對動漫產業在政策和財政上給予很大的支持,使韓國在短短的10多年內一躍而成為第三大動漫產業國。英國數字藝術產業所創造的年產值已超過了任何一種傳統制造業所創造的產值。印度近幾年數字藝術產業的發展,使其的綜合國力得到很大的提升。
近幾年,中國對發展數字藝術產業給予了前所未有的高度重視,使我國的數字藝術產業已經成為最具潛力的產業之一,同時也成為信息技術及文化產業中一個重要的陣地。數字藝術產業正在帶動其它相關產業,如計算機硬件、軟件、網絡通訊以及運營、出版、媒體、醫療造像、軍事、制造業、娛樂休閑等諸多產業的迅速發展,有力地推動了國民經濟的飛躍發展。同時,政府建立了一批動漫游戲產業發展基地,專門設立了高達30億元人民幣的動漫產業發展專項資金,支持優秀動漫原創產品的創作和生產,并為創立我國原創動漫品牌和培養數字藝術創作人才,精心營造了良好的政策環境。
隨著數字技術的不斷發展和創新以及信息傳遞方式的多元化,數字藝術領域正日益拓寬,其中動漫技術就包括了二維藝術動畫、三維計算機動畫、網絡動畫、四度立體全息影視動畫等泛動畫現象,手機游戲、網絡多媒體、影視廣告、電視節目制作、科技成果演示、虛擬漫游、娛樂休閑、模型玩具等領域都被叫作數字藝術,而事實上這些概念反映的是藝術與計算機相結合之后的一個發展歷程,并且,作為不同的分,都在朝著各自的方向深入發展。由于數字藝術領域發展太快太廣,似乎很難給數字藝術下一定義,然而,還是可以把數字藝術定義為:“使用以下三種方式的數碼技術的藝術,將他們成為作品、將他們成為過程、或者是事物本身”。當然,對數字藝術的定義,并不是希望區分數字藝術與其他藝術的界限,而是為了獲得數字技術對于藝術領域的影響,盡可能地使數字藝術完善起來。
二、科技進步,教育先行
藝術伴隨著人類的誕生而誕生,千百年來,人類科技的進步時時觸發藝術創作的靈感。著名科學家李政道教授曾經講到:“科學與藝術是一個硬幣的兩面”,意指藝術與科學殊途同歸、不可分離。在計算機技術和網絡技術飛速發展的今天,科學更加成為了藝術創作的現實工具和傳播載體,也因此而誕生了數字藝術和新媒體這些新的領域。同時,藝術又往往先于技術而行,良好的藝術構思往往可以在具體操作過程中促進技術的發展。有新的領域的誕生,就需要有教育的跟進,所謂“科技進步,教育先行”,教育是社會生產力、生產關系和意識形態的反映,同時又對它們給予影響和作用,科學技術的發展對于教育領域的影響是顯而易見的。科學技術對藝術的影響在近代歷史上也已經發生過多次,每一次都催生了新的藝術門類以及在此基礎之上產生的新的藝術教育門類和學科。因此,積極探索一條適應產業發展的數字藝術教育之路,是中國高等藝術教育義不容辭的責任。
三、我國數字藝術教育現狀分析
由于我國數字藝術產業發展的時間較短,數字藝術教育的起步更晚,目前,國內數字藝術教育的專業教師的知識與能力結構不合理,大部分專業教師為本科計算機專業或美術設計院校畢業,教師的年齡結構普遍年輕,真正具有數字藝術制作經驗又有教學經驗的高學歷教師少之又少,高端人才更少。甚至存在“美術加計算機等于數字藝術”、“掌握計算機軟件的能力等于掌握數字藝術能力”等錯誤概念,出現了懂藝術的不了解計算機技術,懂數字技術的卻往往缺乏藝術基礎的現象,而且工科類院校單純注重數字技術應用,藝術類院校只注重藝術創作能力培養的弊端已經顯現,導致培養出來的人才普遍存在理論性強、實踐性差,不能滿足企業的崗位要求。而且,大部分院校新辦的數字藝術專業的學術基礎薄弱,人才技能層次過低,人才培養模式的落后,這些都嚴重影響教學質量與教學效果,不可避免地導致教與需之間的脫節,使數字藝術教育難以適應產業調整所帶來的需求變化,因此,目前產業急需的數字藝術專業人才缺口非常大,就影視動畫方向的調查數據表明,2008年的人才缺口為80萬。這已成為制約數字藝術產業發展的瓶頸,同時也使得數字藝術企業的運行成本居高不下,降低了企業的競爭力,這些都是制約技術發展、阻礙產業進步的重要因素。因此,數字藝術專業人才的培養已成為政府、行業協會、企業及社會各界都非常關心的問題。
四、數字藝術教育的構架思考
教育的好壞需要社會的檢驗。我們不能脫離社會的大環境來討論人才的素質結構及其培養模式。目前,對于數字藝術教育來講,最為緊迫的是,明確數字藝術教育的培養目標,構建完整的數字藝術教育體系、教育模式,系統規范的數字藝術專業教材,打造課程與實訓之間的創新平臺。
由于數字藝術具有很強的針對性和應用性,加上數字藝術橫跨藝術、技術兩個領域的特性,這就要求數字藝術行業人才的培養也要實現藝術和技術的結合。因此數字藝術人才培養目標應該是:以培養德、智、體、美全面發展的,融藝術與科學為一體的,具有敏銳的觀察能力、豐富的表現能力、扎實的動手能力、既具備藝術素養和精通專業技能,能將數字藝術語言、運動規律體現在計算機相關的應用中,又能依據相關軟件進行數字藝術新作品的創作與研發,更能適應行業發展和技術進步要求的高素質應用型人才。
要培養高素質數字藝術專業人才,傳統的藝術設計教育體系和教育模式顯然不能適應數字藝術教育的要求,更不能適應行業和市場的需要。但通常的大學教育規律,是相對穩定的,幾年調整一次,不可能隨便更換。而數字藝術行業發展很快,時常會有非常大的飛躍與更新,可能在今天需要幾個小時完成的功能,在新的軟件里只需幾分鐘就可以幫你完成了,如果你還只是維持一、兩年前學到的軟件,那么效率就要比別人低得很多,加上行業所發展的新的東西很難反映到大學里來,因此如何以產業發展和行業需求為切入點,和著名企業聯合辦學,整合優質教育資源,并以項目驅動和實訓環節為主,堅持把實訓貫穿于整個教學的始終,搭建合理的實訓平臺,使學生所學到的知識結構完全符合企業和就業的要求。從而使課程、實訓、就業構成一個系統的、互動的數字藝術教育體系。
要建設一支綜合實力較強的師資隊伍,邀請企業、機構的業內專家擔任教學顧問和客座教授,通過專家將數字領域比較前端的東西,比較高技術的內容帶給學生,使學生充分掌握行業經驗、技術經驗。同時,基于團隊的項目學習模式和多層立體教學模式無縫鏈接學生職場生涯,真正讓學生成為企業需要的人才。在課程設置上,要以市場需求為導向,引進企業的核心項目進行教學,貼近企業對人才的實際要求,按照行業、企業的需要來確定專業課,再根據確定的專業課來按排專業基礎課,根據行業和企業的用人標準來制定完整的課程體系。在課程體系上,可以采取模塊化方式,將人文科學、前沿技術分解到相關模塊,加強學生整體素質的培養。由于數字藝術教育的范圍很廣,本文僅以影視動畫方向進行課程體系的研討。
影視動畫方向的課程體系可以分成5大模塊:
1.繪畫技能
培養學生的手繪能力,使之具備繪畫方面的基本技能,具有平面手繪動畫、二維角色背景設計、二維動畫設計、手機像素畫設計、視覺廣告平面設計、游戲原畫設計等能力。
主要課程:素描、色彩、速寫。
素描:系統的闡述動畫素描的概念和基本理論,包含動畫片中常見的各種人物、動物、場景、表情、動作等創作思想和技法。
色彩:系統地講解色彩構成的基本原理、基礎知識,色彩繪畫的基本技法。
速寫:全面的概括動畫中線描技術的應用、基本方法應用、以及關于線描造型的基本訓練方法。
2.專業認知
了解專業發展、行業技術、基本操作,使之了解本專業的特點,以增加專業認知能力。具有前期策劃、基礎操作的能力。
主要課程:動畫概論、影視技術概論、操作系統、電腦動畫基礎。
動畫概論:系統的介紹動畫的基礎知識,包括創作要素、制作流程和基本制作法。
影視技術概論:全面系統的概括影視技術的發展過程。包含對影視技術的內涵、沿革和發展。
操作系統、電腦動畫基礎:講授計算機基礎理論、windows操作系統。
3.藝術素養
全面學習動畫理論知識,提高動畫作品鑒賞、藝術美感、動作理解及運用。具有藝術素養、動畫鑒賞、培養造型美感、動畫感覺的能力。
主要課程:視聽語言、作品賞析、動畫造型、動畫場景、動畫運動規律。
視聽語言:視聽語言概論、鏡頭、軸線、場面調度、剪輯技巧、電影聲音等影視動畫視聽語言學的本質和核心內容。
作品賞析:通過精心選擇國內外經典影視動畫作品,從獨特的視角進行科學理性的分析,深入探討這些作品的成功和缺憾。
動畫造型:系統講解動畫造型的創作基礎,包括創作規律和基本方法,動畫造型中分類的創作技巧,不同風格動畫造型的賞析與應用。
動畫場景:系統介紹動畫場景制作的各種技巧,包括場景造型的構思方法、場景的空間構成、影片色彩創作、光影造型、陳設道具、場景圖等。
動畫運動規律:介紹加速度、力學原理、動作基礎、夸張、變形等運動規律的基本原理。使學生掌握人物、動物及自然的基本運動規律。
4.專業技能
系統學習影視動畫的主體制作工具MAYA軟件,全面培養影視動畫制作的實戰技能。具有動畫建模、動畫材質、動畫動作、動畫特效、影視動畫短片制作、工業造型設計、多媒體制作的能力。
主要課程:平面軟件、Maya制作基礎、Maya制作基礎建模、Maya制作基礎渲染材質、Maya制作基礎動畫、Maya制作基礎特效。
平面軟件:以Photoshop、Painter、Illustrator等軟件為例,全面介紹平面繪圖軟件的基本操作和應用。
Maya制作基礎:介紹Maya軟件的功能、工作界面和基本操作,包括模型、渲染、動畫、特效等方面的基礎知識。
Maya制作基礎建模:MAYA界面介紹和基本操作應用、各種場景和角色制作、各種建模介紹、NURBS生物和人物制作、細分建模介紹和細分角色制作等。
Maya制作基礎渲染材質:hypershader界面介紹、基本計算程序節點、各種貼圖、貼圖的繪制、強烈鏡面反射的材質、燈光與陰影、復雜程序節點的綜合使用、層材質和筆刷特效等。
Maya制作基礎動畫:動畫基礎操作、animatio菜單、路徑動畫學習、BlendShape學習、晶格、簇、骨骼、IK解算器、蒙皮、各種約束、角色骨骼、角色化設置、動畫創作技巧等。
Maya制作基礎特效:粒子屬性及類型、粒子、流體、軟體、剛體碰撞、剛體約束、火焰、煙霧、閃電、彈簧、各種動力場的應用等。
5.就業準備
完整掌握影視動畫制作流程,為就業做好準備。具有影視后期合成、影視后期特效、影視后期剪輯、影視
動畫作品制作的能力。
主要課程:非線性特效、電腦動畫短片制作。
非線性特效:通過大量的實例練習,培養學生熟練掌握軟件的基本編輯技巧和實際應用能力。使學生掌握應用級的影視編輯技巧,熟練掌握軟件的核心內容和高級使用技巧,以及實際應用的操作。
電腦動畫短片制作:全面介紹動畫短片的制作知識,包括動畫基礎知識、動畫短片的特點、動畫制作技術、動畫聲音等一個完整動畫短片所必需的內容。使學生掌握動畫短片的制作流程和方法
關鍵詞：數字化教學資源；信息化教學；改革創新
一、數字化教育資源的作用與意義
數字化教育資源建設是開展信息化、網絡化教育的基礎，也是當前教育改革與素質教育的要求。數字化教育資源建設是教育信息化建設的重要內容，在推進教育信息化、實現教育現代過程中起著重要的作用。我國的數字化教育資源存在總體缺乏、優質資源匱乏、分布不均、重復建設、標準化程度低、整合與共享難度大等問題。唯有建立合理的數字化教育資源發展策略，才能更好地促進我國數字化教育資源建設，發揮其最大效益，服務于教育信息化建設。
教學實踐表明，有效地利用數字化教學資源，對于學生學習能力以及問題意識的培養乃至懷疑精神的塑造具有重要意義。學生通過對數字化教學資源的真正利用，可以激發學生的學習與發現的興趣，是培養自主學習能力和創業能力極佳的路徑。數字時代年輕一代所具有的優勢通常超過年長者，這種并非個體性因素造成的優越，已越來越得到認同，這也是人類在數字化革命中所取得的最重要的收獲之一。數字文化所自然生成的DIY學習理念已成為一種網絡的標識性的文化符號。這種文化理念培養的往往是一種互動精神，而互動能協助孩子成長，培育其開發本身的價值，訓練其判斷分析力，評估力，批判力及幫助他人的能力。在這種情況下，教師在教學中應積極及時地引導學生開發和利用數字化教學資源，并由此培養學生的發現、思考、分析及判斷能力。學生可以根據自己已有的知識背景和思維結構，根據學業的需要，自行斟選、組織相關教學資料和學術信息，并建構自己的知識體系，得出自己的觀點見解。學生通過接觸數字化教學資源，不僅可以獲得建構知識的能力，而且還能得到信息素養的培養。
二、數字化時代促進信息化教學的核心內容
首先，數字化時代，對教師的角色觀念必須有新的認識和定位。在傳統教學模式中，受制于條件，教學大都以教師為中心，教學結構是線性的，以教師的單向傳播為主，多數情況下學生是被動的接收者，學習的自主性難以體現。教師的專業背景，知識取向和個人喜好等因素均對教學內容有著決定性的影響，因此在某種意義上說，教師在教學中處于中心和權威地位，掌握著主要的話語力。應該說，在信息化和數字化技術尚不發達的時代里，傳統的單向傳播式（也稱廣播式）的教學模式，幾乎稱得上是最佳選擇，并在人類的教育史和文明史上起過并還在起著重要作用。但數字化信息化時代的到來，對以往的教與學的結構模式形成巨大的挑戰，學習知識的渠道和媒介也不再是單一的，不僅有紙媒文化，還有電子媒介尤其是網絡上的各種數字化知識和資源，都對教師的中心地位形成挑戰。網絡和信息面前人人平等，教師和學生具有同等的信息條件，面對同樣的信息資源，這無疑給教師提出新課題。學生在利用數字化教學資源方面所表現出的優越性，教師不僅不能回避和視而不見，更應給予鼓勵和激發，“弟子不必不如師”，教育的本質重在超越，這才是教育的本質性的目的和訴求。
其次，面對數字化時代教學的新挑戰和新課題，教師必須有清醒的認識，同時也必須思考和實施新的對策與方法。面對新的教學形勢和教學條件，教師一方面要積極激發和培養學生自主學習興趣和創新創業能力，另一方面更應重新確立教育教學的側重點。由于教師與學生面對的是同樣的數字信息資源，教師必須將教學內容重點定位在學科和課程的前沿性和前瞻性上，在教學中適度加入自己通過研究分析歸納，對學科與課程的重點問題做出自己的整理、評價和前瞻，并將本學科中出現的前沿性問題加以介紹講解，這不僅有利于學生形成敏感的問題意識，提高分析問題和解決問題的能力，而且對其未來的發展也提供了知識系統的延伸和引導，益于專業素質的培養。
三、數字化資源促進信息教學的特點
數字化教學資源是指經過數字化處理，可以在多媒體計算機及網絡環境下運行的多媒體教學材料。通常認為，“數字化教學資源”屬于信息資源的范疇，是信息化教育資源的軟件資源的一部分。是從狹義理解上的一種特殊的信息資源，是“經過選取、組織，使之有序化的，適合學習者發展自身的有用信息的集合”。數字化教學資源是教學媒體數字化的產物。隨著人們對教學過程本質認識的不斷深入，人們將研究的重點由教學媒體逐步轉移到教學資源的層面上，即由對教學媒體物理特性的研究轉移到從學習者出發研究學習資源，以實現包括媒體在內的一切學習資源的使用方法與使用目的的緊密結合。
數字化教育資源有兩個要素構成：數字化硬件教育資源和數字化軟件教育資源。數字化教育資源是指教育中所使用的軟、硬件教育資源。所謂數字化硬件教育資源是指教育中所使用的計算機、投影儀、視頻展臺、數碼照相機、數碼攝像機等數字化設備。數字化軟件教育資源是指教育所使用的軟件、課件、視頻、音頻、網絡課程、軟件標準、數字化期刊數據庫等。其特點有：
1.處理數字化：利用計算機加工、管理、呈現，也就是用數字化處理技術將聲音、文本、圖形、圖像、動畫等音頻視頻信號經過轉換器抽樣量化，使其由模擬信號轉換成數字信號。
2.傳輸網絡化：數字化教學資源可以基于WEB進行交流和共享，通過網絡實現遠程傳輸，學習者可以在異地任何一臺上網計算機上獲取自己需要的信息。音視頻可以利用流媒體技術實現網上點播（VOD）。
3.檢索快速化：數字化教學資源可由資源管理人員或教學人員用計算機對其進行系統分類、管理，使用時可由資源的屬性對其快速檢索。
4.呈現多媒體化：數字化教學資源與傳統的純文字或圖片處理信息的方式相比，經多媒體計算機處理的教學資源更加豐富多彩。同樣的教育資源可以根據不同的需求選擇不同的呈現方式，電腦、電視、投影、移動終端等。
5.組織超鏈接化：在教學活動中可以根據需求隨時插入相關的教學資源。可根據不同學生的特點選擇最恰當的教學內容和教學方法，并對學生進行有針對性的個別指導。
6.資源建設可操作化：指教學資源允許學生和教師運用多種信息處理方式對其進行運用和再創造，師生還可將自己制作的資源（如電子作業）加入到數字化資源庫中。也就是說數字教育資源具有較大的擴展性──可以在原有基礎上補充、擴展。
總之，從我國目前的教育改革趨勢來看，凡是有利于促進學生主動學習，和諧發展的資源都應該加以開發與利用。唯有建立合理的數字化教育資源發展策略，才能更好地促進我國數字化教育資源建設，發揮其最大效益，服務于教育信息化建設。
參考文獻
[1]教技[2012]5號，“教育部關于印發《教育信息化十年發展規劃（2011-2020）》的通知”[Z]
【關鍵詞】教師 自身修養
很多有經驗的老教師，是絕對不會讓學生靠得很近的。學生對他們可謂既敬且怕，一些平日里不茍言笑對學生冷若冰霜的教師偶爾露出一點笑臉，學生就會覺得特別溫暖，作文里都會寫上。而新教師即使對學生笑得再燦爛，學生可能還不一定買賬。
身教也是自保的重要途徑。現在的學生和家長維護自身權益的意識很強，對于教師一些不妥當的做法，某些家長會選擇到學校鬧事甚至投訴。一些平時言談舉止比較隨便的教師，可能覺得自己也就是不拘小節，但實際上很容易被別人抓住小辮子。
在專業上能鎮住學生也是教師學會自保的一種策略。自保得比較好的老師通常都是有一些“絕活”的。教師如果學識比較淵博，學生總是很崇拜的。一個數學教師如果總是算錯或者回答不出學生問題的話，趕緊回家買幾本習題集狂做。語文教師如果自己覺得寫作水平尚可，大可以 “下水” 與學生同游，如果能夠有文章發表在報刊雜志上最好，這樣學生跟你學也更有信心。英語教師如果說一口流利標準的美語，那基本上就高枕無憂了，學生會跟別的班的學生吹，我們英語老師，那英語說的，比美國人還牛！
教師的幽默感更是教師學會自保的一種利器。幽默的教師通常都很受學生的歡迎。學生每天讀書學習身心疲憊，再碰到一個上課乏味的教師確實沒勁，如果這名教師還經常罵人，不逆反才怪。所以，既然學生喜歡有幽默感的教師，我們就得努力培養一下自己的幽默細胞。如果你幽默感實在太差，還有一個辦法簡單易行，就是多參加體育活動。要知道，幾乎所有的學生都是喜歡體育的，愛屋及烏，他們對于喜歡體育的教師也是特別有好感的。所以，如果你籃球、乒乓球或是羽毛球打得好，不妨露兩手，絕對能讓學生崇拜你！
真正懂得自保的老師，會非常重視師生關系，這是學生工作的根本。有時為了解決一件事情，而把師生關系破壞了，是得不償失的事。為了創建融洽的師生關系，該忍的要忍一忍，該讓的要讓一讓，這是自保的需要，也是以后更好地開展工作的需要。
學生當面與你頂撞怎么辦？你感覺到全班學生內心反抗情緒很激烈怎么辦？這個時候千萬要記住這個原則：自保是第一位的。先估量估量自己的實力，實在不行，先避其鋒芒，日后再慢慢圖之。
教師除了自保之外，還要學會攻心。對于學生中出現的問題，教師一定要研究學生的心理，思索學生的動機，站在學生角度體會學生的感受，然后對癥下藥，采取措施。使用的辦法通常都比較緩和，卻又正好擊中學生要害，犯了錯誤的學生，不但乖乖認錯而且心服口服，教師的任務通常也能很好地貫徹下去。學生的行為完全表現出自愿，并非老師強迫，但卻是老師的目的。
因此，我們主張做學生工作，只可智取，不能硬攻。攻城為下，攻心為上。攻心，首先要能控制自己的情緒。有一些老師，自己情緒失去控制，當眾與學生發生沖突。為師者決不可如此，否則必敗無疑。教師要提高自身修養，使自己的心靈像天空一樣開闊。攻心，還得了解學生心理。不了解學生心理，你如何去攻呢？所以教師要研究學生，要知道學生的真實想法，知己知彼，百戰不殆。切忌想當然，以己之心，度人之腹，目標不明，方向不清，就開火進攻，到頭來，一無所獲。攻心，一定要善于隨機應變。學生的心理是千變萬化的，在一些具體場景中，常會有突況發生，當學生的心理發生變化時，教師一定要隨機應變，及時調整策略，方可牢牢鎖定目標。青少年的心靈是敏感而脆弱的，同時，也十分地多變。學生在成長的過程中，在不同的年齡階段有不同的心理特點。影響學生心理狀態的因素也有很多。教師不是圣人，也不一定能夠洞悉一切，計劃沒有變化快，根據實際情況及時做出調整就更加顯得重要了。
要知道，我們教師所試圖改變的，不是學生的身體，而是學生的心靈。所以，攻心乃是第一要務，不僅是手段，也是目的。有些教師，運用了錯誤的方法，比如說體罰。有些體罰，確實有震撼學生心靈之功效，但是更多的體罰，只能使學生情緒更加對抗，心理更加逆反，這與我們的攻心的原則是背道而馳的。體罰就如同攻城一般，學生即使被征服，教師也會付出一定代價。本著保護自己的原則，我們反對使用體罰，對人對己都沒有好處。
那么，對于個別特別頑劣的學生，難道真的就沒有辦法了嗎？不是的。錯誤是得用心靈去認識的，有效的懲罰也一定是觸及心靈的。因此，若是真的要懲罰學生，心罰才是最厲害的懲罰！譬如說教師的表揚與批評，就是一個很好的心罰工具。對于學生來說，教師的不公正的表揚與批評是很大的心罰，他會不理解：為什么老師表揚別人卻不表揚我？為什么老師對我的進步視而不見？是不是我做錯了什么事情？老師為什么不批評我？教師的不公正的態度會在學生心中激起巨大反響，久久不能平靜。這是一種心罰。譬如說教師對學生的故意冷落。有人說教師對學生的冷落是對學生最殘酷的懲罰。此言不虛。人人都有被肯定被重視的需要，學生尤甚，如果明顯受到教師的冷落，必定心中極為痛苦，此種懲罰，教師若能巧妙用之，效果與體罰不可同日而語。
一、 重視對學生的評價
老師在學生眼里，被看成圣人一般。老師的評價，就是最高的評價，是終極的評價，是不可更改的評價。因此，教師應注意自己對學生的評價。
在一次教學中，我出了一道具有一定難度的思考題。過了好長時間，教室沒有一個同學舉手。我問道：“難道沒有一個同學會做？”這時，丁舒高高地舉起手，還喊著：“老師，我會！”她站起來，很自信地把答案一口氣說了出來。我聽了之后，搖搖頭說：“不對，在想想！”這時，我發現其他學生的目光都集中在丁舒身上，丁舒的臉一下就紅了。在這之后，我發現丁舒很少舉手，即使舉起手，也是經過再三斟酌的。一次也遇到一道比較難的題，全班同學都楞住了。我轉下去時，丁舒有意地把作業本移到我的視線內。“這種作法對啊！可是為什么不舉手呢？”我正納悶，發現丁舒盯著我看，好象在詢問。我意識到我無形中傷害了她的自信心。我示意她舉手回答，她才舉手回答。在她講完之后，我豎起大拇指后，并為她鼓掌，全班學生也跟著鼓起掌來。丁舒笑了。以后，她重新高高地舉起了手。
在教學過程中，教師不得嘲諷學生，打擊學生，即使學生答得不令人滿意，在指出其錯誤的同時也要肯定其合理性，鼓勵其再思，再悟，更不得對學生的答案不置可否。當學生需要鼓勵時，教師義不容辭的鼓勵他，當學生需要贊美時，教師不要吝嗇溢美的語言。
二、 增強自我評價意識
課堂教學中自我評價往往被教師和同學評價所掩蓋，當學生的學習成果展現在師生面前時，往往會由于自己的某一方面的缺陷而受到嘲笑，因而傷害了他們的自信心。導致許多原本對學習充滿好奇心，渴望發展和表現自我的學生，隨著年級的增高，對學習的熱情與好奇反而降低了。這其中的原因就可能緣于學生的自我批判和自我評價被逐漸地放在了次要位置。
在一次批改作業時，一個男生很氣憤地對我說：“老師，我原來明明正確，你批錯了，害得我改了三次。”我立即說了句：“對不起！老師的失誤。”我順便問了一句：“我給你批錯了，你為什么不提出來？”“你說我做錯了，我就認為錯了，拿來就改。”
一句“拿來就改。”說明學生是多么順從教師的評價，他們的自我評價呢？
后來，我在課堂上表揚了這位男生。并指出老師也會犯錯，如果你認為你是正確的，就要堅持你的，然后拿出各自的理由一起來討論。
在教學中，給學生空間和時間，讓他們去發現問題，去研究討論，使學生能在寬松、和諧、愉快的情境中，無過重心理壓力的狀態下學習，以維護和增強學生的自信心。
三、 對學生的要求應多元化
每個學生已有的生活經驗、親身經歷有所不同。新課標指出：要讓不同的學生有不同的發展。特別是后進生，對他們的要求要低些。
魯迅曾說：“興趣是最好的老師”。后進生有的是智力發育較慢，有的是心不在焉，調皮搗蛋，教師要拿出全部的熱情和他們交朋友，課堂上要有民主，平等，寬松的氛圍，課上課下多和他們交流，親其師則信其道，對教師沒了距離感，自然膽量也大了許多。
一、在學習過程中培養學生樹立自信
校外美術教育有其特殊性和針對性，主要針對有美術愛好的中小學及幼兒園的學生。校外美術教育有其自由性、靈活性和多樣性的特點，借助這一特點，在課堂中開展形式多樣、內容豐富的美術活動及課程，增加學生的興趣，提高學生學習的熱情，變被動為主動，同時增加美術欣賞課，培養學生的審美能力，提高學生的美術素養，這種審美教育是通過欣賞美術作品的意境、線條、色彩、構圖、機理、空間及作者的創作背景完成的，給學生啟迪和感動，使學生從美術作品中感受到美，精神上得到愉悅和滿足，達到胸有成竹。
一幅好的美術作品需要通過精心的裝裱達到最好的狀態，國畫也是一樣，作品的繪畫過程是在宣紙上作畫后進行裝裱，在學生的繪畫過程不能完全看出最終的美術效果，同時由于宣紙的特殊性，紙張較薄，學生在繪畫過程中易將畫紙弄壞，影響學生的繪畫興趣與自信心。在美術教學中，筆者改變繪畫與裝裱的順序，讓學生用教師已經裝裱好的畫紙進行繪畫，學生既增強了繪畫的興趣，也極大地增加了學生繪畫的自信心，同時學生也能體會到教師的良苦用心，珍惜畫材，在提高學生自信心的同時，培養學生珍惜他人勞動成果，養成節約的良好習慣。
二、在參與活動中培養學生樹立自信
教師應充分發揮校外美術教育的功能與作用，通過開展豐富多彩的美術活動，將美術知識、美術技能及想象力、創造力的發展溶于美術活動之中，形成“玩中學、學中玩”的校外青少年活動中心美術教學模式。在現階段學校美術教學中，學生只是用紙、筆來表現內心的想法，缺乏身體及語言的表現力。校外美術教育可以根據青少年的特點進行選擇，自由度大，內容涉及的面較廣。隨著活動中心交流活動的不斷深入，交流領域的進一步拓展，交流內容更加豐富。校外美術教育將交流形式從單一的繪畫，逐步拓展到與舞臺演出及聯歡相結合、室內繪畫與戶外活動相結合。
黑河中俄青少年活動中心自成立以來，開展了形式多樣、內容豐富多彩的中俄青少年交流活動。
2012年6月，黑河市教育局、黑河中俄青少年活動中心共同承辦的慶“六一”系列活動中，其中的一項是黑龍江省首屆中俄日韓（國際）中小學生慶“六一”書畫作品展評，還有黑河市區小學生義賣義捐活動。畫展共展出了中國、俄羅斯、韓國和日本四個國家小伙伴們的作品多達110幅。義捐義賣現場共籌集善款5317元，組織部門將所有善款捐贈給黑河市8名品學兼優的特困學生。
2012年10月11日，黑河中俄青少年活動中心美術特長班學員赴俄羅斯布市參加美術交流活動。由中心主任親自帶隊，帶領3名美術教師、10名活動中心的美術特長班學員參加了此次活動。
2012年12月8日，黑河中俄青少年活動中心開展了主題為“繽紛色彩 友誼之冬”的中俄青少年美術交流活動。
活動中心積極利用與俄羅斯青少年交流的契機，發揮中心主辦單位的作用，將繪畫與舞臺表演相結合，在兩國青少年慶“五一”“春之聲”文藝匯演中，中心美術特長班的學員與古箏表演的同學同臺演出，將演出現場繪畫的作品送給了俄羅斯小朋友。這種形式多彩的活動打破了美術繪畫單一性、缺乏舞臺表現力的特點，為愛好美術的學生提供了一個展現自己的平臺，提高了學生學習美術的自信心。
黑河的冬季氣溫寒冷，最低溫度能達到零下35°左右。冬季孩子們很少到戶外活動，抓住這個特點，活動中心將美術活動與冰雪活動相結合，讓孩子們走出去，感受冰雪的快樂。校外美術教育將傳統的美術項目結合進來，開展了創意冰花、雪雕、單人雪爬犁障礙賽和雙人雪爬犁速度滑雪、冰上保齡球等雪上項目的比賽。雖然是隆冬時節，孩子們的熱情卻很高，他們盡情感受冰雪神韻的同時，還體驗了個性化的創新，實踐過程中增強了團隊精神和互動合作能力。
校外美術教育將畫展與義賣活動相結合、與現場繪畫相結合，將繪畫與文藝演出相結合，將傳統繪畫與冰雪活動相結合，打破畫展的靜態性，使學生在參觀畫展的同時能在現場進行繪畫表演，增加了繪畫的靈動性與趣味性，增強了學生的自信心與表現力，增長了家長對美術教育的認知力，提升了學生對學習美術的熱情，在學生繪畫的同時也能感受到生活的美好，提高了校外美術教育的影響力。
三、在與教師、同學交往中培養學生樹立自信
校外美術教育一直是學校美術教育的延伸和補充，把校內外教學資源和教育力量整合成一個有機的系統，滿足學生發展的需要，促進學校美術教育的發展和青少年審美素質的提高。在校外美術學習過程中，學生在與教師、學生的交往中培養了自信心和團隊意識。
師生互動。教師在課堂中及時發現學生的優點，時刻給予鼓勵與表揚，在學生中樹立表率，同時要關心到班里的每一個學生，尤其是內向的學生，教師應主動向他們提一些他們關心的、關注的、已經會的問題，在潛移默化中為學生創造一個簡單的有提高自信心的學習環境，創造一個愉快的學習情境。
生生互動。在校外美術課堂中，教師和學生構成了相輔相成、共同發展的共在主體，教師應是學生學習的引導者、合作者和促進者。教學的過程是互動的，是教師與學生的互動，是學生與學生的互動。對教師而言，教師與學生真心交流，彼此溝通，分享快樂，共同成長；對學生來說，互動意味著主體性的體現、個性化的發展與創造性的解放。
教師教育改革與教師教育信息化
當前，我國教師教育正處于改革發展的關鍵時期，本次改革所面臨的基本思路和要點包括：一個導向（教師專業化）、兩個制度（教師資格制度和教師培訓證書制度）、六個特點（開放性、大學化、一體化、綜合性、制度化、信息化）。作為信息時代的合格教師，必須具備扎實的專業基礎和職業精神，有良好的教育教學能力，有全面實施素質教育的能力和水平，這就必須要掌握現代教育技術并能夠將其應用于教學。一般認為，教師教育信息化的內涵是：在教師教育領域，吸收教育信息化的先進思想，應用現代教育技術手段，改革教師教育的模式和內容，培養具有創新精神、實踐能力和信息素養的現代教師。
我國于“十五”期間開始了教師教育信息化的研究和建設，并逐步成為教育技術領域的重點之一。繼2004年10月舉行的“面向信息化教師專業發展國際研討會”之后，在2005年10月、2006年10月舉行的兩屆“國際教師教育論壇”上，教師信息化專業發展問題的研究占到了很大比重。2006年5月，在首屆“教師教育信息化國際論壇”上，教育部師范教育司副司長宋永剛出席論壇并作了報告，國內外專家圍繞“面向未來的教師教育――信息化與教師專業發展”的主題作了發言并展開研討。
我國的教師教育信息化雖然在基礎設施建設、理論研究和實踐發展方面已經起步并取得初步成效，但是在理論、模式研究與實施等方面還有很多工作要做。用科學發展觀指導教師教育信息化建設，大力提升教師信息素養、加強數字化學習資源的共享，這是當前我國教師教育信息化建設的關鍵所在。
教師教育技術能力與教師信息素養
在信息社會中，教師信息素養通常包含技術和人文兩個層面的內容：在技術層面上，信息素養反映的是教師搜索、鑒別、篩選、利用信息的能力，以及有效地在教學過程中使用信息技術的技能；從人文層面上看，信息素養則反映了教師對于信息的情感、態度和價值觀，它建立在技術層面的基礎之上，涉及協同工作、獨立學習、個人和社會責任等多個方面。在現代信息技術環境下，教育技術理論和實踐的學習、研究和應用，將在教師的信息素養的培養提升中發揮舉足輕重的作用。教師教育技術能力水平在一定程度上反映了教師信息素養的水平。教師教育技術能力的發展包括職前和職后教育兩個方面。
從職后教育來看，在我國各級各類學校的教師隊伍中，因種種主、客觀原因造成的信息素養普遍低下的現狀已不能適應現代教育的需求，解決該問題的主要途徑是切實抓好教師教育技術能力的培養和提升。教育部于2005年啟動了“全國中小學教師教育技術能力建設計劃”，這是一個直接以《中小學教師教育技術能力標準（試行）》為依據在全國范圍內推行的教師專業化發展項目，對于提高教師教育技術應用能力、提升教師信息素養有著積極的意義。參加首批試點的9個省已經啟動了相關的培訓工作。但由于我國幅員遼闊、各省的教師信息化專業發展水平參差不齊，使國家統一組織的能力水平考試面臨諸多困難。該項工作的推進和完善尚待在總結試點地區經驗的基礎上共同探索和努力。
就職前教育而言，作為我國教師職前教育的主體――高等師范院校應當積極改革、主動適應新的形勢，有效地提高師范畢業生的教育技術能力。現代教育技術課程作為教師教育課程體系中的公共基礎課，在教師教育技術能力的職前培養中無疑具有核心的地位。2004年，浙江師范大學的現代教育技術課程被教育部列入國家精品課程。為了更好地發揮該課程的作用，基于幾年來對該課程進行改革與實踐的探索，我們有以下認識。
(1)在教材建設方面，現代教育技術教材內容建構的基本原則應該是：理論以夠用為原則，敘述簡明扼要、點到為止；突出應用特色，以提高信息化環境中教師的教育技術應用能力為目標，力求將能力培養與學生將要從事的具體學科教學進行有機整合；以信息化環境下的教學設計、教學評價為主線，旨在利用教育技術優化教與學。同時，該課程無論在內容上還是在教學要求上，都應當與國家頒布的《中小學教師教育技術能力標準（試行）》銜接。
(2)在教學策略與教學方式方面，應當根據師范生所在學科的特點，通過文、理科學生分類教學；課內、外學習相結合、理論與實踐相結合的教學方式，達到因材施教、分類培養的目的。要重視案例教學，使學生在真實環境中提高教育技術的應用能力。
(3)在課程評價上要注重過程性考核，通過實驗、開發過程來檢驗和鞏固學習成果。
(4)單靠一門現代教育技術課程是難以完成教師教育技術能力培養之大任的，高師院校應當在教師教育類的其他課程、專業主干課程的教學中，努力將信息技術與學科教學進行整合。
當然，上述做法在教育技術應用能力方面，也對高師院校的教師提出了更高要求。
教師教育網聯與學習資源共享
就教師教育信息化建設而言，網上教與學資源的開發與利用是一個新的方向和增長點，對于全面推進教師教育創新發展、構建開放靈活的教師教育體系具有十分重要的意義。教育部于2003年啟動的“全國教師教育網絡聯盟計劃”（簡稱教師網聯計劃）是以現代遠程教育為突破口，在政府的支持和推動下，整合各級各類教師教育高校的優質資源，構建以師范院校和其他舉辦教師教育的機構為主體，區域性教師學習與資源中心為服務支撐，學校學習型組織為基礎，多種教育形式結合，學歷與非學歷教育相通，覆蓋全國城鄉、開放高效的教師終身學習的網絡體系的一個宏大的工作計劃。根據教育部的部署，教師網聯的發展將包括以下三個階段。
(1)以遠程教育試點師范大學和中央電大等首批成員單位為主體，建立相關的規范、標準和服務平臺。配合中小學現代遠程教育工程，重點面向農村共享優質教育資源、開展教師學歷教育和非學歷培訓。
(2)擴大到具備條件的省屬師范院校和其他舉辦教師教育的高等學校，并整合其他的教師教育資源，形成以區域教師學習與資源中心為支撐的公共服務體系。
(3)實現各種教育形式銜接與溝通的教師終身學習體系。
就教師網聯成員來看，可以大致將教師網聯體系劃分為四個層面：國家層面、省級層面（即區域性網聯體系）、縣級教師資源與學習中心、學校層面（即校本研修和教師學習型組織）。目前，國家層面的教師網聯已經初步建成。2005年以來，四川、河南、江西、甘肅、福建等省相繼也已組建了形式不一的區域性教師網聯，旨在整合本省的教師教育資源。
在浙江省教育廳的支持下，浙江師大早在2001年就初步建成“浙江教師遠程教育”門戶網站（省略/），并先后浙江師大成人與繼續教育學院的大量教師教育網絡課程。目前，我們正在此基礎上認真規劃、積極組建輻射全省的區域性教師網聯。根據教師教育職前職后“一體化”的思路，我們設計以下做法。
關鍵詞：科技信息數字化；高師；美術教育；影響；發展趨勢
0 引言
自從人類進入二十一世紀以來，各國家以及地區的社會經濟得到了大幅度的發展、增長趨勢。在當下信息數字化為主流的社會發展趨勢背景下，藝術與科學技術的有效結合，已然成為藝術界不可避免的一次重大的顛覆性改革。本文主要針對載信息數字化的時代背景下，對高師美術課程教育體系的影響作用，進行探索、研究、分析，從而能夠為高師美術教育做出合理、有效的發展貢獻。
1 科學技術信息數字化的時代背景下對高師美術教育體系帶來的根本性變化
科技信息數字化藝術是二十一世紀經濟科技發展過程中的最重要性成果，是電子計算機發展并由此派生出來的計算機圖形學和計算機圖像學，其全新的高師美術課程內容的教育方式伴隨著互聯網的遠程教育體系的建立將對傳統教育方式挑戰。[1]科技信息數字化藝術也應運而生，此現象對我國各大高校的美術教育帶來了至關重要的影響意義。
（1）科技信息數字化給高師美術教育體系帶來改變的契機。
信息數字化和網絡多媒體技術的快速發展，對高師美術教育帶來極其重要的深遠性影響意義。在信息數字化時代背景下，給傳統的美術教育體系帶來跨越性的變革，由原來的書本、畫板、畫筆之間的組合，改變為計算機、投影儀等現代網絡化教育模式，此現代化的教育模式深刻的改變了美術作品的表現方式。由此看來，各高校重視美術信息數字化教育，已經成為美術教育體系中，必須要面臨的教育改革模式。同時在教師美術教學過程中，也可運用計算機各信息間的快速轉換，輕而易舉的繪制出優秀的美術拼圖作品。在此一定程度上大幅度地提高了學生的學習效率，增強了學生對美術的學習興趣。
（2）科技信息數字化給高師美術教育提供了豐富的教學資源。
現代信息技術及其產品的開發利用，特別是多媒體教學資源這一領域的改革、創新，使高校美術教師不再抱著畫筆畫板與教案來回奔波，只需要會使用現代多媒體產品就可以完美的實現教學任務，現代信息技術的成果之一――互聯網，其聯通全球的特點使我們可以看到全球的藝術大師的作品，通過多媒體技術，展現在我們的課堂之上，極大地拓展了我們的教學資源。[2]當今很多國家、地區的藝術博物館都有屬于自己的開放性網絡平臺，各高校美術教師通過計算機網絡很容易就能了解到世界藝術的整體性發展趨勢，對提高學生對美術學習的時效性具有正確的把握水準，同時在根本上根除了美術教學模式落后的時代弊端。
2 科學技術信息數字化的時代背景下高師美術教育過程中的幾點注意事項
（1）正確認識高師美術教育在當下科技信息數字時代背景中的教學優勢。
古老、傳統的繪畫方式和所用工具都能基本相同，都是通過畫筆以及顏料，遵循一定的繪畫流程，在畫板上進行美術作品臨摹或創作。這樣的繪畫方式，很容易受到環境，顏料成分以及畫筆型號的影響，不僅在作者繪畫過程中極易受到各種外界因素的破壞，并且此創作作品難以進行長久的保存。與傳統繪畫方式形成鮮明對比的是計算機繪畫，傳統的繪畫工具讓位于鍵盤、鼠標，作品的展示也由畫布變成了電腦顯示器，通過繪畫軟件，我們用數字化圖形來展現創意與設計。[3]利用計算機繪制出來的作品，可以進行長久的保存，作者在繪制過程中完全不用考慮顏料污染、畫筆型號不對等問題，計算機繪制出的作品不僅可以通過多種形式渠道進行作品展示，還可以通過拷貝、復印等方法進行作品的廣泛傳播，很大程度上提升了藝術作品的宣傳力度及效果。
（2）合理地運用信息數字化科學技術來提高美術研究、學習者的自身美術素養。
信息數字化技術的在美術教育過程中的正確性合理運用，能夠使學生擺脫同一幅作品進行反復臨摹練習的過程，把類似于顏料調色等耗時費力的事情交給電腦去做，將更多的精力放在作品畫面的構建以及造型技巧的鍛煉上，在數字化繪畫技巧也在不斷完善的同時，軟件功能的強大使我們可以較為容易的處理以前只有大師才可能完成的復雜技法，這種與大師對話的感受極大地提高了學生的學習興趣，使學生在不斷重走大師的道上增加其藝術素養。[4]與此同時現代信息數字化的美術教育模式，在一定程度上大大地提高了各高校的美術教育率。
（3）網絡多媒體教學模式與傳統教學模式相互共存的高師美術教學模式。
數字化繪畫技術并不是對傳統繪畫的顛覆，相反，它是對傳統繪畫不足之處的有效補充，為高校美術教育節省了大量的人力物力，讓我們可以將時間與精力放到加強學生對作品的理解能力、啟發學生的美術靈感及藝術素養的提高上來，通過二者的有機配合，更為有效地提高高校美術教學的效率，提升學生的創造力與藝術素養。[5]計算機高效率的繪畫技術，在美術作品臨摹、創作的過程中，為我們提供了一個方便、快捷的工具，在利用此工具的同時，也不能忽視甚至放棄對傳統繪畫技術的運用和繼承，傳統的繪畫技術它是一種非物質文化遺產，它繪制出來的作品，更能夠接近于人的生活，更加真實、自然。
（4）加強高校美術教師自身綜合素質的強化以及提升。
數字化時代，美術教育從表態走向動態，這給了高校美術教師更廣闊的發揮自己教學才能的機會，通過計算機動畫技術，教師可以將自己的創作設想動態的全景式的向學生進行展示，使學生更為真實地感受一個優秀的美術工作者是如何將自己的靈感變成畫布上的或是屏幕上的那令人叫絕的作品的，這種教學效果無疑會讓學生深深銘記。由此可見美術教師自身綜合素質的提高，是網絡教學的基礎前提，也保證教學成果的硬性條件。[6]
3 結語
高師美術教育一定要跟隨信息數字化發展的時代進程，其現代高科技的科學產品，對高師美術教育體系不僅帶來了空前的改革、創新，同時為人類社會培養了大批高素質的美術人才，為人類藝術的提升帶來重要的推動作用。
參考文獻：
[1] 張成.設計教育的數字化生存――美術設計[J].南京藝術學院學報，2001（02）.
[2] 李果.現代信息技術條件下美術教育的變革[J].廣西藝術學院學報（藝術探索），2011（4）.
[3] 劉曉慧.高師本科美術教育中的美術史課程與教學改革探究[J].華南師范大學，2013（4）.
[4] 劉瓊.淺析現代美術教育的美育、德育、智育功能[J].武漢理工大學，2009（7）.
一、采用任務驅動的教學模式，為學生營造一個自主學習的環境
為了有效地培養學生的自主學習能力，實施以學生為主體的教學原則，首先需給學生創造一個自主學習的環境，讓學生參與到整個教學活動中去。任務驅動學習模式，顧名思義，由教師根據課程內容，為學生安排一定的學習任務，讓學生在完成任務的過程中掌握所學知識，其具體做法如下圖所示：
素質教育提倡"教為主導，學為主體"的教學思想，它強調了學生的主體性，要求充分發揮學生在學習過程中的主動性、積極性和創造性。學生在其中被看作知識建構過程的積極參與者，學習的許多目標和任務都要學生主動、有目的地獲取材料來實現，而教師是教學過程的組織者、指導者、促進者和咨詢者。在任務驅動式教學模式中，任務是課堂教學的"導火線"，是問題提出的表現，是教學目標實現所依托的直觀形式。因此，教師要設計好每一個任務，縱觀整個課程，統籌安排教學內容。對整個教學內容進行分類并合理安排，不同的內容采用不同的教學方法，通常把教學內容分成四類：
1.一類是最基本的內容，學生只有掌握了這部分內容才能對所學課程有基本的了解，這部分內容稱為"敲門磚"，我們把這部分內容的任務設計成第一層次的任務：基本任務。由教師帶領學生系統學習。我認為學習的最初階段需要"照貓畫虎"，在"照貓"的過程中掌握所學知識，在"畫虎"的過程中運用所學知識，提高熟練程度和操作技能。
2.完成基本內容的教學后，學生入了門，進入第二類教學內容，進行第二層次的任務設計：提高性任務。即一部分任務內容由教師明確要求，另一部分允許學生自由發揮。例如：講發送電子郵件時，就可以設計一個"給教師發郵件"的任務，"給教師發郵件"任務是確定的，而郵件的內容可以自由發揮。這種形式的教學比較適合于每個模塊的中間教學階段。第三類教學內容是每個模塊學習完后的電子作品設計教學階段，也就是第三層次的任務：開放性任務。教師只給出一些要求，其形式和內容完全由學生去組織安排。比如Word模塊的綜合練習，要求學生結合語文、數學甚至體育等科目的相關內容，當然也可以是其它領域的內容，制作一張電子版報。這種形式比較適合于每個模塊的綜合學習階段。通過這種"任務驅動式"的不斷訓練，不但讓學生熟練地掌握了課堂內容，也使他們把這種解決問題的技能逐漸運用到其他領域，獲得了更大的提高！在這兩類內容的教學中，學生可以進行他們的任務設計，在任務設計的過程中，還會碰到許多沒有學過的知識，這些內容是教學重點，但它們一般是由學生在完成任務的過程中提出的問題，只要教師給予適當的指導點撥，學生就能自己從書本上或計算機上獲得，也可以通過自己實踐探索解決，這兩類教學內容采用以學生自學為主的教學方法。
3.第四類教學內容，是學生通過自學后仍然心存疑慮難以明白的內容，即教學難點，這類內容需要教師給予指導點撥，采取與學生討論研究、演示和鼓勵多實踐的教學方法，屬于大多數同學的問題，綜合起來與同學一道討論研究，屬于個別同學的問題，則單獨進行輔導。
這樣，從教師帶著學到自學加輔導，學生就會逐步過渡到自主學習的狀態。
二、采用研究型學習模式，培養學生的自主學習能力
要想讓學生對信息課保持持久的學習熱情，教師要有意識的開展信息技術與其他學科相聯系的橫向綜合的教學。研究型學習模式中所需要完成的任務，一般不是教材中的內容，而是課堂的延伸，甚至是社會現實性課題，如環境保護、社會類問題等。在這一模式下，要求教師注意在任務中設置一些認知上的沖突，讓學生自己發現問題并提出，特別是在新知識的引入上，設置一些問題，要求學生作為積極主動的學習者，以類似科學研究的方式，在信息技術的輔助下，獲取信息、交流信息，并最終以電腦作品的形式完成研究任務。任務一旦提出，教師就將分析問題和解決問題的整個動態過程交給學生自主進行學習。對教師而言，課題的設置要考慮學生的認知能力和各個不同學習階段特點，采用分層教學的原則安排課題。在初中階段多以安排較為直觀和淺顯的學科性綜合實踐活動為主，在高中階段以綜合性學科的學習為主。其方法可用下圖簡略表示：
其次，師生共同討論完成這個任務的方案，將任務分解成多個子任務，制定出具體的操作步驟，找到問題解決的途徑，在此過程中，教師不要直接告訴學生應當如何去解決面臨的問題，而是向學生提供解決問題的線索，比如從哪里去獲取相關資料，尋找相關幫助、解決問題的大體思路。讓學生在發現問題、提出問題、解決問題的過程中去學習，他們學到的不僅僅是新知識，還學到了在什么地方什么時候應用所學到的知識。更重要的是他們從中學到了處理問題的方法。我認為教學的重點之一就是要讓學生親自體驗這種發現問題解決問題的過程。讓他們在這一過程中學會獨立思考，善于獨立思考。
三、采用競賽學習模式，引導學生自主探索完成任務
在任務完成中，學生圍繞著如何解決任務去掌握各個知識要點，在不知不覺中學會了舉一反三，在這種開放式的"以任務帶知識"的直接教學環境中，老師沒有必要在絮絮叨叨地導游，而應該成為"Windows"，讓自己簡化成一個窗口甚至一個圖標，在課堂上提供一個良好的"師生交互界面"，在學生前進時指引方向。
在不同的教學階段，開展信息技術的競賽不僅能夠促使學生自覺、主動地對要競賽的內容進行深入透徹的學習，而且對教師及時掌握學生的知識理解程度也是很有好處的。舉例來說，當進行鍵盤和中英文輸入的教學時，筆者開展了"中英文錄入大比拼"活動。而在完成了Word的教學后，又組織學生進行了"電子版報"的制作比賽。如果說研究型學習模式強調的是協作，學生要發揮各自的認知特點，相互爭論、相互幫助、相互提示或者是進行分工合作，最終共同完成某個學習任務的話，競賽模式則是強調學生要根據自己的狀態，調整學習策略，并能獨立的解決學習問題，在競爭中進步。
關鍵詞：圖畫書；語言教育；新資源
圖畫書――兒童的第一本書
近幾年，圖畫書對兒童身心各方面發展的影響日益受到重視。對于圖畫書的定義，兒童文學家彭懿認為：“圖畫書是用圖畫與文字共同敘述一個完整的故事，是圖文合奏……它是透過圖畫與文字這兩種媒介在兩個不同的層面上交織、互動來講述故事的一門藝術。”[1] 因為兒童不識字或只識別少量簡單的文字，所以必須借助圖畫，才能實現對文字內容的理解，正如松居直的形象注解：“文字*圖畫=圖畫書”[2]書中的圖畫成為“語言”，有講述故事的功能，這讓不識字的兒童僅僅憑借對圖畫的了解也能把整本書讀個大概。沒有哪個孩子是不喜歡故事的，而圖畫書所擁有的精美外形設計、鮮艷的色彩、圖像更加符合兒童的審美趣味，所以，圖畫書才是真正適合兒童閱讀的書，對兒童的吸引是一般圖書所不能企及的，因此它也成為了兒童早期閱讀訓練最好的材料。
圖畫書：兒童語言教育的新資源
圖畫書作為兒童的第一本書，不僅滋潤著兒童的視覺與聽覺，還積極影響著兒童的身心發展，得到眾多學者與教育工作者的重視，圖畫書已然成為兒童語言教育的一種新資源，筆者從三個方面論述圖畫書作為兒童語言教育新資源的積極因素。
（一）促進兒童閱讀興趣的培養
兒童的早期閱讀， 首先應該能滿足兒童的閱讀興趣， 要能夠激發他們對書的熱愛和對讀的熱情， 讓他們充分體驗到閱讀的快樂。斯金納認為要形成穩定的行為模式，想要提高期望行為的發生頻率，即要在期望行為出現后予以強化，行為再發生比率才能不斷上升、逐步固化并形成行為模式。[3]在早期閱讀活動中，強化來源于閱讀材料和閱讀活動本身，兒童通過觀賞閱讀材料、進行閱讀活動得到身心愉悅，“積極的反應閱讀……更重要的是感受作品中的情感，與圖畫故事產生呼應，體會一種與故事世界對話的樂趣”[4]。圖畫書是適合兒童閱讀的圖書，文字淺顯易懂，圖畫豐富且富有童趣，許多圖畫書的人物塑造、故事情節鋪陳、結構安排、構圖、版式及裝幀設計，充分地考慮了兒童的接受和閱讀趣味，能給兒童帶來歡樂的體驗，早期閱讀倡議者提議要根據兒童的實際情況，選擇適合他們的閱讀材料，而圖畫書正是早期閱讀材料首先要考慮到的一部分。
（二）促進兒童情感、態度、社會性的發展
圖畫書閱讀，不僅在于“書”――閱讀材料給予的兒童身心健康發展的意義，還在于閱讀過程，圖畫書閱讀是成人借助于圖書和兒童交往與交流的過程，在這個過程中，兒童可以感受成人的愛，感受閱讀活動愉快的情感，閱讀的過程也就是與現實生活間接接觸的過程，在靜謐、溫馨的閱讀過程中，加深兒童對現實生活的理解，從而幫助兒童輕松融入現實生活。建構主義強調情境性學習、情境性認知，圍繞兒童生活選擇、組織閱讀內容，方符合兒童的心理特點。圖畫書是專門為兒童設計的書，主題接近兒童生活， 符合兒童的經驗和需要， 易于理解，與兒童已有知識經驗和能力相匹配，在圖畫書面前，兒童在幻想和現實之間進進出出，即在屬于兒童的圖畫書世界里，進入到故事情境中，在書中找尋自己的位置，以得到心靈的慰藉。
（三）促進兒童語言理解能力的培養
培養兒童語言理解能力，主要是口頭語言，機械記憶的識字方法太過枯燥乏味， 它會損害兒童學習母語的興趣， 有研究證實， 識字量大的幼兒在幼兒園里主動閱讀的頻率比其他兒童低[5]。這樣的做法，對兒童的發展是得不償失的，因此，糾正這一誤區，讓孩子在他們能力所及的范圍內，快樂成長。
人本主義認為當行為者理解到學習與自身需要的關系時，當學習是行為者自己啟動時，他們就特別愿意學習。圖畫書是兒童關于現實世界與理想世界的中轉站，其中有大量兒童生活中所熟悉的形象，當兒童在書中發現他們熟悉的形象時，首先要確認，然后就會嘗試用語言去表達，這在無形中發展了兒童的語言理解能力。教師和家長可以在談話活動、故事閱讀和編述故事時，引導兒童運用口頭語言表達自己的想法，這樣，當兒童在閱讀中遇到各種熟悉的形象或詞匯時，就可以辨認出，并且理解它的真實意義。“兒童要讀懂圖書，相當長時期依賴其藝術觀察力，通過感知圖書上的美術形象來把握畫面的意義，并做出合理的分析、預測和推理。成人應發展幼兒不同語言符號的轉譯能力，使其善于將圖書的美術符號轉譯成口頭語言符號，并通過與成人交流或繼續閱讀來判斷正誤。”[6]在口頭語言已有基礎上不斷提升，最終實現不同語言符號系統之間的自動切換，增強兒童語言運用能力和靈活度。
三、新資源運用中的幾點建議
圖畫書對兒童語言教育的積極影響顯而易見，但是在其探索實踐的過程中必定有坎坷，筆者提出圖畫書這種新資源在運用中的幾點建議，充分體現圖畫書的價值。
切忌“崇洋”
為學前兒童選擇合適的圖畫書，教育工作者已經考慮到注意年齡的適宜性和個體的適宜性，目前在選擇圖畫書方面存在的一個明顯問題是，教育工作者過多的把目光放在了國外引進的圖畫書，而忽略了本土的圖畫書，殊不知，本土圖畫書在傳遞共性時還兼具了本土的特性。目前市面上多是引自國外的圖畫書，培利?諾德曼認為若童書中普遍地呈現某些價值觀，容易形成潛藏的課程（hidden curriculum），孩子長期暴露在這些價值觀之中，其中大部分孩子會不假思索地吸收這些價值觀。[7]著名兒童文學作家保冬妮聽到自己女兒說“我們美國……我們日本”的時候也意識到這個問題：“這些優秀的兒童文學作品包括圖畫書都是引進的，孩子們在欣賞那些不可否認的優秀作品時，是連同文化一同接受下來的。孩子們沒有讀過原創圖畫書，記憶里就沒有民族的印痕。”由于文化背景不同，國外的圖畫書所要傳遞的經驗和思想與本土的相比會有一定的差異。因此，教育工作者在為兒童選擇圖畫書時，一定要考慮到文化因素，切忌“崇洋”。
尊重故事
目前學前兒童的課堂中以活動為主，教育工作者在進行圖畫書閱讀活動時，過于關注故事的教育內涵和其拓展意義，過于重視認知和機械識記，以故事為基點，設計出各種各樣的活動，目的也多以教育為出發點，而忽視了讓兒童細致地觀察畫面，感受語言的韻味，仔細品味作品所蘊含的意境以及創造性的表達。但是圖畫書并不是教育活動的媒介或工具，圖畫書是一個完整的個體，圖畫與圖畫之間有著較強的連接性，這是圖畫書與漫畫、連環畫的不同之處，每一頁畫面之間都銜接的天衣無縫，所以，教育工作者過于急功近利的以此為跳板進行各種帶有教育性質的活動，會無情的割斷圖畫書內原有的連接性，將故事拆散成支離破碎的不再有銜接性的碎片，因此也會破壞圖畫書帶給兒童視覺、聽覺上最基本的愉悅感。另外，過多的活動會分散兒童的注意力，這是得不償失的。所以，圖畫書閱讀活動應該結合作品特點和兒童的學習特點，讓兒童觀察、感受、體驗、理解并進行創造性的表現，讓兒童感受完一本完整的圖畫書，是對故事的一種尊重。
由文字轉向畫面
圖畫書主要用畫面來描述事物，可以展現故事發生的場景、表現故事角色的性格特征、營造氣氛、提供細節，“真正的圖畫書應該看成是一種文學與繪畫藝術的綜合結晶，特別是一本真正好的圖畫書，即便是將其中的文字完全抽離，亦可由畫面的意象與連接，清楚傳遞出完整的故事情節及作者所要表達的中心思想。”[8]也能讓一個不識字的孩子僅憑圖畫就能“讀”出個大意，直接從畫面上就可以看出情節內容和角色的情緒狀態，對于不識字的學前兒童來說，選用圖畫書進行教學，優勢在于可以讓兒童被畫面所吸引，進而體會角色的情緒、語言以及情節的發展變化，最終獲得滿足感、愉悅感和認同感，達到豐富兒童語言和精華兒童心靈的作用。
目前世界上常用的“SQ3R”閱讀法，也叫五步閱讀法，即瀏覽（Survey）、發問（Question）、精讀（Read）、回顧（Recite）、復習（Review），這五個步驟可以幫助教育工作者把握閱讀活動的結構，即先讓兒童在瀏覽過程中了解圖畫書大致的內容；然后根據兒童已有的了解，提出有意義或被兒童誤解的問題，幫助兒童把握主題，糾正理解；隨后再次審視圖畫書的內容，再次過程中進行相關的教育活動、拓展活動，深化兒童對故事的理解和把握；最后一步復習，復習是進一步識記與創造的過程，可以讓兒童大聲朗讀或進行角色扮演。
參考文獻
[1]彭懿，圖畫書―閱讀與經典[M]，南昌：二十一世紀出版社，2006：10
[2]松居直，我的圖畫書論[M].季穎，譯，長沙：湖南少年兒童出版社，1997
[3]康長運，幼兒圖畫故事書閱讀過程研究[M].北京：教育科學出版社，2007：112
[4]Guy R..Lefrancois.孩子們―兒童心理發展[M]，王全志等譯.北京：北京大學出版社，2004：60-61
[5]朱瑾，分享閱讀對漢語幼兒語言發展的促進作用[D]，北京：北京師范大學，2005：3～8
[6]王旭冉，學習理論對創設幼兒早期閱讀環境的啟示[J]，福建教育學院學報， 2009，（1）
[7]Perry Nodelman，閱讀兒童文學的樂趣[M].劉鳳芯譯，臺北：天衛文化圖書有限公司，2000：268
